中国现代经典歌剧的里程碑——《伤逝》解析（下）

作为中国现代大歌剧的开山之作,《伤逝》在戏剧结构、音乐创作、人物设置、心理描绘、交响性和声乐艺术的表现形式方面均有大胆创新,借鉴西洋歌剧的创作手法,并取得了显著成就和现实意义,成为我国现代歌剧之经典。     

《祝酒歌》背后鲜为人知的往事

“美酒飘香啊歌声飞,朋友啊请你干一杯,请你干一杯。胜利的十月永难忘,杯中洒满幸福泪……”在中央电视台1979年除夕晚会上,男高音歌唱家李光羲凭借一首由韩伟作词、施光南作曲的《祝酒歌》震惊四座。第二天《祝酒歌》便传遍神州大地的每一个角落。     

一路追求一路歌——纪念人民音乐家施光南诞生七十周年

“人民音乐家施光南同志与我们永别了。他是在创作中突患脑溢血,倒在钢琴上的。他把一生奉献给了中国人民的音乐事业。噩耗传来,我的双眼禁不住被泪水遮住了。光南生前的一举一动、一言一笑,仿佛又出现在我的眼前……。”     

我与施复亮父子的交往

我从小就知道施复亮，但没有见过面。1950年9月21日，全国第一次出版工作会议在北京召开。那次会议，中央出版总署通知各省(市)的出版行政机构和各大书局派1至2名代表参加。当时我是贵州省出版行政机构的代表，华问渠是贵州最大的书局——文通书局的代表。上海中华书局的代表是舒新城和金兆梓。舒新城是中华书局编译所所长，是全国有名的学者；     

“人民音乐家”施光南

在我国众多音乐大咖中,被称为“人民音乐家”的只有聂耳、冼星海、施光南三人。在战乱年代,聂耳创作的《义勇军进行曲》、冼星海创作的《黄河大合唱》激励着无数热血青年投身民族解放的行列,对鼓舞中国军民的抗日斗志起了极大作用。与聂耳和冼星海不同,施光南是中华人民共和国成立后我国自己培养的第一代作曲家。在几十年的创作生涯中,他不仅培养了大批优秀的歌唱家,而且留下了《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》等许多传唱至今的作品。施光南生前一直想举办一场作品音乐会,但因所处时代等原因,一直到去世,这个愿望都没有实现。后来,他的遗愿在党和国家领导人的高度重视下得以实现。