问一个生在日本音乐世家的作曲家--服部隆之：我的音乐味道是香菜，有股自己的怪味儿但让人喜欢上了就停不下来

P：对你来说。2017年遇到的最大挑战是什么？又是如何应对的？ H：选一个的话有点难,如果说是今年印象最深的工作,就是为《哥斯托》动画电影配乐．这是《哥斯拉》电影第一次拍成动画,在东京已经上映了。我之前为两部《哥斯托》做过配乐,     

论在动画专业中开设声音类课程的必要性

在从事动画教学的这些年中,为了适应时代的发展和动画技术的发展,我们每年都会修改教学计划,因此我也翻阅了很多学校的教学计划,但发现大多数的学校在动画类的教学计划里面并么有开设声音类课程;在讲授《动画概论》这门课程的时候,我也经常会与学生探讨中国动画的现状与将来的发展,大家都对中国动画的现状有诸多的这样或那样的担忧与不解,但从翻阅教学计划的过程中我也隐约的感觉中国动画的现状也许多少跟现行的动画教育有关,至少声音这么重要的课程,在大多数学校的教学计划中就没有体现出来。     

从日本动画谈文化艺术的传承与融合

日本动画以内容丰富、受众广泛和高质量的优秀作品闻名于世,它作为一种比书籍更加大众、更多元和流行的文化媒介,容易被观众读懂,从而更好地了解日本的传统文化。本文通过对大量耳熟能详的日本动画作品的解读,分析了日本动画的文化艺术特征,解析了它对日本文化艺术的传承,以及与东西方文化艺术的融合。     

浅谈动画艺术中的民族传统文化元素

在社会文化的发展过程中,动画艺术作为一种成熟的艺术形式,逐渐被人们赋予了更多的艺术形态与文化价值。当前,我国动画艺术在创作技术与题材选取等方面已经相当成熟,在此条件下,关于动画艺术的发展与传统文化相契合的问题引发了舆论的热烈讨论。毋庸置疑的是,多数优秀的国产动画作品都得益于传统文化元素的继承与发展。本文针对我国动画艺术与民族传统文化元素间的契合及运用问题作了简要的分析与讨论。     

浅谈三维建筑动画技术中的艺术表现

三维建筑动画是通过观者的眼和耳而达到视觉和听觉艺术的双重享受。三维建筑动画发展到今天,虽然有了数量上的累积,但质量上的飞跃却不多见。要想提升建筑动画的艺术品质,对于三维建筑动画的创作,不仅仅是追寻技术上的革新,还要在提升艺术作品的创作高度上进行突破。本文主要从三维建筑动画脚本文案创作、模型创建、灯光材质、分镜渲染、后期合成等五个各阶段中探析三维建筑动画技术中的艺术表现。     

浅析动画角色造型设计

随着动画产业的迅速发展,动画角色造型设计已经成为影响一部动画片成功几率的重要因素,它是整部动画片的核心和灵魂所在,毫不夸张的说,一个性格特点鲜明、外型特征夸张、文化底蕴丰富的角色造型在给观众带来视觉享受的同时,传递着整部动画片所要表达的艺术情感和思想内涵。本文从动画角色造型设计的基本原则、基本方式、基本要素三个方面全面解析动画角色造型设计     

如何学好office里的难点和重点

熟练掌握office是当前社会必不可少的技能,它是我们在日常生活、学习、工作中必不可少的伙伴,它的重要性不言而喻。因此要不断在实践中学习、突破。     

动画创作中剧作形式的探索

现在的国产动画剧作中,一般的写作形式都是套用影视剧本的写作形式,大多数整体动画剧本都没有固定的格式,多数做法是先写一个故事的梗概,其中包括:故事发生的地点、场景、时间等,事态的发展情况(开端、发展、高潮、结尾),立意的升华。创作中,在文字语言的运用上也最好能写出镜头感,为编写动画文字分镜打下好的基础。很多作品版式化,写作形式陈旧,不能适应信息时代的发展。在我的实际创作和近几年的教学工作探索中觉的故事版式的写作形式和分镜头式的写作形式是最适合动画制作的剧作形式,这两种形式应该被广泛运用到动画剧本写作中去。     

数字化时代背景下剪纸动画的创新发展

通过对剪纸动画的研究,分析说明剪纸动画的传统表现与现状,结合现代科学技术的发展,谈谈新时期科学技术与剪纸动画如何完美相结合,以此实现剪纸动画在新时期的创新发展。     

现场

金黄色的水彩动画投射在幕布上， 映出一座大厦的纵切面，3名演员在窗口现身，唱起咏叹调，在温暖的灯光下写日记，逗猫。开场前领到的“奶奶软糖”，“六一”前的演出时间，叫《上街的动物和孩子们》的剧名，一切似乎都预示着一场欢快明亮的童话剧，却原来是英剧《黑镜》般黑暗、怪诞、沉重的成年寓言。