出身世家,闹过革命,一辈子就做一件事 名士顾笃璜的昆曲缘

昆曲形成于明代中叶的苏州昆山,素有"百戏之祖,百戏之师"的美誉。但近半个世纪以来,这门"中国最雅化的剧种",却因种种原因走向式微,濒临失传。自20世纪50年代以来,一位江南名士倾尽心血致力昆曲的传承与复兴,从事着这份无比寂寞的工作。     

都江堰市重点旅游节庆活动

"道解都江堰"实景演出项目演出地位于都江堰市城区西侧、都江堰渠首上游,紫坪铺镇域范围内,是都江堰景区的重要组成部分,总投资0.6亿元。利用都江堰现有的历史资料和文物,深度挖掘水文化和道教文化内涵,用实景演出的方式展现都江堰的特色文化。目前已完成演出策划方案,完善相关手续后,2008年建成并实现首演。     

夏菊花传（八）

终身难忘的北京演出 夏菊花要重返舞台了,而且是以《顶碗》最新的高难动作亮相首都北京。这一消息不胫而走,引起了全国杂技同行的极大关注,也在许多喜爱杂技艺术的观众中引起了巨大反响。     

民间戏曲

是流行于陕西合阳沿黄河一带的古老剧种。因其演出形式为“舞蹈调动”,“曼延跳唱”,伴以“社火”的锣鼓、铙钹、唢呐,百姓习惯性地称其为“跳调”、“调调”、“杂戏”、“踏戏”。按其拳术吟诵与武乐伴奏,当属锣鼓（铙钹）杂剧之列。     

《白毛女》红遍中国的艺术精品

《白毛女》是《在延安文艺座谈会上的讲话》发表后产生的最具影响力的作品之一,同名的歌剧、电影、京剧、舞剧等均成为各艺术门类中的精品而历演不衰。1945年,西北战地服务团从晋察冀前方回到延安,并带回40年代初流行于河北阜平一带的有关"白毛仙姑"传说的     

回望麻地沟最后一次目连戏演出

在距民和县城20多公里的西沟乡麻地沟一带,原有演出目连戏的习俗,从正月十五开始,连演半月。剧本内容和表演形式均与其他地方有很大不同,它虽也演绎着“目连救母”的故事,但是以演员赤脚上“刀山”为结束,所以,当地乡民又将这一活动称为“刀山会”。2004年1月,笔者随同文化部民族民间文艺发展中心的部分专家对麻地沟目连戏的最后一次（1945年）的演出情况进行调查,现根据有关当事人对麻地沟“刀山会”的回忆,撰成此文,以飨读者。     

新内裤和驴胎盘

包子去一家新开张的巴西烤肉馆吃饭,回来嘲笑那里的演出:"那种歌舞团,衣服是拿80年代开联欢晚会的那种彩色亮纸做的,还有歌手唱外文歌,唱的是‘鞍马比哥比哥锅儿,鞍马比哥比哥     

黄吉安戏剧思想及川剧作品考略

黄吉安是川剧史上首屈一指的重要作家,他从20世纪初开始撰写川剧剧本至1924年逝世,为后人留下了一大批川剧剧本和20多个扬琴曲本,传唱蜀中达一个世纪之久,他的剧作数量之丰、水准之高、生命力之强,不仅在当时的川剧界堪称翘楚,就是在百年后的今天也无出其右。他的剧本被川剧艺人尊称为“不可移易一字”之黄本,由于“黄本”的出现,川剧才开始拥有了一大批质量上乘、地方特色鲜明且具有川剧独立品格的剧目。     

现场

金黄色的水彩动画投射在幕布上， 映出一座大厦的纵切面，3名演员在窗口现身，唱起咏叹调，在温暖的灯光下写日记，逗猫。开场前领到的“奶奶软糖”，“六一”前的演出时间，叫《上街的动物和孩子们》的剧名，一切似乎都预示着一场欢快明亮的童话剧，却原来是英剧《黑镜》般黑暗、怪诞、沉重的成年寓言。     

四川被单戏尺寸之间的喧哗与寂寥

四川被单戏主要分布在川西平原的成都以及川南、川北的部分地区.清道光丙午年,民间画师钱廉成所绘成都市井人物绢画《尘间之艺》有一幅被单戏在小巷演出图.清宣统年间《成都通览》中刊有被单戏演出图,注文:“每演必有一段《打老虎》,小儿多乐观之.”清末民国初极盛,老成都街头常有围观被单戏的情景.“掌上舞弄千军万马,足下鼓动八锤之音.”在四川老一辈的记忆中应该还有自己幼年时挤在街头巷尾观看被单戏的情景.