现代戏曲导演对演出样式的创造

戏曲作为我国传统文化最重要的组成部分,对传统文化的继承与发展具有至关重要的作用,在现代戏曲表演的过程中,要想为观众展示出更加良好的形象,必须要对演出的样式进行巧妙的构思与创新,只有这样才能够为传统戏曲赋予全新的生命活力。本文通过分析戏曲导演对演出样式的指导形式进行深入研究,更好地为戏曲事业的发展提供重要的参考。     

戏剧大师焦菊隐首次在江安排演《哈姆雷特》

中国社会科学院外国文学所研究员、著名戏剧评论家、翻译家童道明说：焦菊隐是中国少有的一位既对戏剧传统抱有敬畏之心,也对戏剧创新怀有巨大热情的戏剧大师。而其艺术的见解、导演的功力、审美的趣味、文化的修养,水准之高,更是独步中国剧坛。     

北京皮影:一把直刀刻不尽几多愁

<正>北京皮影又称"驴皮影",有500多年的历史,是真正能代表老北京天桥特色的艺术形式之一。如今有"百戏之祖"赞誉的皮影却显得有些落寞,北京皮影的主要传承者"北京皮影剧团"却因没有固定的演出场所、人才培养断层、市场模式化运作困难等诸多原因有渐渐淡出人们视野的尴尬。     

平凡的守望中,我们该向人们传递些什么——歌剧《守望天山》散谈

<正>有幸观看由武警文工团创作、演出的歌剧《守望天山》,确实给了我一种艺术力量的震撼,该剧以一个普通军人的平凡事件,构架了这部歌剧牢固的艺术真实。歌剧《守望天山》讲述的是30多年前,陈俊随部队秘密集结新疆,开始修筑著名的天山独库公路。在大雪封山的情况下,上级派陈俊等四名战士去40公里外送信。在冰天雪地里爬行了三天三夜,班长将最后一个馒头让给了新兵陈俊,使其活了下来,而班长、副班长却英勇牺牲了。陈俊复员后,毅然     

试探究戏剧表演中的节奏特征

在戏剧表演的领域,主要是依靠着演员在舞台当中的表演作为艺术的主要展现形式,演员通过对戏剧中人物的性格把握,在一系列的行动上对角色进行刻画,故此表演是结合动、静来构成的,这就需要演员对于表演中的节奏进行把握,根据其特征使得整个表演符合戏剧内容。本文主要就戏剧表演中的节奏特征进行分析,希望能够通过此次的探究对戏剧表演领域的学术发展起到一定的促进作用。     

春过也，共惜艳阳年——忆北京人艺建院之初

今年是著名戏剧导演、北京人民艺术剧院原副院长欧阳山尊先生诞辰110周年。在中国话剧史上,欧阳山尊是继第一代话剧艺术家之后承上启下、地位独特的戏剧家。他经历过30年代上海的左翼戏剧运动、抗日战争和解放战争时期的戏剧运动,还经历了北京人艺的创建和新时期戏剧变革,一生导演了50多台大型话剧。本期,我刊特别约请北京人民艺术剧院戏剧博物馆副馆长刘琳（笔名听澜）,将十年前就北京人艺创建问题采访欧阳山尊先生的录音整理发表,以为纪念。     

论多媒体在舞台演出及晚会中的作用

在舞台及晚会演出中引入多媒体技术,是近几年我国多媒体技术拓展的领域,它不但可以增强舞台的视觉冲击力,而且还能增强画面的时代感。本文从舞台演出及晚会方面探讨多媒体的运用力度,旨在帮助人们了解多媒体技术对舞台及晚会成功演出的巨大作用。     

午马与略带委屈的喜剧小人物

午马的演出时而正气凛然,时而谐趣好笑,一如变脸般随时转来倒去,他将略带委屈的喜剧小人物饰演得恰到好处——庄谐并济4个字,正是其演出风格的扼要描述.     

《赖声川我们必须发出声音》

赖声川可能是最体贴的话剧导演了,看了那么多遍的排练,在每一个可能的笑点上,他还是笑得很充分。剧院演出讲究气场,在千百次的排练中,导演常常是现场惟一的观众,是寂寞座席中的一个点,他的反馈,对演员来说至关重要。     

战争话语下的草根文化——论抗战时期山西革命根据地的民间小戏

民间小戏,作为草根文化的代表,其产生、发展、兴盛与乡村社会有着直接而紧密的联系,较真实地反映了社会生活的多元图景。抗战爆发后,政治的强大力量渗透到乡村社会,对乡村戏剧的改造就是其中之一。处于战争话语下的民间小戏在结构和内容方面都随之发生了深刻变化,娱乐功能的主导地位被政治教化功能所取代。政治开始以一种前所未有的方式介入到民间文艺中,融入到乡村生活中。本文以抗战时期山西革命根据地的民间小戏为考察对象,分析了战争话语下草根文化在内容、形式和功能方面的转变及其与政治在乡村社会的结合。