淮上瓷珍——寿州窑瓷器釉色流变及美学风格研究

寿州窑是我国古代著名窑场之一,窑址位于今安徽省淮南市上窑镇、观家岗、余家沟、外窑等地。创烧于南北朝晚期,兴盛于隋唐,唐朝末年逐渐衰落,窑火延续到北宋,前后有400余年历史。寿州窑以烧造青瓷、黄釉瓷为主,同时创造了玄色之美,成功烧制了黑釉瓷和酱釉瓷。本文从寿州窑起源入手,探讨其发展脉络和釉色流变,在器物赏析的基础上,试图探讨寿州窑瓷器的艺术之美。     

中和韶乐与钦定国子监志中的祭孔乐器

中和韶乐源于中国古代雅乐,明清两朝用于祭祀、朝会、宴飨等场合,融礼、乐、歌、舞为一体。孔子评价:“乐其可知也。始作翕如,纵之纯如,皦如也,绎如也,以成。”赞韶乐五音齐奏,首尾和谐一致,符合孔子所推崇的音乐美学思想。康熙六年(1667)颁中和韶乐于太学,全乐四曲六奏,乐章均以“平”字命名。雍正六年(1728)在《大义觉迷录》中载:“若夫本朝,自关外创业以来,存仁义之心,行仁义之政,即古昔之贤君令主,亦罕能与我朝伦比。且自入中国,已八十余年。敷猷布教,礼乐昌明,政事文学之盛,灿然备举,而犹得谓为异类禽兽乎?”     

战国中山国黑陶赏析

战国中山国,是战国时代十二个"千乘之国"中唯一一个由少数民族(白狄族鲜虞部)建立的国家,在已发掘的中山王及其家族墓中出土了大批富有鲜明特色的文物,其中中山王墓出土的磨光压划纹黑陶,色泽黑亮、造型端庄、线条优美、纹饰典雅,其精湛的工艺和独特的美学风范堪称陶苑奇葩。     

“人生的艺术化”与文学的力量——评孙海芳的《这些字,那些事》

"人生的艺术化"是朱光潜美学研究的理想目标,艺术和人生是没有隔阂的,人生就是一种艺术,每个人的生命史就是一个艺术作品,只有懂得生活的人才能塑造出上乘之作。本文从人格和艺术的完整性、修辞立其诚、人生的严肃主义、无所为而为的玩索四个方面对《这些字,那些事》的艺术价值作了较为深入的分析和阐释,以此寻找文学的美学价值之所在。     

圣经《诗篇》颂赞歌研究

《圣经》凝聚了古犹太——基督教文化的精髓,是一部具有百科全书性质的文学巨著,它包含有多种文学体裁,其中诗歌是其重要的组成部分。旧约中的《诗篇》在基督教崇拜中极为重要,是《圣经》中与音乐关系最为密切的篇章。文中收录的圣经颂赞歌均以《诗篇》为创作文本,歌曲节奏简洁朴素,音乐旋律空灵神圣,将歌唱者对上帝的赞美引向极致。本文将文学批评方法和音乐曲式作品分析手段结合起来,对颂赞歌的诗化美、旋律美、唱腔美及颂赞歌的美学功用进行分析研究。     

“相由心生”与舞蹈的美学力量--浅论高校舞蹈教学改革

舞蹈是一种艺术形式,它有着与其他艺术形式所共有的美学属性,也有着它独有的美学特质。高校的艺术类教育一直都是教育工作中比较难以用量化标准去衡量的部分,但现代化的教育工作又无法避免用量化标准来进行比较研究。要对传统的高校舞蹈教育进行改革,使其跟上时代的进程,可以通过美学的角度进行分析,研究这种舞蹈艺术形式的艺术特质,用科学的手段将舞蹈艺术教育划分出量化标准,同时进行艺术个性化、差异性教学。本文就这个观点角度,引入“相由心生”的美学概念,对舞蹈教育改革提出笔者自己的一点意见。     

黔东南西江苗寨吊脚楼形态与结构研究

早上抵达贵阳后,便乘坐大巴前往雷山县的西江苗寨。外面稀稀拉拉的雨一直下着,大巴沿着曲曲折折的公路环绕大山,河水相伴,路窄又滑,时不时体验下坐过山车的刺激与胆颤。大巴一会儿爬上山头,眼前豁然开朗;一会儿又驶进山谷,层层叠叠,无穷无尽。这是此次贵州考察写生的第一站,黔东南苗族侗族白治州。这里独特的建筑宝藏对人艺术美学研究者有着强大的吸引。地处苗岭山脉雷公山区的西江苗寨,长期处于比较封闭状态的深山里,但却是苗族聚集最为集中的地方。大概有八个小时的车程我们到了这里——西江千户苗寨。     

凝注图腾——浅谈古代图腾与标志设计的艺术之美

在远古生活画廊中,具有艺术意境深远的图徽不计其数,从这些设计精美、内涵深刻的‘符号’中,我们似乎体验到远古先民的无穷智慧。随着时代的飞跃,代表权势、哲理,体现民风及避邪求福的图徽独放异彩。神秘而精美的图腾标徽,有许多都体现出现代设计的成功法则。纵观这些美妙的图徽,我们不得不为前人的聪明智慧而叹服。标志,自古以来即为代表和体现事物本质的一种符号。中国的标志从原始的部落图腾发展到今天的现代标志,经过了漫长的发展历程。     

现代信息技术和实用主义美学

20世纪中期,第三次科技革命以信息技术为核心迅速发展,人类进入了信息社会。信息技术不仅深刻影响了人们的生活,也扩大现代艺术的内涵,电视剧艺术、电影艺术、计算机电子艺术等通俗艺术蓬勃发展,给人们以强烈的审美享受和快感。而舒斯特曼教授的新实用主义美学理论为通俗艺术进行审美辩护,倡导身体美学作为生活艺术对信息技术的发展和深入造成了很大影响。     

简析《琵琶记》文本创作方面的创新与发展

元末高明所创作的南戏《琵琶记》,其在文本创作方面有着独到之处,这种创新发展奠定了其在戏曲文学方面极其重要的地位。本文将着重通过其创作的前身——宋代戏文《赵贞女蔡二郎》的交叉对比,分析《琵琶记》在文本方面的创新与发展。