山水画画法下传统园林廊道的空间结构分析

山水画所独有的卧游与畅神的绘画法应用于传统园林中形成了“游”的空间,将这种空间形式与我国传统的戏剧空间进行比较,可以发现戏剧、园林、山水画在空间结构上有诸多相似点,即动静结合。在动与静互相映衬之下,园林将会呈现出与山水画一样的时间关系,而在园林廊道的曲折和景物的设置下,“游”的时间控制得以实现,因此形成了独特的园林空间结构。     

从大“俗”到大家

画家选择一种绘画语言,坚定并充满自信地走下去,逐渐走出自己的风格来,这就是成功。我常这样想,胡锦雄选择这样的绘画语言,他不犹豫吗？可能很多中国画家也曾涉及这种民俗画法,但很多人浅尝辄止,望而却步。害怕失去了雅,害怕失去了文人的气度。倒是锦雄,十几年如一日,乐此不疲,刻苦钻研,一俗到底,终成大俗,便成大家。     

江南地域文化对恽南田的影响

一位领袖画坛的杰出的艺术家,从某种意义上讲,不但是时代的骄子,而且是环境的产物。清初知名画家恽南田就是这样的一位艺术家。他的思想品格、文化修养、艺术趣味、从艺道路、绘画理论、创作风格等,无不受地域文化的深刻影响。本文着重探讨江南地域文化如何施影响于恽南田的绘画。一踏着家乡的土走上艺术道路恽南田家乡江苏武进(今属常州)的画家,对他帮助最大的,莫过于堂伯父恽向(号香山)。作为一名明朝的遗民画家,恽向在清初画坛继续发挥     

岳峰中国画欣赏

岳峰,1947年生于北京,中国美术家协会会员。曾任《人民中国》杂志社副编审,《北京青年报》专栏画家。岳峰先生早年毕业于清华大学,虽然学的是理工科,但他一直     

清宫康雍乾瓷质鼻烟壶

鼻烟壶、又称烟壶,是盛放鼻烟的器皿。明代晚期的万历、天启时期由西方传教士传入我国,但传世品稀少。清代鼻烟壶十分流行,制作上有了很大的发展,出现了各式各样的烟壶,是鼻烟壶的繁荣时期。从康熙朝开始一直到光绪朝从没有停止生产过,其中尤以乾隆朝的烟壶最为精     

“汉八刀“和“蒲纹“

"汉八刀",是汉代玉器加工工艺中特有的一种琢玉技法,一件玉器,仅仅使用八刀琢磨完成,刀法简练,神态逼真,后世人便称用这种特有的工艺技法琢磨完成的玉器为"汉八刀",如果把琢玉看成画画,笔法简练,神态十足,不失为一幅好画,而如果用画法来说,就是简笔画法,寥寥几笔,就把物体本身的内涵特征刻画了出来,这种做法用在玉石加工上,也是同样的,简单的几个笔画刀痕,就把要刻画的主要神态刻画了出来.     

武夷储心胸 峥嵘出笔底

作为中国著名的山水画家,杨夏林在漫长而又繁忙的绘画创作和教学实践中,不断总结古今山水画的传统,并充分结合了西洋画里的有益部分,创造出有别于他人的"杨家样"山水画法,并以此表现中国的山山水水。本文就重点介绍杨夏林在上个世纪70年代末期、80年代初期所作的武夷山题材系列山水画。当时,杨夏林多次带领学生进入武夷山区进行教学写生,他告诉学生,山水画写生即"师造化"的过程,它不是简单地对自然景观进行真实的再现,而是要通过创作者自身的审美和经验,对现实山水传达出的美感进行艺术加工。     

漫谈传统绘画的继承问题

什么是传统,“传统”这个词用在艺术上,不见经传,所以说这两个字本身就不是传统。闭关自守的旧中国,画家创作从来就沿着中华民族世代相传的特点而保持下来的。近百余年,外国的绘画艺术传人中国,画家竞相效仿。为区别于它们而称自己本来的民族绘画为传统画法,这就是保持原有的本国特征。那么这特征是什么呢?     

浅谈中国画的创作

中国画历来讲究立意,所以在创作的过程中,画意的作用是非常重要的。而画意的产生并不是呼之即来的,它是通过对传统的继承以及对生活的体验才能够体现出来。同时,在体现画意的时候,一定的表现手法,以及适当的表现形式在创作的过程当中也是非常必要的。本文通过“画意”“、画法”“、画体”三方面来谈谈中国画的创作。