退出春晚的大腕们

自1983年诞生始,春晚已走过30个年头,每年除夕之夜,它都如约而至,成为老百姓的另一餐"年夜饭"。全家围坐看晚会,其乐融融。曾经,春晚如此多娇,引无数明星竞折腰。30年中,登上春晚的面孔走马灯似的换,但也有那么一些人,在年复一年的积淀中,成为这个舞台上的常客。直至他们因为各种原因宣布退出,观众们仍对他们留下来的经典和欢乐念念不忘。     

段奕宏:“每个人身上都有韩信的影子” 《楚汉传奇》中的韩信有英雄壮志,也有率真的一面

段奕宏出演的电视剧《楚汉传奇》正在热播,他在剧中饰演的韩信一角,被认为与以往所塑造的英雄形象大不相同。在段奕宏看来,现今的职场中,人人身边都有韩信这样为了理想而隐忍奋斗的人。一个"屌丝"的成与败——是段奕宏对韩信这个角色的新解读。     

博物馆观众场所依恋影响因素与形成机理研究——以南京博物院为例

博物馆观众的研究日益丰富,但关于观众心理与情感的研究较为欠缺。将环境心理学与人文地理学中描述人与场所之间心理情感联系的“场所依恋”概念引入博物馆观众研究,是理论和方法上的一种创新。以南京博物院为案例,运用SPSS、AMOS定量技术方法,对问卷调查得到的数据进行统计分析,发现观众涉入、博物馆形象、博物馆功能三个因素均正向显著影响博物馆观众场所依恋的形成。博物馆应发挥教育、休闲、社交综合功能,全面提升吸引物、设施和服务形象,增强博物馆观众涉入,强化观众的情感性场所依恋,从而培育具有场所依恋的观众群体,促进博物馆可持续发展。     

数字媒体时代下博物馆的交互体验设计与知识传播——以荷兰WonderKamers 2.0和MicroPia为例

博物馆是知识传递与文化传承的叙事空间,数字媒体时代下观众体验需求的升级要求博物馆重新思考展览呈现与价值传递。荷兰WonderKamers 2.0和MicroPia两座博物馆十分注重交互体验设计,获得了良好的观众体验效果。博物馆交互体验可以看作是一种从内容到技术再到情感的转化模式,由此构建博物馆交互体验设计模型,能够为我国博物馆交互体验技术的运用和知识的传播提供新思路。在构建交互生态体系时,我国博物馆应注重叙事的空间优化,通过数字媒体的合理调用实现内容和技术的高度适配,提升博物馆交互设计的合理性、系统性和可持续性,进而创建展览内容与观众之间的情感网络,帮助观众感受到愉悦的沉浸式体验。     

宋代金银饰品研究——以杭州博物馆藏品为例

自唐中叶以来,杭州城市日益兴盛繁华。北宋末时,已成为东南最重要的商业都会之一。宋室南迁时,数以万计的贵族、官员和富商巨贾南迁避祸,他们携带家眷仆佣涌入杭城,产生了巨大的消费需求,使得杭州的物质文化在这一时期实现了激进的发展。《梦粱录》云:“杭州行都二百余年,户口蕃盛,商贾买卖者十倍于昔,往来辐辏。     

论体育新闻的精神品位与受众需求

体育新闻是新时期下的媒介形式,受众通过对体育新闻的接触能够获得多方面的精神和物质需求。体育新闻具有自身独特的精神品味以及新闻特征,在新的时代精神下,体育新闻应该不断发展和更新自己的报道内容和方式,增进对受众心理的分析,从而不断推动体育新闻向前发展。体育新闻主要是以通过对体育活动以及健身信息方面的报道,来达到对人类体育精神的文化传播目的。体育新闻的主体     

我国旅游经济现状及对策分析

旅游经济是我国的朝阳产业对我国的整体经济发展具有十分重要的促进作用,但是目前我国旅游经济的发展仍然存在着这样那样的问题,如服务质量整体水平较低、经济发展机制不健全、经济发展粗放等等,这些都严重地阻碍了旅游经济的发展。因此,本文在相关理论的基础上,提出了一定改善措施。在我国,随着经济的发展,旅游业发展十分迅速,目前旅游经济带来的收入占了我国国内生产总值的10%左右。根据马斯洛的需求层次理论,旅游属于相对高级的需求层次,所以它     

弄梦成真 穿越百年 又见平遥:王潮歌首创情境体验剧揭幕新春大戏

<正>说到山西,你会想到什么?我相信你一定会想起晋商故里,历史悠久的平遥古城。这座有着2800余年历史的文化古城,仿佛一位老人,用一种莫失莫忘的姿态守护着这座城市的精魂,迎来送往、尘埃落定之后,一切的一切都交付于历史与记忆。大年初九,由著名导演王潮歌执导的中国第一部大型室内实景体验剧《又见平     

浅谈基层博物馆的宣传教育——以三门峡虢国博物馆为例

博物馆是加强社会主义精神文明建设、宣传爱国主义思想、进行爱国主义教育和实施全民终身教育的大学校。只有认清当前基层博物馆宣传教育工作的现状,抓好宣传教育工作,努力探索宣教内容、宣教队伍、宣教对象、宣教形式、宣教范围的新着力点,才能更好地增强宣传教育工作的实效。     

谈文艺创作形式的多样化

任何一样事物,只有当你对它产生浓厚兴趣时,才会引起真正的关注,才会认真探究并寄予美好的愿望。艺术创作也应如此,剧作者写出的作品起码得首先能打动自己,这才有可能更好地与观众产生互动与共鸣。时下,随着物质生活水平的不断提高,人们对精神生活的需求越来越大,要求越来越高,对文艺作品的品味与鉴赏也越来越多样化。因此,也就要求剧作者须睁大眼睛,用心思考,使作品既要符合新时代大众的消费需求,又能保留自身一定的艺术个性。