程式——中国戏曲的舞台艺术语言

程式化是中国戏曲非常重要的艺术特征,有着鲜明的民族特色,是戏曲的舞台艺术语言。本文介绍了程式的概念,并探究了程式成为戏曲舞台艺术语言的原因以及程式在戏曲中的体现,旨在让观众从舞台语言的角度对戏曲有更加深入的了解。     

山西晋南墓葬戏曲砖雕浅探

<正>山西是我国戏曲发源地,享有"中国戏曲的摇篮"之美称。山西戏曲历史悠久、源远流长的有力佐证莫过于留在民间或埋在地下的有关戏曲的历史文化遗产。在众多戏曲文物中墓葬戏曲砖雕就是其中极富特色的一种。     

历史·现实·未来--汉剧的发展与艺术特色

汉剧是一个具有300多年悠久历史,流行于武汉及湖北和全国部分地区(湖南、河南、广东、福建、陕西等)的戏曲剧种。清朝乾隆年间,汉调北上与徽班同台献艺,徽汉合流,逐步演化,为我国最大的戏曲剧种——京剧的形成奠定了基础,作出了贡献,汉剧在我国戏曲发展史上有着重要的历史地位。     

梨园争说“大锣王”

中国戏曲有史以来,在舞台上从事演出活动时间最长、年寿最高者,大概就属河北籍前贤王维林了。从他学戏之初算起,到他正式退休之时,连续艺龄长达108年,寿高127岁。他一生经历了清代道光、咸丰、同治、光绪、宣统五个皇帝和中华民国、中华人民共和国等几个历史时期。     

文南词

文南词又称文词戏、文词腔,是一种流行于安徽池州市东至县、安庆市宿松县等地的古老的戏曲剧种,素有黄梅戏姐妹腔之称,被誉为中国戏曲的“活化石”。原系湖北黄梅一带的渔鼓小调,清末民初由逃荒卖唱人传入安徽。在发展中曾受“饶河调”影响,吸收并融合了皖南山歌、民歌、十番锣鼓,唱腔有南词、文词、正板、平板、四板、快板等几十种,故取“南词、文词”合二为一,统称为“文南词”一伴奏以四胡为主。     

对中国戏曲文化认识浅析

中国戏曲艺术历史悠久,源远流长,在其漫长的发展过程中,不仅产生了众多的戏曲作品,而且也积累了丰厚的戏曲理论。     

董村元代戏台与元杂剧

山西有“中国戏曲的摇篮”之称。早在汉代,山西就出现了戏曲萌芽;北宋年间,山西各地到处活跃着诸如滑稽戏、影戏、歌舞戏、百戏、技艺戏等各种土戏,这些土戏在当时已是中国戏曲的雏形;到了元代,戏曲艺术日趋鼎盛,山西省成了全国戏曲艺术的中心。     

“百花齐放，推陈出新”——毛泽东为中国戏曲研究院的题词

1951年4月3日,中国戏曲研究院成立,毛泽东题写了＂百花齐放,推陈出新＂八个大字,现保存于中央档案馆。这一题词实际上成为了新中国包括戏曲在内的所有文艺工作的指导方针。     

侯马对中国戏曲史的贡献

山西侯马在中国戏曲史上,占有相当重要的地位,主要贡献有三。一,第一部被翻译到西方的剧目《赵氏孤儿》,即1775年被法国著名思想家、文学家伏尔泰翻译成《中国孤儿》,在欧洲产生过一定的影响,这个故事就发生在侯马。二,侯马市金元时期砖雕墓中的戏曲内容,在研究中国戏曲史上有着从滥觞期到成熟期转变的意义。三,侯马是戏曲之乡,