大陆身价最高的瓷器——清乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶

粉彩,是在彩料中掺入了一种含砷的具有乳浊效果的白色彩料——“玻璃白”,有意减弱了色彩的浓艳程度,使色调更为温润柔和的彩瓷新品种。粉彩创始于清康熙晚期,鼎盛在雍正、乾隆时期。     

官窑四赏

中国古代陶瓷器历来是人们收藏的热门品种之一,而最能代表中国制瓷业最高水平的,当属明清两代景德镇官窑瓷器。适逢嘉德千禧龙年春拍,在此特将其中四件官窑精品,介绍给同好共赏。明初永宣两帝、文治武功,社会安定,制瓷业水平极大提高。尤其是宣德青花瓷器,在永乐的基础上,品种更加丰富,质量更为提高,工艺更显精洪。明宜德青花松竹梅纹碗即堪称典范。碗形似大侈口斗笠状,胎体细腻,轻盈坚致,白釉肥润,外壁通景绘松竹梅岁寒三友图,意境高雅,构图疏朗,画工笔触遒劲。青花苏料发色浓重艳丽,深入胎骨,为宣德青花瓷上乘之品,甚为难得。目前仅知北京     

紫檀笔筒鉴赏

紫檀,又名“紫枏”,亦称“青龙术”,属豆科常绿乔木,深棕红色。由于生长期长达百年以上,因而质地坚硬致密,在各种硬木材质中比重最重,达每立方尺52公斤,有入水而沉,不变形,不腐朽等特性。因此,历代都将它视为首选木材。早在公元三世纪(东汉晚期),崔豹即在其所著《古今注》一书中提及紫檀。到了明代,历朝统治者更加重视对紫檀的采伐,郑和七下西洋的一个重要目的即是为此。因此,紫檀在有明一代,被悉数采伐殆尽。至清朗康熙时,采取海禁政策,严禁海外贸易,因此清宫所用紫檀均为明代宫藏旧料,故使用时极其节省。“雍正三年九月二十六日,郎中赵之为请用紫檀木事启过怡亲王,奉王谕:‘应川多少向户部行取,尔等节省     

清乾隆粉彩开光八仙过海图瓶

粉彩,创始于康熙晚期,鼎盛在雍正、乾隆时期,它是在彩料中掺入了一种含砷的具有乳浊效果的白色彩料—“玻璃白”,有意减弱了色彩的浓艳程度,使色调更为温润柔和的彩瓷新品种。康熙晚期,粉彩瓷器初创,数量不多。雍正一朝,粉彩瓷器的烧造数量和工艺水平都有了极大的发展。至乾隆朝,由于弘历皇帝的格外青睐,景德镇御窑厂瓷器的生产无论是数量还是质量都达到了历史的巅峰。官窑粉彩瓷器的制作,在保留中国陶瓷艺术精华的基础上又吸收了西洋工艺美术的优点,烧造出许多具有新意的粉彩瓷器,工艺精细、图案华贵、色彩艳丽成为这一时期官窑瓷器的特征,…     

多穆壶源流略考

多穆壶是蒙古和西藏游牧民族百姓用来搅拌、盛放酥油茶的器皿。多穆一词源于藏语发音dong-mo,原意是盛酥油的桶。酥油茶藏语称为恰苏玛,是在由茶砖     

清雍正青花折枝牡丹纹大盘赏析

中日两国是一衣带水的邻邦,文化交流的历史源远流长。中国的文物作为文化的载体,更是深受日本收藏家的衷爱。前月在日本征集秋拍拍品,偶然找到一件罕见的青花缠枝牡丹纹折沿大盘。此盘的年代断定和传承经过,都极为有趣,特写呈方家教正。此盘尺寸硕大,直径达43.8厘米。盘形周正,圈足敛腹,外翻唇口。无夹扁及口沿不平的现象。盘心绘两朵大缠枝牡丹为主题纹饰,盘内壁绘八朵缠枝莲纹,内口沿绘折枝花卉。盘外口沿留白,外壁绘十朵缠枝莲纹。圈足,白沙底,旋纹明显。此盘有日本旧木盒,木盒外侧有白色题签:“明朝唐草模样大皿××家藏”。初看此盘,觉…     

盛世重器——宣德雍正天球瓶简析

如果说一件不仅没有款识,而且从颈部就断掉的青花瓶能拍到220万美金,将近1760万人民币,您相信吗?您肯定不信!但这却是2006年9月在纽约拍卖的明宣德青花龙纹天球瓶(图1)的成交价,不由得您不信。为什么宣德青花龙纹天球瓶即使残破得这么严重还这么值钱呢?要回答这个问题,我们还要从宣德天球瓶的生产和流传说起。