毛选选花鸟画写生印象

选选之画并未阈于古人之笔与墨。也没有走先继承再创新之学习套路,而是悉心师于造化,可谓其“真”也。诚然,科学求真,道德求善,艺术求美,乃言其概貌。科学亦有其美,道德兼具艺术之美,艺术以美为主体而备科学之真、道德之善。然科学之真与艺术之真不同,科学之真为事实之真,而艺术之真为存在之真,不仅表现为事实,     

当代实力派画家陈一耕

当我们决定朝着一个目标前进而努力时,须放下身边一切琐事,并一心一意地投入其中,与其融为一体,埋头实干,才能有所成就。奇迹的诞生需要大量的心血孕育,还会饱受无数折磨,千千万万不要轻易放弃。     

戴惠庆绘画作品

戴惠庆,笔名子衿,江苏常熟人,1955年生于上海,工山水画。上世纪70年代中期开始临摹历代山水画名家名作,打下扎实的笔墨基础,以后又结合写生及创作实践,从山水画形式、技法、构图诸方面入手,进行大量的探索研究,收获匪浅。早期擅作山水手卷画,作品曾获奖于“深圳·香港1988博雅中国画大赛”。     

浅析山水画写生及发展的现实意义

山水画写生是山水国画创作过程中一个极其重要的环节。写生就是画家到生活中去积累素材,采撷山川万物的灵气和生机,画家通过写生不仅可以获得美好的形象、意境,锤炼自己的表现语言,还可以拓展自己的知识面,培养新的艺术感受力。现在的中国由于国家政治经济日益强盛从而带动了国人的文化自信和不断扩大的文化视野。独立、个性,多元的当代文化迫使中国画从传统文人画隐逸遁世、虚静幽闭的状态中走出。对传统绘画语言的利用也从过去单向的“文人画”视角转向对传统画遗产的全方位关照。现世的关怀和鲜活的当代体验,使中国画家更加注重对自然,人生的真切体悟,因此“师造化”注重在现实生活中写生就成为当代画家磨砺与完善绘画语言的重要手段,它对现代山水画的发展具有非常重要的现实意义。     

画家陈作丁的长江情缘

初冬的太阳照进陈作丁先生的画室。在绘制过千山万水的画案上、今天却变成了争艳竞放的百花园。陈作丁把他近期画的一批花鸟画平铺在画案上,那牡丹,花鲜似露浸;紫藤,干如笔走龙蛇;红梅傲雪盛开、黄菊姣妍多姿。此时虽“大雪”时节,寒气袭人,而陈作丁的画室仿佛涌动起阵阵暖意。陈作丁还拿出一叠菊花的写生稿,他说公园的菊展丰富多彩,真是写生的一个好机会啊!     

师古人为了师造化，师造化还需师古人——武夷山采风写生之心得

2008年4月,我赴厦门、武夷山采风写生。武夷山素有“碧水丹山”的美誉,一条幽深清澈的九曲溪盘环山中,两岸丹崖林立、千姿百态,形成“一溪贯群山,两岸列岩岫”的山水相融景观。武夷山还是一个森林茂密,生物种类繁多,瀑布溪流纵横,生态环境独特的自然景区。满山都是红、白颜色的鲜花,流泉淙淙,山雀不停地往来其间,构成一幅幅美丽的生态自然的画图。榕树、木棉树、不同类型的棕树和南方的花卉、禽、鸟是我此行取材的重点。我对不同品种的杜鹃花结构形态作了认真的写生,同时也对北方少见的红、白色紫荆花、野茉莉及山间野花都做了写生。     

雄奇瑰丽的画卷——新疆风情画家徐庶之印象

徐庶之在新疆期间,于艰难困苦中不断进行写生,为自己的创作积累素材,他用传统中国画的表现形式来表达新疆地域独特的绘画语言,用最能表现新疆风情的艺术语言,创作出大批新疆风情特色画卷,并展现出能歌善舞的民族风采。     

手脑并用的劳作科

1946年，我从岷县高级农校毕业，报考西北师范学院劳作科。入学考试，在萃英门内的兰州大学进行。写生的过程中，老师走过来看我的画，没说什么，画完写生，要画第二张自由画，画什么呢？想来想去，决定画我家乡临潭新城的“小儿会”。     

论山水写生的精神生命

山水写生是中国厕的重要形式,其艺术追求和审美取向体现了中国美术的传统精神。本文从历代中国山水画论的概括提炼出发,结合自己的艺术实践和体会,阐述了山水写生师造化、写意境、写生命三个层次的生命内涵。