象征·类化·装饰——中国色彩艺术的特质描述

就整个色彩艺术发展与理论研究过程的比较而言,西方学把目光集中在色彩现象的成因上,追根寻源的结果产生了以光色理论为出发点的色彩学,在实践上追求客观物象色彩的视觉真实表达。我国大量的色彩画论与画诀集中在配色与着色经验的探讨方面,色彩运用与社会意识形态,化心理结构紧密联系在一起,很难脱离而独立发展。从无数作品反映出的用色规律可以看出,中国色彩艺术始终把用色作为表达感受的手段,以体现某种观念理想与情感,手法的重点放在物象归类并善于找出最具本质的表达,又善于与各具特点的材料相结合,适用于不同的环境与用途,极富装饰意趣。     

关于那股绘画装饰风

黄培中的这组装饰画——《阙楼》、《寂光》、《蜃气》、《闺深》……,很容易将人的思维视线引向它的背景与土壤:20年前那景象广阔的装饰绘画运动,如同是从已归于平静但曾无比喧闹的画风丰富的实物档案中抽出的极有份量的几页.但它又分明散发着真实与清新的那股高丽纸的气息.中国的装饰绘画有着清晰的演化线索:庞薰琴的《中国历代装饰画研究》从装饰风格展开规律,通过图像的内在含义理解,再由纯粹的造型语言重建出了装饰画的发展秩序.在传统与现代之间,是由一批兼具边缘色彩的画家如张光宇、董希文、林风眠、周令钊、