《富春山居图》的传奇身世

今年全国"两会"期间,温家宝总理在中外记者招待会上提出,希望分藏在海峡两岸的《富春山居图》能够合一展出。温总理的话,使得这幅画再次成为世人关注的焦点。《富春山居图》是元代画坛宗师黄公望晚年的杰作,是中国古代水墨山水画的巅峰之笔,被誉为"中国十大传世名画"之一。这幅画自诞生之日起,660年来在民间辗转流传,历尽沧桑,留下了许多传奇故事。     

说皂帝没穿衣服那个孩子

说起中国绘画史,无论谁都绕不开“元四家”。一直以为“元四家”的四位画家在元代都已经很有名了,但一个叫孙作的人在《墨竹记》里写道,他在“元四家”之一吴镇死后的第七年（1361）专门去吴镇故乡秀州搜罗吴的画。结果住了三年。竞然没有找到一幅,因此他感叹：“更有百年．知好其画。复当几人耶？”让孙作料想不到的是,一个世纪之后的明朝。在江南文人圈里,突然间冒出了许多吴镇的作品,之后吴镇的名气与作品与日俱增,直到被王世贞列入“元四家”．成了中国绘画史上绕不开的高峰,迄今世界各大博物馆收藏的吴镇作品有数十件,而随便翻一本中国绘画史,必然有专门篇幅谈吴镇的画作及其风格。     

论“元四家”山水画的艺术精神

＂元四家＂是元代山水画的四位代表性画家黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙的合称。他们在元代异族统治的政治、历史背景下,在动乱频发的社会里,隐居泉林,寄情山水,在继承前人传统山水画及理论的基础上,把强烈的个人情感借助山水画传达给观众,营造出一种萧瑟、孤独、清冷、宁静且远离世俗的意境,表现了那个时代文人无可奈何的心情。＂元四家＂的艺术实践丰富了山水画的表现技法,并且把山水画的发展推向了追求意境、寄托情思的全新格局。     

富丽堂皇与笔墨意趣并行的明代画风——沈阳故宫博物院藏明代花鸟画作品赏析

<正>明代绘画承袭宋元画风,特别是受到"元四家"绘画的影响,文人画创作自始至终占据着主导地位;明代中期,画坛上开始出现具有领袖地位的绘画大师,形成几支具有重要影响的绘画流派,并深深影响到明晚期和有清一代的画坛,即文人画、院体绘画和浙派绘画,其中院体绘画与浙派绘画是明代早期最具影响力的画种,对明清绘画艺术有重要的影响。院体绘画以林良、吕纪的花鸟画,吴伟、     

《富春山居图》的劫难与传奇

浙江省境内有一条波澜壮阔的钱塘江,素以其排山倒海之势的潮水景观而闻名于世,至于钱塘江自桐庐至萧山那段古称之为富春江者,却是因为一幅画作而名扬天下的,这就是位列元四家之首的黄公望之《富春山居图》。不过,这幅画作还由于历经劫难而充满了传奇色彩,以至于离奇而又真实得让人感到有些匪夷所思。     

李仰亭书画作品赏析

云南省博物馆收藏的中国古代和近代绘画,数量相当可观,时代最早而又最为珍贵的,当推北宋郭熙的《溪山行旅图》。其他如“元四家”之首黄公望的《剡溪访戴图》,夏永的《黄鹤楼》和《岳阳楼》,任仁发的《竹禽图》等,均避国内少见的珍品。     

倪瓒洁癖患者画极简主义

在中国艺术史上,画得好的艺术家不在少数,但作品与癖好都能让人眼前一亮、啧啧称奇的为数不多,倪瓒便是其中一个。艺术上,倪瓒是“元四家”之一,重笔墨意趣,画风凄清冷寂、萧条淡泊;交友上,他清高孤傲,标准苛刻;生活上,他还有重度洁癖——关于倪瓒的所有史料,都无一例外提到了这一点。     

言志与寄兴——唐棣携琴远眺图赏析

<正>元代是中国山水画发展的重要时期,这一时期的画家们在继承前代山水画的基础上进行了认真的探索,使山水画得以长足发展。初期赵孟、钱选、高克恭等人形成了各自独特的风格;中后期的元四家,以或萧散、或厚密、或雄劲、或简逸的艺术手法,把山水画推向了新的高峰,对后世影响极大。元代其他山水画家如商琦、曹知白、朱德润、唐棣、盛懋、陆广、方从义等人,皆有一定成就,共同促进了元代山水画的繁荣。四川博物院藏有一幅元代唐棣的《携琴远眺图》(图1),具有典型的唐棣山水画的特点,可以从中一窥李成、郭熙一派在元代发展的面目。