路易十五“中国题材”挂毯寻踪

本文利用新发现的档案和实物材料,推断路易十五送给乾隆皇帝的“中国题材”挂毯至少有四件尚存于世。作者通过对故宫博物院藏四件玻璃底片上的挂毯照片,与欧洲现存“中国题材”挂毯实物和设计原稿进行对比,发现路易十五送给乾隆皇帝的这套挂毯在规格和图像内容上都作了相当大的改动。这种改动显示出法国将其作为国礼时所进行的变通。相关信息的追踪,不但丰富了我们对“中国题材”挂毯织作史和流通史的认识,也为探讨中法宫廷交往和文化交流提供了丰富的细节线索和样本。     

怀念亚明先生

2002年正月初八,是亚明先生离开我们仙去的日子。虽时过两年余．我仍然感到十分悲伤。每当目光落在我为他写的那本书上,或是见到我和他的共同友人的时候,我眼前总会浮现他的音容笑貌,想起我与他的忘年之谊。     

美术学水彩画专业方向教与学解析

从分析水彩画教学的教育理念和影响水彩画教与学的二个方面,来培养学生的创新精神与绘画能力为重点来全面实施水彩画教与学。     

中国年画

中国的年画,是中国传统的绘画形式之一。一般是采用工笔画形式。也有工笔带写意,当然也不乏大写意的传统中国画法。年画,是我国的一种民间艺术,早在东汉、六朝时就已存在了。宋代时,年画已很兴盛。清代康熙、乾隆年问。年画的作坊日益发展。当代的年画．也是在沿袭历代传统年画的基础上发展起来的。如今．版画也加入了年画的行列中。     

林凤眠的艺术观研究

林凤眠（1900—1991年）原名凤鸣,又名绍琼,后改名凤眠。广东梅县人。画家、艺术教育家。是20世纪中国画十大师之一。父亲是石匠,又是当地的书画家。他幼年曾受父亲的极大影响。18岁时,以勤工俭学赴法国、德国学习西洋绘画。1925年回国,任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年在杭州创办国立艺术院（即现浙江美术学院前身）。解放后定居上海,1979年被选为中国美协上海分会主席,后移居香港,直至1991年病逝。作品甚丰,有油画《人道》、《痛苦》、《悲哀》水墨画《乌鸦》、《水面》、《莲塘》、《宝莲灯》等。这些作品,“艺术世界依然纯洁多姿,他的线条更加老辣劲利,他的色彩愈益强烈,深植于他作品中那份孤独清寂的美,则更深蕴,更加动人。”[编按]     

魏晋南北朝绘画艺术的审美观念

在先秦、两汉哲学和美学的基础上,魏晋南北朝时期的绘画艺术获得了巨大发展。这一时期,曹植的《画赞序》确立了绘画艺术的地位,顾恺之的“传神论”提升了绘画艺术的审美特性,谢赫的“气韵生动”则成为中国绘画艺术审美与创作的最高准则。因此形成了魏晋南北朝时代绘画艺术鲜明的审美观念,即：重情感、求传神、讲气韵、法自然,从而为中国美学审美观的确立和发展,奠定了决定性的基础。     

张贤亮和他的西部影视城

有人说我办西部影视城是“出卖荒凉”,而我写小说是“出卖痛苦”,我却认为自己是在出卖生命。——张贤亮     

怀念王霞宙老师

王霞宙老师仙逝已近30年了。我很怀念他。王老是湖北枣阳人,解放前任教于武昌艺专,解放后则任教于华中师范学院和湖北艺术学院,担任中国美术家协会武汉分会副主席。     

徐悲鸿册页赏析

徐悲鸿是中国现代绘画的奠基人,又是中国写实主义美术教育的奠基人。他以学贯中西、博大精深的艺术成就和由他奠基的现代美术教育体系,开启了中国美术史上的一个时代。中国近现代画坛知名者很多,例如赵之谦、任熊、任薰、任伯年、吴昌硕、蒲华、虚谷、黄宾虹、林风眠、潘天寿、刘海粟等等,但是,真正能够家喻户晓的,只有两个半——一是徐悲鸿,一个齐白石,还有半个是张大千。张大千在文化界里人人皆知,但徐悲鸿、齐白石几乎尽人皆知。徐悲鸿画的马和齐白石画的虾几乎成了符号,成为与他们的名字不可分隔的一个     

北京中诚信

专业从事油画艺术品拍卖的北京中诚信拍卖公司,今秋将推出市场上最抢眼的所谓“大名头”和“硬通货”,诸如吴作人、林风眠等大师名作和当代中青年实力派画家的力作将现身中诚信。吴作人先生上世纪30年代创作的布面油画《女人体》,曾于1999年4月在中国美术馆举办的吴作人艺术大展、2000年6月16-20日在香港展览中心举办的世纪历程——吴作人的艺术回顾展、2003年5月13-6月1日在上海美术馆三次大展上