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数字影像技术在今天已无可阻挡地进入了人们的日常生活。数字影像技术也渗入艺术创作领域,形成与传统艺术创作手段完全不同的媒介方式,从而大大拓展了艺术创作语言和表现手法。舞蹈作为一种综合艺术门类,数字影像技术将给舞蹈视听觉的表达和呈现创造无限的可能,也给当代的舞蹈编导带来更多的要求和挑战。 相似文献
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沧源佤族聚居地至今仍然基础设施滞后、经济较为落后,但却有良好的生态环境和独特的人文资源。佤族舞蹈已经成为提高和扩大佤乡知名度和影响力的佤文化载体,具有不可复制性。把佤族舞蹈艺术资源运用到当地艺术职业教育中,使当地艺术职业教育体现当地特色,发挥优势资源,充分运用当地产业需求,从而推动艺术职业教育的发展。 相似文献
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节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。 相似文献
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作为早期非表征理论构建的主要场景,舞蹈是特定想法—行为的表达与实践,有助于探察身体动作在理解和创造表达上的潜能,而舞蹈正式进入文化地理学视域的时期也正好是非表征理论对传统文化地理学的挑战接近成熟的关键时期。随着展演的身体成为分析对象以及编舞成为地理研究中新的非表征方法概念,舞蹈作为社会跨学科实践和工具受到越来越多关注。本文以非表征理论引发的诸多争议为基本背景,力求全面呈现如下两个转变过程:①舞蹈如何从关于身体、展演性、认同等地理学话题,逐渐演变为检测动作节奏、感觉、生成空间的地理实践和方法;②舞蹈地理研究经历如何从批判的舞蹈文化政治学,逐渐转向实践性的展演艺术与创意地理学。文章认为,非表征思想有望用于解决表征之外可能存在的开放性实践难题,丰富调节实践的情感维度,并拓展分析情感交缠的物质主义话语,而转变后的西方舞蹈地理研究对于理解我国现当代文化政治经济的情感属性、思考艺术影响下城市公共社区的差异化也就具有明确的启发价值。 相似文献
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努力培养学生的审美能力是作为现代舞蹈教学中最为重要的目标之一。近些以来,由于人们的健康意识和自我意识在不断的加强,经济发展水平的不断提高以及事业的迅速发展,舞蹈课程在高职院校中普遍开展起来。文中主要围绕塑造学生美的形象、加强动作美的理解和表现、发挥审美的主体性以及提升大学生艺术修养这四方面来探讨舞蹈教学对大学生审美能力的培养。 相似文献