返回历史现场:“众生百态”风俗画展中的古代百姓服饰

“众生百态——故宫博物院藏历代人物画特展(第三期)”中,部分风俗画以“刻实”的笔墨形式,为我们提供了观看古代百姓服饰“史”的资料。从绘画中选取宋元时期乡村底层人民服饰、宋代孩童服饰和清前期村市手艺人服饰,返回历史现场,结合历史背景辨析这一时期服饰的特点,还原服饰的真实,解读绘画中服饰正确的观看方式。     

《读书少女》

弗拉戈纳尔这幅肖像画有一种不同于他在那些娇艳的风俗画上表现出的特点，自由发挥了他的大笔触，因而在油画语言上构成了特有的情趣。     

乾隆时期西藏社会的生动“风俗画”——读古籍《西藏纪游》

《西藏历史汉文文献丛刊》编辑委员会负责人马丽华和季垣垣女士,长期热心于西藏文献整理工作。她们约我参加了《西藏纪游》一书的标点、注释工作,在反复释读和标点过程中,一幅幅200多年前西藏社会的“风俗画”逐渐在我的脑海中形成。     

宪宗元宵行乐图卷赏析

唐裴孝源在《贞观公私画史》记录了魏晋时期魏高贵乡公所画《新丰放鸡犬图》。从名称上看,此画描绘的是当时农村日常生活情景。唐代风俗画更多,据裴孝源记载有如刘填《少年行乐图》、杨修“两京图》、史道硕《田家社会图》、顾宝光《洛中车马图》《越中风俗图二卷》、史文敬《张平子西京赋图》、杨子华《邺中百戏图》、     

六十年前的安顺风俗画

这是一幅画,准确地说,是一幅画的照片,是台湾李在中先生发给我的。去年五月初,我偶然走进了台湾李在中先生的新浪博客,读到了他的新作《安顺牛场》,内容是介绍黄异先生六十多年前一幅以抗战时期的安顺为题材的画作。因为职业习惯,我意识到这是难得的一份贵州文献,就立即给李先生发了一封电函,请赐电子版,李先生很爽快地发来了。     

从《清明上河图》看宋廷的腐败统治

张择端的《清明上河图》是一幅著名的历史风俗画,它深刻而细腻地表现了当时社会各阶层的真实生活,反映了东京城市的市容风貌,具有鲜明的时代特征。在以往的研究中,人们大多重视该图所表现的城市繁荣,甚至认为是反映宋徽宗时期的“太平盛世”、“政治上治平”、(邹身城:《北     

京城万象 大俗大雅——赞马海方的风俗画

在北京的中国画坛上,有位寂寞的耕耘者,他就是人民美术出版社的马海方。八十年代中期以后,艺术新潮涌起,马海方没有追逐时尚去搞现代水墨画,也没有去画所谓新文人画,而是脚踏实地地走自己的路。近年来他的作品连连在全国性大展上获奖,受到社会的     

"水浒"文化与祈雨风俗

不少学人把张岱的《陶庵梦忆》作为吴越民俗风土的历史记录,这是不无道理的。例如“扬州清明”、“二十四桥风月”、“越俗扫墓”、“绍兴灯景”、“龙山放灯”、“目莲戏”、“闹元宵”、“西湖香市”等都是江南地区明末民俗的历史资料。陈平原在《“都市诗人”张岱的为人与为文》中,就认为张岱“对于民俗文化与都市风情的理解和把握胜过了史书和方志”。林邦钧在《梦醒寻梦-张岱及其小品文》中也认为,“张岱小品的内容十分丰富,殆同一幅全景的明末风俗画”。潘承玉认为《陶庵梦忆》是“史文”,并论证了它的历史性1。其中的《及时雨》一篇…     

浅谈北宋与南宋人物画的差异

宋代的绘画是继唐代以后,中国绘画史上的又一座艺术高峰。绘画的画体、画风的多姿多彩,也是前所未有的。唐五代以前,人物画一直占据着画坛的主导地位,到宋代则是山水画和花鸟画占有显著的地位,人物画在宋代虽不是主流,但也有它不容忽视的重要成就。宋代人物画的最大特色就是道释人物画渐衰,且逐渐淡化了其神权色彩,世俗色彩浓重。与此同时,风俗画和历史人物画却十分兴盛,反映了宋代社会生活百态。     

文革中“打鸡血”之怪状

文革乱世。怪状迭生。十年浩劫中,伴随着一场接一场的运动．一年复一年的折腾,一台连一台的闹剧．一个又一个的冤案,社会上“全民保健养生”的花样,也是一出接一出,一幕连一幕．弄得神州大地,一片乌烟瘴气;亿万苍生,个个五迷三道：在中国当代史上留下了一幅幅令人匪夷所思的毕加索式的风俗画,揭示了深刻的思想和社会危机。