如何利用“工作室”模式培养创新型服装设计人才

本文通过对国内外服装教学条件的分析,得出以创新教育模式即“工作室”教学的模式来培养学生。“工作室”教学模式在教学过程中具有较强的综合能力、专业能力、创新能力、社会实践能力,能充分调动学生学习的积极性和主动性,为国家培养一批具有创新意识的服装设计人才。     

世上最酷的“变废为宝”

“环保”是个永恒的话题，现在几乎成为一种生活态度。近两年“低碳”也来凑热闹．于是这两个词便泛滥了，大大小小的比赛，各式各样的产品纷纷与其联姻，一时间“创意环保”的口号甚为流行，许多地方出现以“绿色环保”为主题的“创意市集”，但许多打着环保旗号的创意设计流于形式，最终落得纸上谈兵的下场。     

穿Prada的人民币

爱马仕（Hermbs）破天荒地决定在中国推出一款名为“ShangXia”的全新品牌,这是其首次以集团之名,在中国成立一个新品牌。曾为爱马仕设计的蒋琼耳将担任“ShangXia”负责人,全面负责品牌运营和创意设计。     

喇家遗址与大禹治水综合景区创意设计的建议

一、静态的大禹治水雕塑群在喇家遗址前建一处小型主题广场,广场的平面总体形象可参考喇家遗址出土的以齐家文化为代表的玉琮、玉璧等造型。在广场中心,建一直径约20米的圆形平台,其后设一半圆弧形背景壁画墙作为大禹治水雕塑群的背景,可以残垣断壁的形式表现,内容以连环画形式展现喇家遗址中的房址平     

对“面料创意设计”课程教学的几点思考

在纺织科学技术日益发达的今天,纺织品设计师给我们呈现出绚丽多彩的面料世界,在此基础上服装设计师以无限的灵感和创意赋予面料以新的生命,使面料呈现出更加多样化的形式,这就是面料创意设计。面料创意设计课程是在服装材料学的基础上,结合服装设计理论,对服装面料进行开发和创新,更大程度地发挥面料肌理的表现力,为现代服装设计的发展提供更广阔的设计空间。     

浅谈展示设计的主题创意——从富宁革命纪念馆序厅创意谈起

一个好的陈列或展示,它都有一个灵魂,这个灵魂就是整个展厅的主题所在,它能从展厅的结构、色彩、材质中体现出来,最能体现这个灵魂所在的那就是序厅的创意设计了。序厅就好比文学作品的"文眼",绘画作品的"画眼",所有的描绘都是要靠"文眼"或"画眼"来点化。序厅是展厅的人口,参观者对展厅的印象就由此开始。它是严肃的、艺术性的、革命性的、娱乐性的等,这就能决定它的性格、风格。本人通过广南县和富宁县的几个陈列的设计,对序厅的设计有了一些初步的认识,现把它与大家一起交流共享,便于今后有所提高。     

多元与融合——浅析台湾平面创意设计

国内各种专业设计杂志上,曾多次展出台湾平面设计师的优秀创意作品,那些抽象但意味深长的视觉意象的确独具匠心,不同凡想。现代的平面设计日新月异,表现形式越来越丰富,为了使设计作品鹤立鸡群,平面设计师们每天不得不绞尽脑汁,想方设法地寻找最佳创意切入点。那么台湾平面设计师又是怎样产生创意思维的呢?本文通过浅析台湾平面创意设计,希望能为设计师探索创意思维提供启示。     

谈书籍装帧教学中的创意设计与动手能力的培养

在设计课程的教学中,我们反对那种将设计教育简单的理解为技术教育的做法,在书籍装帧教学中,更应该打破各专业之间的禁锢,既要有启发思维的创意训练,又要有培养动手能力的的手工训练,更要有严格的造型训练。从而打破简单粗暴地电脑＋输出这类简单、教条的格局。文章从书籍装帧课程形式入手,论述书籍装帧课程的新面貌和新活力。