中国人物绘画发展及与当代陶瓷艺术的融合探索

在世界文化发展史上,作为陶瓷大国的中国,与人类文明发展密切相关。而中国人物绘画艺术崇尚工笔与写意,其创作风格历经千余年的沉淀和演进,名家辈出,名作流传至今,陶冶了中华民族的精神审美。文章主要探讨中国人物绘画发展及与当代陶瓷艺术的融合探索,从其发展的主要历史时期、代表性画家、工笔技法、写意技法及其美学探索展开论述,希望能够为当代陶瓷的创作和欣赏提供一定的参考和启示。     

清代“扬州八怪”的艺术创新及其启示

清代从初期到晚期,社会政治和思想文化均发生了剧烈变化,深刻影响着绘画领域的发展和变革,以“四王”为代表的正统画派在这一时期占据主流地位。但与此同时,江南地区部分带有民主思想、对现实不满的画家不愿墨守成规、一味因袭模仿,于是努力挣脱正统画风的束缚,在绘画上另辟蹊径,形成了“扬州八怪”这一画派。他们坚持创作与社会现实生活紧密联系,师法自然,借绘画抒发不同的情感和个性,给当时的中国画坛带来新气象,对今天的艺术创新也有着深远的启示。     

浅析“气韵”在艺术作品中的体现——以山水画与唐诗为例

文章拓展分析了“气韵”在山水画与唐诗中的审美体现,以谢赫“六法”引出不同时代、不同画家对“气韵”的不同感悟,分析“气韵”逐渐转向山水画并在其中不断演变的过程和特点;以诗歌中的“气韵”为导向,分析“气韵生动”是如何运用在唐代诗歌创作当中;重点论述了“气韵”在山水画与唐诗之间的密切联系,强调了“气韵”在艺术中的作用和地位。     

元代壁画《妇人启门图》保护修复与其艺术表现特征研究

济南市章丘区博物馆收藏有一幅元代壁画《妇人启门图》,该壁画是其馆藏壁画文物中的精品,也是章丘区东姚村墓葬群壁画的代表。山东博物馆文物保护项目组通过对这件文物实施保护修复,总结出一套行之有效的方法,成功推广到该墓葬群18件壁画的保护修复工作中。同时通过对这幅壁画内容进行研究,对华北地区元代墓葬的内容形式特别是“启门图”一类的图像有了较为充分的了解,为今后此类文物的研究提供一定的参考。     

乡村振兴视域下“公共艺术+乡村旅游”融合发展研究

中国村庄众多,其中许多村庄并不具备发展乡村旅游的独特资源。本文梳理公共艺术的起源和发展,分析公共艺术介入乡村旅游的方式,探究“公共艺术+乡村旅游”融合发展的价值,如公共艺术凝聚乡村特色,创造旅游新吸引;公共艺术点亮乡土生活,营造旅游深体验;公共艺术激发乡民活力,实现旅游长发展,并在此基础上提出“公共艺术+乡村旅游”融合发展的建议,即挖掘地域特色,加强宣传推广;完善基础设施,提升旅游品质;重视人才资源,高校协同发展。     

甘肃省静宁县曲子戏的艺术特征与发展现状

静宁民间曲子戏种类繁多,形式独特,且内容丰富。是静宁县劳动人民集体智慧的体现,是劳动人民表达自己的思想感情、意志和愿望,同时以此来传授各种生活、生产和历史知识、丰富文化生活的主要载体。但是,随着时代的进步和发展,特别是农村生产、生活方式的巨大变化,使得一些传统曲艺正日益淡化甚至消失,其生存现状堪忧。     

论平面艺术设计的中国语言

当前,在平面设计中,基本都是西方的艺术设计理论,缺少真正的中国设计语言.在这种情况下,文中,对平面艺术设计的中国语言进行了分析,希望可以为本土平面设计的中国化发展提供支持.     

中古壁画与陶塑再现的挎包女性形象

中国服装史一直以来较为忽视服饰中的挎包装饰,本文利用新出土的中古壁画和唐代各种挎包女性陶塑,对中古艺术中的挎包女性形象进行了初步分析。作者认为,"挎包女人"图像赋予了女性非凡的人性精神。同时,作者还对外国该类形象的出现和流传进行了梳理,依据现存图像资料,指出中国古代女性挎包要比西方早出现几个世纪。挎包、拎包具有时尚和实用美观的意义,折射出古代女性鲜明的超前意识和服装审美。