万历外销瓷器上的鹿纹装饰研究——从巴黎吉美博物馆藏相关青花瓷器说起

一、明朝万历青花外销瓷的产生渊源中国陶瓷的大规模外销,最早可以追溯到唐朝,当时拥有广大国外市场占有率的长沙窑甚至还出现了专门的绘有异国风情装饰纹样的瓷器①。历经宋元两朝陶瓷装饰技法的发展,到明朝时期,行销海内外的瓷器在装饰图案上更为丰富。明朝瓷器的外销可分三次高潮,第一次是在永宣年间,虽然由于海禁和朝贡的实施,民间瓷器的大规模外销并没有开始,但是朝贡的馈赠,特别是在永宣时期,朝廷派出郑和七下西洋,陶瓷在船只和海外国家友好互赠的礼品中扮演着重要的作     

巧工夺丽质 辽宁省博物馆明清玉器展赏析（下）

若描若绘的玉图画玉 图画,是指在玉器上雕琢绘画或书法作品作为图案装饰,这类玉器始见于宋代,盛行于清代,多以浅浮雕技法施于山子（图48）、插屏、笔筒、如意、扳指、鼻烟壶、佩饰、镶嵌饰等面积较大的玉器上。     

弥渡白云寺里贺牡丹

从来没有听说过白云寺这个地方,直到一个温暖的春日,大理州弥渡县的文友邀约说：＂春天来了,一起去白云寺看牡丹。＂我这才糊里糊涂地跟着前往。既是寺庙,心里的想法大致都差不多,无非就是庙宇楼台、大殿菩萨,气氛一定慎紧,规矩一定森严,所以没有把＂牡丹＂二字听得真切。     

以史为鉴的伍子胥画像镜

在我国古代青铜器中,把历史题材以连贯画面形式作为器物图案纹饰的,恐怕只有伍子胥画像镜。《史记》中有越王＂勾践乃以美女宝器令种间献吴太宰＂①的记载。而成书于东汉时期,被誉为我国方志鼻祖的《越绝书》中,     

民国时期的双旗图案

本文所论双旗图案是指装饰于人工制品上的两面旗帜图案。其形制为两面带有旗杆的不同或相同旗帜左右并列,两旗杆相交,相交处或有丝带相束。就笔者所知,双旗图案至少已出现于清末宣统元年的褒奖状上（图1）,这件褒奖状是1909年武汉第一次劝业奖进会上颁给在羊楼洞采办茶砖最力者的奖状。     

试论康熙青花瓷器上的“高士图”

以古代品行高尚之士的生活故事为主题的"高士图",是中国人物画的重要题材,有着悠久的历史①。瓷绘艺术中的"高士图"在唐代就已出现,湖南博物馆收藏的一件长沙窑竹林七贤诗文罐,将书画艺术与制瓷工艺相结合     

双钩填五色 一彩冠三朝 雍正黄地珐琅彩牡丹花纹碗浅析

清前期景德镇贡御之器并无款署,至康熙朝始有带款识瓷器,即宫廷专用瓷。而宫廷专用亦有等差,如庙堂礼器仍依明制,沿用五色单釉器为之;内廷日用之器,至康熙晚期,则形制厘定制样,图式双钩填色,由景德镇奉御烧造,并依图式、色彩,分为帝后专用,嫔妃、内臣及赏赐、朝臣应用等。此碗高6.8、口径14.5厘米,青花双蓝圈＂大清雍正年制＂楷书双行六字款。碗内边缘为青花卷草纹,碗心彩绘如意团花纹;口沿施金彩;外壁为明黄地子,分别用红、蓝、紫绘牡丹花,故为清代宫廷最高规制的日用瓷。     

民族服饰图案在服装设计教学中的应用

伴随时代的进步,时尚元素的出现,再加上国外服饰特色的潜移默化,民族服饰特色逐渐失去.基于这种背景,本文阐述了民族服饰图案在服装设计教学中的美学价值,然后对民族服饰图案在服装设计教学中的应用进行了分析.     

传统图案元素在现代艺术设计中的运用

传统图案元素是非常独特而富有魅力的民族文化产物,也是现代艺术设计中极为丰富的艺术资源。本文对传统图案元素的艺术价值以及传统图案与现代艺术设计相融合的优势进行了分析,同时也对传统图案元素在现代艺术设计中的具体运用进行了研究。