解读从《红黄蓝构图》到《百老汇爵士乐》的艺术价值

蒙德里安的作品清楚地展示了他从写实主义到几何抽象进程中所做的努力和取得的成就。蒙德里安将他的哲学思想与符号学家索绪尔的构成语言要素规则以及古希腊经典黄金比率等相结合,采用绘画的形式来体现,创造出一种几何抽象的绘画语言。《红黄蓝构图》是蒙德里安具有代表性的几何抽象风格作品之一。之后蒙德里安因第二次世界大战逃到美国,他在纽约仅仅生活了四年便去世了。虽然是短暂的四年,但是这座繁华的大都市与激昂的爵士乐却深深吸引了蒙德里安,在这里他创作了《百老汇爵士乐》,这是他艺术生涯的最后一个新发展。在这过程中,我们可以看到蒙德里安的作品一直不断地在创新,一直在不停歇地追求艺术的共性。     

艾灵顿公爵大乐团在中国找回尊严

艾灵顿公爵是谁？他并非英国女王授勋的贵族,可是他在爵士音乐史上的地位却像个国王,尤其是在上个世纪爵士当道的时代。仅仅看看他在50年时间里获得的那些荣耀便可知此人的影响力：     

爵士女伶

“西洋的诺拉琼斯，日本的小野丽莎，台湾的王若琳”。 这是出现在王若琳专辑文案中的一句话。足以引人无限遐想。以小女生的年龄，唱出大女人的歌声，让人会恍惚错觉她的经历与成熟，虽然，出道时她真的只有19岁。     

无素不欢

2009年6月,COLDPLAY乐队主唱克里斯·马汀、流行歌手雪瑞儿·克洛等人支持甲壳虫乐队成员保罗·麦卡特尼爵士,积极推行了一项“星期一不吃荤”运动,号召家庭在星期一不吃肉食并呼吁减缓全球变暖。从此,我们确认,素食开始成为一股席卷全球的饮食潮流,正在向我们汹涌而来……     

任何竞赛都是一次长跑——专访伦敦奥组委主席塞巴斯蒂安·科爵士

1979年圣诞节的下午,英国小城谢菲尔德的天空飘着大雪,年轻的塞巴斯蒂安·科准备回家用餐。6个月后,他将参加在莫斯科举办的奥运会。忽然,他开始有些不舒服,还伴有莫名的焦躁和不安。     

约翰·麦克劳林 爵士自由之物

这位传奇的英国吉他天才上世纪70年代组建了“玛哈维希努”乐团,吸纳印度传统音乐,开创了极具麦克劳林风格的“融合爵士”,又与杰出印度音乐家组成“夏克蒂”乐队,通过音乐进入冥想的时空。72岁的约翰·麦克劳林（John McLaughlin）刚上了《滚石》杂志4月刊封面。满头银发的他,全身亮白衣裤,怀抱酷炫的黑色电吉他,孩子似地开怀大笑着……在他的大名下,《滚石》打出封面标题：吉他英雄的印度情结。     

晚清爵士张荫桓的“独门功夫”

新年前,我到广州出差,顺便去了趟佛山。近代佛山有两个著名人物,一个是民间英雄黄飞鸿,一个是朝廷要员张荫桓。在晚清历史上,张荫桓的作用要比那个因为港片而家喻户晓的黄师傅更大也更神奇。     

单身泡巴黎Paris爵士夜店地图

爵士迷假如到了巴黎不去听现场爵士演奏,好比回教徒到了麦加就因为闹肚子住进医院而没去参加朝圣是一样的衰——欢迎你来到巴黎!体味这要音乐不要命的原生爵士之夜。     

百乐门 上海的舞步

“印度手鼓的节拍,爵士乐队的音乐,曳步而舞,身体摇摆——那就是欢乐,就是生活。”上个世纪30年代,某家外国杂志这样介绍着夜上海百乐门舞厅里的情景,这是当时摩登上海给全世界的最深印象之一。     

深秋里的性感声与像

Jane Monheit 《Taking a Chance on Love》 出生于纽约长岛音乐家的Jane Monheit, 在少女时代就立志要成为一名爵士歌手。