崔子忠画风浅说

宋元时代,文人画兴起山水画大兴,人物画相对减少。明代绘画总体上承接宋、元传统,山水画、花鸟画方面流派纷出,各成体系。成就显著,人物画也呈山水画逐渐衰微之势人们是画山水之余,偶尔为之了。正如万历年问谢肇制的《五杂俎》中所言：“今人画以意趣为宗,不复画人物及故事。”明代人物画总体上落后于山水画．花鸟画。     

廿世纪的海派人物画

由于种种原因,传统人物画早从宋代以后便进入了“今不及古”的式微期。明清的绘画商品化,虽说“金脸银花卉,要讨饭画山水”,但事实上“金脸”的人物画并未真正压过“讨饭”的山水画。它的重新振兴,已是晚清民初海派画坛的景观了。当时海派人物画所赖以升腾变化的传统基础,主要有两路。一路是来自浙江的陈老莲、华新罗传统,以任熊、任薰、任颐为代表;另一路是来自吴门的唐仇和改费的传统,以沙山春、胡三桥、吴友如为代表;此外,还有糅和华新罗和改费的,则     

“工”到细微 “写”其精粹——谈青年工笔花鸟画家刘国胜先生

<正>画家刘国胜原籍河北沧州河间人。幼年生长在农村,农民的淳朴、憨厚、踏实、潜移默化地融合在其处世为人和艺术创作里,在艺术研究中,他崇尚宋人工笔花鸟的精微、意境、余韵、高贵——诸多的文学语汇诠释     

湖北当代艺术家陈孟昕

简介陈孟昕,中国当代著名画家、美术教育家,湖北美术学院副院长、教授。中国美术家协会会员,湖北省美术家协会副主席。享受国务院政府特殊津贴专家。徐恩存陈孟昕水墨人物画的突出特点是,笔的意趣和墨的韵致,两相结合,再造情境;且空灵飘逸,适意天真,在平易简淡中洋洋洒洒挥写心情的本真。千古以     

擢秀敷荣 造微入妙——潘君诺的草虫画

潘君诺(1907-1981年)名然,江苏丹徒人,出生于一个富商家庭,爱唱昆曲,精于口技。稍长求学扬州,始临摹石印画谱,后频繁出入裱画店,背临名家真迹,为写真打下了坚实的基础。20年代初随父母来沪,后因其父生意失败而家道中落。1927年考入上海美术专门学校中国画系,得郑午昌、黄宾虹、潘天寿、许徵白诸师亲授,大量临摹了宋元工笔花鸟画、明清写意花鸟画,艺事大进。与杜小甫、尤无曲结为好友,并称思微妙室(思美人室)诸友。1930年毕业后继续受业于郑午昌,并拜赵叔孺为师。其时,赵叔孺以其自身的画艺名噪海上,从其学艺者众多,弟子凡七十二人,以陈巨来…     

名家佳作欣赏

毛伟1997年考取中央美术学院中国画系水墨人物画专业研究生班。2000年调入中国戏曲学院艺术传媒学院。现为中国民主建国会会员、中国美术家协会会员、中国戏曲学院艺术传媒学院副教授。近年来,毛伟创作的“水墨牦牛系列”风格独特、气势非凡、墨韵通达、意境旷远,颇得收藏界、业内人士和广大群众喜爱。2005年被《东方艺术》、《国画家报》、《中国收藏报道》评为最具收藏升值潜力的画家。毛伟的作品多次入选全国美展和专业学术展览,并赴美国、意大利、古巴、日本、韩国、台湾等地参展交流。曾在北京当代美术馆、中央美术学院、大千画廊、燕京书画社举办个人作品展览。作品曾荣获“中华五千年全国书画作品大奖赛”一等奖、“炎黄子孙与各国友好画展(国际展)”一等奖、“河南省第八届美术作品展览”一等奖、“世界华人艺术家书画精     

传神写照 笔底波澜——蒋兆和的三幅人物画

在毛主席的身边前进根据画面题款可知这幅作品创作于1960年,作品具有那个时期的典型特征。高大的领袖像下,一群少先队员高举红旗昂首阔步地列队行进。画家以他惯用的写实手法对作为画面背景的主席做了细致入微的刻画:以干笔皴擦表现人物的面部结构,略施渲染后与西画的明暗光影法所达到的写实效果几无二致,手法严谨,造型精确,形神肖似,具有一种雕塑般的坚实感。处于画面下半部分的儿童形象,相比     

节奏.韵律.形式美——浅谈工笔人物画线描

中国工笔人物画中最重要的成图因素是线描,线描在中国工笔人物画发展的长河中形成了特有的艺术形式和完整的表现技法。线描是工笔人物画基本的造型语言和表现方法,它蕴涵着民族文化的精髓,是历代艺术家长期创造、探索积聚而形成的艺术精华。线描是中国工笔人物画的生命之线,它是从生活、精神文     

人物 乐韵 风情—黄胄的边疆人物画

黄胄早年师从赵望云、韩乐然学画。对黄胄的艺术生命影响至深的是1948年随赵望云到西北写生。新疆的民族风情、黄泛区的人民苦难,拨动了黄胄的艺术之弦,从此开始了他以边疆少数民族人物风情为特征的人物创作之路。1949年,随着黄胄入伍到西北军区从事战士读物美术工作,多年来戎马天山南北,足迹长城内外,     

从天津博物馆藏画看明代人物画的成就

人物画自元代开始,已呈下降趋势,到明代更是每况愈下。正如明人谢肇制在《五杂俎》中说：“今人画以意趣为宗,不复画人物及故事。”清徐沁《明画录》记载,在明画家八百五十五人中除一些山水、花鸟画家兼善人物外,主攻人物画的仅九十六人。