戏剧是动作的艺术——论戏剧表演中的“动作”

戏剧是一种综合艺术,动作是戏剧的根基。在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演。演员的表演是以“动作”为表现手段的,人们常常称演员为“动作的大师”,“动作”是表演艺术的基础。     

宁德霍童线狮及其文化生态探析

对霍童文化的认识,始于霍童线狮。霍童线狮,又称抽狮。线狮表演主要通过艺人对线狮头索、尾索及腮索的拉动和操纵来表现狮子的动作和表情,当地人称之为“打狮”。霍童线狮是一种全国罕见的民俗游艺表现形式,也是一种具有独特风格的乔装动物的杂技节目。2005年夏天,柘荣建县60周年的时候,各地应邀前来表演献艺的民间艺术项目中,最有表现力、最有观众缘的就是霍童线狮。     

“狮子王”为何重女轻男

已过深秋,九狮沟里却还是郁郁葱葱的绿。踩着泛白的石板,循着麦杆的香味,一位满头银发的老者出现在眼前。他就是胡金根——“永康舞狮”的第9代传人。九狮沟,因胡金根自创的舞狮节目——“九狮图”而得名。在浙江永康民间,每逢农历正月十五闹元宵,都要举行这项别具一格的舞狮表演,九狮共舞,阵容庞大,已有300多年的历史,被称为“东方一绝”。     

福建石狮文化述略

中国狮文化源远流长．自东汉明帝西域真狮人贡及佛教传入至今．狮子的王者风范、威武气概和灵兽形象．在中国自古至今都倍受推崇，中国人推崇狮子并由此衍生出中国独具特色的狮文化，无论是在建筑领域还是在民间绘画、雕塑和表演艺术当中．都得到广泛宣扬。而石狮文化作为中国狮文化的一个支系．在福建更是异彩纷呈，随处可见，有以“石狮”命名的石狮市和素有“中国石雕之乡”的惠安县．各种建筑中的“石敢当”、石狮子，以及民间活动中的舞狮表演等等。[第一段]     

梅兰芳一生离不开的三个人

梅兰芳（1894—1961）,近代杰出京昆旦行演员,“四大名旦”之首,“梅派”京剧艺术创始人,同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师,其表演被推为“世界三大表演体系”之一。梅兰芳出生的时代,正是中华民族近代史上多灾多难的时代。梅兰芳成就一代艺术大师,虽然具有众多时代因素,但主要原因还是他在艺术征途中遇上三位伯乐：冯耿光、齐如山、王瑶卿。     

中山舰舰长李之龙改革楚剧

楚剧,旧称哦呵腔、黄孝花鼓戏、西路花鼓戏,形成于清道光年间。黄孝花鼓戏形成初期,仅在农村元宵节玩灯时演唱,俗称“灯戏”,其演员均为农民、手工业者,多属业余自娱性质。后来逐步出现农闲演出的“麦黄班”和常年演出的“四季班”。     

戏是“筋骨”曲是“肉”——试论京剧花旦表演之理念

京剧花旦表演在京剧整体艺术中有着启承转合作用,花旦演员在完成“发展”与“和谐”的进程中必须强健“筋骨”和“肉”,这就是“戏”和“曲”的基本要素。     

话剧的忧伤

“如果你不觉得他们了不起,可能只是因为你没有做过演员。这是一场表演盛宴……”即使没有演员宋丹丹这句评价,话剧《喜剧的忧伤》火爆京城也在情理之中。     

试探究戏剧表演中的节奏特征

在戏剧表演的领域,主要是依靠着演员在舞台当中的表演作为艺术的主要展现形式,演员通过对戏剧中人物的性格把握,在一系列的行动上对角色进行刻画,故此表演是结合动、静来构成的,这就需要演员对于表演中的节奏进行把握,根据其特征使得整个表演符合戏剧内容。本文主要就戏剧表演中的节奏特征进行分析,希望能够通过此次的探究对戏剧表演领域的学术发展起到一定的促进作用。     

分寸感对表演的重要性

关于表演的分寸感，过去的表演理论家讲过不少了，表演分寸的依据是什么呢？莎翁对此已有正确回答：“接受你自己的常识的指导”，合乎“自然的常道”。斯氏也说：“在舞台上永远不要去夸大对真实的要求，也不要去夸大虚假的作用。掌握表演分寸感是表演艺术中异常艰深的工夫，这要靠演员不断丰富自己的生活阅历，加强各方面的知识素养，提高自己的艺术鉴赏水平，磨练身体各个部分的表现能力，在长期艺术实践中积累。     

人民钟爱的楚剧演员关啸彬

著名楚剧演员关啸彬,主攻花旦,擅演悲剧人物,在唱腔上以花鼓腔为基础,吸收京、汉、豫、越、黄梅等剧的唱腔,不断丰富和改造楚剧唱腔,独创出具有浓郁乡土气息的“仙腔”、“迓腔”及“悲迓腔”,形成别具一格的“关派”唱腔艺术。他的精湛表演在群众中广泛传颂,民间...     

浅谈如何把舞台调度变为戏剧人物中的体现艺术

舞台调度是指演员从剧本的内容出发,根据剧本所提示的规定情景和布景设计的表演空间艺术地部署角色在舞台上的活动位置和行动路线,是导演对人物（角色）进行生动的舞台表演处理的体现形式,是导演对剧本的题材、艺术风格的形象体现,是导演对人物“行为逻辑”的形象揭示,是剧本台词和舞台语言在视觉形象上的体现,是导演艺术的重要表现手段。     

京剧有哪些流派

流派作为中国传统戏曲的—个独特标志,在各种地方戏中都有体现,特别是京剧,表现得尤为突出。徐城北《京剧与传统文化》中说：“流派在哪里呢？都在表演中”,“当初,总是这位演员先在表演上有创造,得到了观众的认可,于是便有观众以其姓氏‘加封’成派。一旦加封,便相对稳定——人在、派在,人不在了,派也还能再延续一段或长或短的时间”。     

京剧有哪些流派

流派作为中国传统戏曲的—个独特标志,在各种地方戏中都有体现,特别是京剧,表现得尤为突出。徐城北《京剧与传统文化》中说：“流派在哪里呢？都在表演中”,“当初,总是这位演员先在表演上有创造,得到了观众的认可,于是便有观众以其姓氏‘加封’成派。一旦加封,便相对稳定——人在、派在,人不在了,派也还能再延续一段或长或短的时间”。     

于是之谈我演程疯子

我怎样认识程疯子老舍先生简单几笔就勾勒出一个让人喜爱的程疯子。这人物并能给演员一种强烈的冲动和欲望,要求去表演他。但是从演员表演上再做具体研究,也还有要求得到补     

浅析演员的人物塑造

演员是一种非常令人羡慕和向往的职业,表演是一门需要凭敏锐的感觉来进行创作的艺术。目前,许多人对演员这个职业和演员在影视作品中所起的作用是缺乏深刻理解和认识的。人们一般都错误的认为演员的成功不需要天分、不需要准备、不需要努力和勤奋。实际上机遇总是偏爱有准备的头脑。演员在舞台上对人物形象的成功塑造,无一不是付出了很多努力和心血的结果。他们为之勤奋地工作,用心地揣摩,专业地表演,最终才能够成功塑造出舞台和银幕上光彩照人的人物形象。     

《中央公园西路》讽刺与张力

演出结束后,导演王翀对我说：“影像和话剧的结合是本剧的一大亮点。”在这出话剧中,剧中人物一边在台上表演,两位摄影师一边对演员以及周围的空间进行拍摄。     

玉溪花灯的发展演变

玉溪花灯最初起源于民歌小曲,经过上百年的传承,在剧目、曲调、唱腔、音乐、表演等方面不断发展和丰富,最终在“老灯”和“新灯”两个阶段的发展基础上形成了较为固定的艺术表演形式,成为一项表现综合性唱、做、念、舞的戏曲艺术,具有鲜明的地方色彩和民族风格,蕴藉着深厚的文化内涵。     

盘鼓情结──记开封市琉璃庙街老得胜会

盘鼓情结──记开封市琉璃庙街老得胜会段棠鹃在一年一度的开封禹王台庙会上，开封市琉璃庙街老得胜会的盘鼓狮于舞表演，搏得了广大观众的一致好评，受到了庙会组委会和有关领导的高度赞扬。老得胜会的表演别具一格。他们把传统的年独表演的打盘鼓和舞狮子有机地结合起米...     

狮市古镇的名人轶事

相传很久以前,富顺县城东北的沱江东岸,居住着一个狮群。在一个炎热的夏天,狮群到沱江河中的石滩戏水纳凉,突遇沱江洪水猛涨,狮群瞬间被吞没,只有狮王得以侥幸逃生。这以后,孤独的狮王不吃不喝,终日蹲在江边哀号。最后竟然化作一座山头在江边伫立守望。从此,人们就把江中的险滩叫“狮子滩”,“狮子滩”旁的集市取名“狮市”。从此,无论...