历代玉器龙纹及其鉴定

龙是中华民族的象征,在中国装饰艺术史上,龙纹占有非常重要的地位。它被广泛地运用在陶瓷、铜器、绘画、服饰、建筑、竹木牙角等各个方面。在历代玉器上,龙纹被玉工们雕成各种形式,形成了一个独特的发展系统。本拟通过对装饰有龙纹的历代玉器的梳理,对历代玉器龙纹的演变及其鉴别等问题作一探讨。     

晋北民间婴幼儿服饰

生儿育女是人生的一大喜事。人常说,孩子是娘的心头肉。从一个鲜活的生命伴随着第一声啼哭来到人间,该怎么吃?该如何睡?该穿些啥?该戴些啥?不用说孩子的母亲了,就连孩子的奶奶、姥姥、姨妈、舅母、婶娘们,都要予以精心的设计,细致的安排。     

河南济源出土的几件釉陶俑

2003年5月,为配合济源市沁北电厂西窑头工地的施工,由河南省文物考古研究所和济源市文物工作队联合对该工地进行了发掘,其中M10出土了一批精美的汉代釉陶俑。现择要介绍如下。     

佛像服饰中的"僧祇支"与"偏衫"问题

本文依据律典及相关古今文献,对沙门服饰中僧祇支与偏衫的由来、形制及二者间的演变关系予以考证,同时阐述了僧祇支及偏衫在汉地佛教造像中的应用.     

敦煌莫高窟早期三窟供养人服饰研究

本文考察了莫高窟早期三窟供养人服饰类型及演变,说明了5世纪初敦煌北凉供养人服饰的内容与特色。研究表明,敦煌服饰文化继承了汉魏服饰文化传统,并吸收少数民族胡服文化,在十六国时期形成胡汉交融的服饰文化。     

简论哈密地区维吾尔族传统服饰图案装饰艺术

哈密地区维吾尔族传统服饰,特别是妇女服饰中的图案艺术,对于维吾尔族文化的发展和变迁有着特殊的价值和意义。它不仅具有独特的造型、色彩等形式语言,还有着深刻的象征寓意和文化内涵。本文主要从哈密地区维吾尔族传统服饰中图案装饰艺术的题材、形式、工艺等方面探讨其特征和意义。     

苏北幼童传统服饰在现代产品设计中的转译与活化研究

我国幼童传统服饰作为我国丰富的服饰文化遗产的重要组成部分,其款式丰富、色彩艳丽、工艺精湛,且具有良好的寓意,为现代产品设计师提供了大量的创作灵感和丰富的创作素材。文章通过苏北幼童传统服饰的款式造型、材料工艺、色彩纹样、装饰工艺等,分析幼童服饰元素的特点,并从历史和民俗的角度解读了传统儿童服饰的审美意义、民俗特色,进而探索苏北幼童传统服饰在现代产品设计中的转译与活化策略。     

以穿着传承为本：“孔府服饰”产业化推广研究

如何让“孔府服饰”这一独特存在的重要文化遗产从历史沉睡中醒来,成为中国服饰穿着传承的文化标本和核心标志物。山东博物馆通过展览平台,9年长效推进三个以“孔府服饰”为主题的展览,在价值、文化、传播三个层面推动“孔府服饰”的穿着性传承和产业化发展：依托文物形制、色彩、染色、结构、工艺研究,恢复明代服饰制作工艺和色彩体系;通过展览、网络、教育推动“孔府旧藏服饰”文物标本群产业化发展和穿着性传承,传统服饰重生于信息化的当下。     

嘉峪关魏晋墓室壁画砖中军戎服饰探析

嘉峪关魏晋时期墓葬群出土的大量画像砖,记录了当时的政治、经济、文化、气候、民族融合等内容,其中有很多关于军事方面的描绘,为我们探析魏晋时期军戎服饰提供了充实的图像信息,使我们能够从形态、结构、功能等方面进行深入的了解。嘉峪关地区作为丝绸之路的必经之地,少数民族多在此聚居,又因当时中原地区多战乱,大量流民迁徙到此,因而促进了当地服饰文化的大融合。军戎服饰在魏晋时也发生了较大的改变,既承袭了汉代服饰的形制,又吸收融合了当地少数民族服饰的特点,改良后更加适应嘉峪关地区的气候、经济、文化、习俗等。