“恶之花”—浅谈比亚兹莱绘画的颓废之美

比亚兹莱是继王尔德之后唯美主义运动的突出人物,19世纪末英国"颓废主义"的代表人物,他是一位插图画家,他让"恶"开花,一个做黑白画的艺术家直接影响到现代艺术,其艺术形式与理念甚至波及到设绘画、文学等领域,比亚兹莱的黑白画向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界,他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列,而他带给我们的艺术享受也是任何其他画家所无法给予的,他对线条有无比的驾驭能力,"线条"基本是他的代名词。本文主要论述的是比亚兹莱绘画的艺术特点,分别从绘画理念、题材、画面形式特点、作品的批判与讽刺、晚期转型这几个方面来加以论述,旨在展示一个以"恶""颓废""嘲讽"、"邪恶"甚至"色情"为艺术创作元素的"颓废主义"艺术大师。     

“恶之花”——浅谈比亚兹莱绘画的颓废之美

比亚兹莱是继王尔德之后唯美主义运动的突出人物,19世纪末英国“颓废主义”的代表人物,他是一位插图画家。他让“恶”开花,一个做黑白画的艺术家直接影响到现代艺术,其艺术形式与理念甚至波及到设绘画、文学等领域,比亚兹莱的黑白画向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界,他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列,而他带给我们的艺术享受也是任何其他画家所无法给予的,他对线条有无比的驾驭能力,“线条”基本是他的代名词。本文主要论述的是比亚兹莱绘画的艺术特点。分别从绘画理念、题材、画面形式特点、作品的批判与讽刺、晚期转型这几个方面来加以论述,旨在展示一个以“恶”“颓废”“嘲讽”、“邪恶”甚至“色情”为艺术创作元素的“颓废主义”艺术大师。     

走近陈子庄（下）

陈子庄可以算是一个顿悟型的画家,说他立地成佛也不为过,但他的过人之处,是在悟道之后,继之以苦修苦炼,因此,他的绘画几乎一直处在试验阶段,并没有达到完全成熟的状态。然而天不假年,以至我们永远不会知道,63岁以后的陈子庄会将他的艺术创造导向何等样的境界了。与大多数中国画家找到一种自己的绘画样式就一辈子不变地画下去完全不同,陈了．庄的绘画面貌以多变为特征,尽管这在陈子庄本人是不断的试验和探索的结果,但却可以看作是现代中国画的福音,     

走出陈子庄

三陈子庄可以算是一个顿悟型的画家,说他立地成佛也不为过,但他的过人之处,是在悟道之后,继之以苦修苦炼,因此,他的绘画几乎一直处征试验阶段,并没有达到完全成熟的状态。然而天不假年,以至我们永远不会知道,63岁以后的陈子庄会将他的艺术创造导向何等样的境界了。与大多数中国画家找到一种自己的绘画样式就一辈子不变地画下去完全不同,陈子庄     

高剑父中西结合的绘画思想与实践

高剑父是岭南画派的代表人物,他提倡描绘现代生活,所以飞机和汽车这些当时的现代化工具成为他绘画的主要题材,他的绘画作品在中国传统的技法基础上融合了一些日本和西洋的技巧,从而形成了他自己的新画风,并开创了一个新的流派,他认为绘画是综合的、集众家之长、真美合一、理趣兼得,有国画的精神气韵,又要有西画的科学技法,高剑父在自己的创作中一直贯彻这种理念,他的这种思想对于今日的中国山水画创作依然有着重要的参考借鉴意义。     

赵孟频的绘画艺术

赵孟頫是中国绘画史上一个重要人物,他对元明以来绘画艺术发生的作用与影响是不可低估的。他的绘画创作,题材广泛,风格多样。从故宫博物院历年在绘画馆展出过的他创作的《人骑图》、《水村图》、《秀石疏林图》、《幽篁戴胜图》、《秋郊饮马图》等幅作品,和各地其他存世作品来看,就有几种不同的面貌。这些作品,题材上有人物、山水、鞍马、花     

论龚贤画的山水地质学特征——为纪念龚贤逝世三百周年而作

龚贤山水画有何创新成就?他的山水画有何特点?他的绘画实践所走过的道路给我们有什么启示?这些都是值得我们探讨的问题.笔者拟从山水地质学的角度分析龚贤绘画的特点、表现方式与生活源泉,进而提出龚贤绘画的山水地质学特征,以及他的创作道路给我们的若干启示.用山水地质学方法研究中国山水绘画艺术特征,实属一个新的研究领域,本文仅是初步尝试,当否?恳请读者批评指正.     

李可染的绘画及收藏之沿革

李可染是20世纪最重要的画家之一,是中国现代绘画史上的一座丰碑。他与同时期的齐白石、黄宾虹、张大千等传统派绘画大师的不同点在于:他是学贯中西,大器晚成的书画家。他的早年接受过严格、正规的西画训练,同时又以毕生的精力投入到中国传统绘画的研究与实践,是一位将西画的技巧与中国画的美学思想完美地融合在一起的艺术宗师。无论在绘画理论,还是绘画实践及艺术水平方面,李可染都为中国画在新时代发展作出了杰出的贡献。他所提出的“以最大功力打进去,以最大勇气打出来”,是他继承传统并突破前人窠臼的艺术主张的     

从《味水轩日记》、《六研斋笔记》看李日华绘画史观之转变

明代书画家、收藏家李日华没有象董其昌那样用明晰的语句来概述他对绘画史的整体认识,但从李日华《味水轩日记》、《六研斋笔记》等著作对绘画作品的品鉴中,仍可看到他对绘画史有一个自成体系的把握和理解。本文试图将李日华现存著述、题跋中有关绘画的品鉴和个人认识汇集起来,从而勾勒出李日华的绘画史观念。     

萨尔瓦多·达利超现实主义绘画述评

超现实主义绘画强调非理性和无意识的创作风格,作为超现实主义绘画的代表,萨尔瓦多·达利利用自己的想象力创造的形象表达他对客观世界以及事物的解释与把握,力图用更加贴切的方式表现自己的感性认识。因此,他并不是一个彻头彻尾的超现实主义者。而是一位错位的伪超现实主义绘画大师。     

“张松顾柳”——介绍京江画派杰出画家

京江画派是清代乾、嘉年间产生在镇江地方的一个画派。其主要画家有张夕庵和顾鹤庆等人。过去往往有人根据张夕庵的绘画有浓郁苍润的特点,将他列到金陵八家一派中去,忽视了京江画派的客观存在,以及它在清代晚期绘画史上起过承先启后的积极作用。当年,张夕庵本人,也并不认为他是金陵八家一派的。例如他在自题山水册中云:"国初画家,有三谿金陵八大家之目,名公巨卿,推崇之者至矣,幸得尽见之。先     

行走于城市山水之间——访著名画家曹琼德

正1955年出生于贵阳,一级美术师,中国美术家协会会员,中国版画家协会理事,贵州省美术家协会副主席、贵阳市美术家协会主席、贵阳画院院长、贵阳美术馆常务副馆长,享受国务院特殊津贴专家,省管专家,贵州省政协委员,贵阳市政协常委。曹琼德将自己的艺术创作分为三阶段,并言:我更看重艺术家这个身份,我更愿意做一个艺术家。他在创作《万家祠堂》的过程中领悟到:为了达到某种想法,绘画的方法是可以很不一样的;除了形式主义的绘画、唯美的绘画,     

张道藩的画

张道藩先生生活的时代,是中国社会充满新旧交替、中西混融、变化发展的时期。1919年,张道藩从上海飘洋过海到达伦敦,成为伦敦大学大学院美术部的第一个中国学生。之后他又到巴黎继续进修绘画和文艺理论。但是,立志从事文艺的他,却被历史推入了另样的人生轨迹。政治与志趣所寄的文学创作和绘画艺术,在他的生活中产生的矛盾与困惑我们不得而知,     

方向军先生的画

一 方向军先生对传统文人画的笔墨,是有特殊感觉的人;并且,绘画就是他的全部生命意义所在.所以,自他经历了"北人南迁"之后,他的每一幅画,都是一个圆满自足的世界.看他的画,其实就是自我生命明朗的过程,因为他的画构成了人和文化的一种共存关系.确切地说,是他的作品能够构成一个跟欣赏者的生命感觉息息相关的人文世界.在当代画家中,有些人可能一辈子都达不到这样的境界,但向军先生几年以前的作品中,就已经极为鲜明地显现出了这样的境界.那时,他的绘画取法龚贤,画得浑厚华滋.     

浅谈中国画的意境

中国画的意境,就是画家通过描绘景物将其所感、所思、所悟,转化为可以让欣赏者感知的视觉信息,来表达自己的艺术境界。意境是衡量绘画艺术美的一个重要标准,也是中国绘画作品是否成功的一个重要因素。它是画家创作的原则,更是观者欣赏的原则,是绘画作品追求的最高境界。     

定法不议 大美不言——崔如琢先生和他的国画艺术

我与崔如琢先生是多年的好友,近闻中贸圣佳拍卖公司继去年成功举办了他的绘画作品专场拍卖之后,今年假公司十周年庆典之际,再次邀请他举办一个专场拍卖,于是提笔写下这篇文字,谈谈他这个人,也谈谈他的画。     

吞吐大荒——傅抱石60年代的绘画题材与笔墨特征

正"吞吐大荒——傅抱石二十世纪六十年代绘画展"展出南京博物院藏傅抱石晚年作品近50余件,是傅抱石晚年绘画的一次集中展示。傅抱石在他人生中的最后六年里,爆发出强烈的创作激情,取得的艺术成就无与伦比。傅抱石在这一时期不断挖掘具有时代特色和自我鲜明个性特色的绘画题材和绘画创作主题,带动了"新金陵画派"的整体性崛起,将江苏乃至我国的美术事业推向了新的高度,也将他的绘画艺术与浪漫而充满生命力的大时代紧密地联系在一起,跨出了成功的一大步,创造出了新中国的一代经典。     

解读从《红黄蓝构图》到《百老汇爵士乐》的艺术价值

蒙德里安的作品清楚地展示了他从写实主义到几何抽象进程中所做的努力和取得的成就。蒙德里安将他的哲学思想与符号学家索绪尔的构成语言要素规则以及古希腊经典黄金比率等相结合,采用绘画的形式来体现,创造出一种几何抽象的绘画语言。《红黄蓝构图》是蒙德里安具有代表性的几何抽象风格作品之一。之后蒙德里安因第二次世界大战逃到美国,他在纽约仅仅生活了四年便去世了。虽然是短暂的四年,但是这座繁华的大都市与激昂的爵士乐却深深吸引了蒙德里安,在这里他创作了《百老汇爵士乐》,这是他艺术生涯的最后一个新发展。在这过程中,我们可以看到蒙德里安的作品一直不断地在创新,一直在不停歇地追求艺术的共性。     

李德才:艺术大师的水墨境界

在中国很少有人知道李德才,但这个国人陌生的名字在西方与日本的艺术界却赢得了广泛的尊敬和褒赞,他不仅是作为一个卓有成就的艺术大师,将中国传统的绘画艺术带到了异邦的土地上,更是作为一个有着拳拳赤子之心的文化大使,搭起了古老中华文明与现代西方文化交流的艺术桥梁。     

冬天的神韵

<正> 春天来临,万物在融雪下复苏。水彩艺术家王伟平将这些美景都收到了他的中国北方山水画中。这位中国艺术家通过对祖国及世界的认识,使高山森林以及野生生物表现出独一无二的细致和美妙。王伟平在很小时就表现出了对绘画的极度热情。当他凝视着太阳西沉直到最后一抹阳光也消失时,他希望能留下这短暂的美丽,于是他发现绘画可以实现这个愿望。那时,他的邻居是中国一位知名的画家。在他7岁时,有一天,母亲将他的所有绘