诗书画印得真传的王个簃

一王个簃原名能贤,字启之,别号个簃,是我国当代著名国画家、书法家、篆刻家和诗人。王个簃是吴昌硕晚年的入室弟子,与陈师曾、潘天寿素有吴门画派三高徒之称。王个簃不但全面继承了乃师的艺术精华,而且有自己独特的创造和发展,因吴昌硕别号缶庐,人们便尊称王个簃为"当代缶庐"。     

如何点燃学生在国画课堂上的艺术火花

<正>现阶段的学生正处在国画教育的启蒙时期。学生年龄尚小,心理发育不成熟,往往在学习过程中,遇到难以解决的问题就会退缩,课堂上思想开小差以及注意力不集中的现象时有发生,对国画课缺乏兴趣。如何让学生爱上这门艺术学科,克服这种求知的浮躁,作为一名优秀的国画教师,这是我们应该注重的问题。结合多年的国画课堂教学经验,就如何点燃学生在国画艺术课堂上的艺术火花,谈几点自己的认识:一、寻找创作的源泉     

王个簃的葫芦画

正若论继承吴昌硕衣钵较为突出者,王个簃(1897～1988)算是比较典型的一个。不仅在篆刻方面,"王个簃是吴昌硕衣钵传人。游刃从容,不假矫饰,烟云舒卷,莫可方物"(沙孟海语),在绘画方面,亦能随时可见缶庐遗韵。尤其在两人都热衷的葫芦题材方面,更是有迹可循,承传有绪。     

关于高校国画专业基础素描教学的思考

近年来,随着艺术的不断发展,我国国画逐渐成为当代艺术中主要形式,而素描作为绘画的基础,已成为当前各大高校的必修课之一。我国是一个有着悠久历史的文化古国,其文化价值是主要是通过艺术的形式展现出来。而国画是我国文化价值的重要载体,将其完整的展现出来有着重大作用。本文分析了我国高校国画专业基础素描教学现状,探讨了一些国画专业基础素描教学方法。     

对仙游传统绘画艺术的探析和实践

<正>福建仙游的国画艺术作为中国传统绘画的重要组成部分,其题材广泛,既具有民间艺术审美趣味的“俗”性,又具有文人画的“雅”性。仙游县作为全国著名的“国画之乡”,其国画艺术的发展主要得益于当地深厚的文化底蕴,孕育出一大批民间职业画师,他们不断创新、积极进取,从而形成了独树一帜的“仙游画派”。     

论数字艺术与中国画的结合——数字中国画

20世纪90年代中期开始,数码艺术进入艺术院校的殿堂。对于这一新兴教育领域,各国几乎站在同一起跑线上。目前,国内许多艺术院校已开设相关专业,只是名称不一,如新媒体、多媒体、超媒体等。数码艺术教育所涉学科的文理交叉复合性是传统艺术教育中前所未有的,是对目前教育条块分割状态的一种打破和弥合。而国画在中国有着数千年的发展历史,代表着东方人特有的审美情趣,同时在世界绘画长廊中也享有较高的声誉。而数字中国画是在e时代下发展起来的,它是传统的国画艺术与电脑绘图数码技术相结合所产生的一门新兴的艺术形式,它是集传统国画美学精神与电脑科技于一体的一朵艺术奇葩。     

“其人与笔两风流＇——著名画家张大千的情爱世界

张大千是中国国画界的一代宗师，他的绘画艺术和书法艺术都有极高的造诣，晚年独创的泼墨山水画更别具一格，开拓了国画艺术的新境界，张大千年轻时临摹石涛、八大山人的山水画几可乱真，而他的人物画也独出机杼，清丽高雅，达到了极至。     

传统国画要在继承基础上求发展

传统国画要继承与发展 一个国家、民族,在政治、经济、生活习惯、语言文字、文化艺术的表现手法等方面,都有其独特的风格,就是特点。因此而成为一个独立的民族和国家,并矗立于世界民族之林,永存不灭。     

香港苏富比12月呈献两场拍卖

<正>近年于春秋两拍之间在香港苏富比艺术空间举行的中国艺术品拍卖反应热烈,秉承此传统,香港苏富比将于今年12月呈献两场拍卖,分别为"好善簃珍藏明清铜器"专拍及"中国艺术品"拍卖。"好善簃珍藏明清铜器"专拍将于11月27日至12月2日在香港预展,12月3日举槌。此批经五十余年搜集而成的文人收藏中有香炉、古铜器、砚滴、暖手炉及佛造像。其中带"大清雍正庚戌年造"款铜饕餮纹爵及铭"大清乾隆年制"款的铜九元三极炉更是其中之精品,两岸故宫博物院均藏相同例。     

笔锋老辣不拘一格——著名画家刘超

名画家刘超自幼就和书画结下了不解之缘,他的父亲刘侃生系国画大师张大千的入室弟子,在其父亲的熏陶下,刘超走上了国画这一艺术道路。     

吴泽浩国画艺术

~~吴泽浩国画艺术@吴泽浩~~     

广东国画研究会之演变与艺事考

在二十世纪20至30年代,以广州为重镇,东莞、香港诸地为辐射地区,出现一批以高扬传统画学、维护国粹艺术的绘画团体。他们深感清末民初以来广东画风萎靡不振,正统的国画受到来自于东洋、西洋绘画以及当时所谓的“折衷派”的“新国画”的冲击,因此试图结合广东地区的国画力量,“把历代绘画的成业,简练揣摩,振开风气”,[1]从而形成了近代岭南绘画史上一个独有的美术群体——广东国画研究会。     

国画名家作品欣赏

张世简1926年出生于浙汀省,后来得到了潘天寿、傅抱石、黄宾虹、黄君璧诸大师的指导。现为中国书画函授大学教授兼国画部主任,中国美术家协会会员,国际文人画家联谊会常务理事,中央书画院名誉副院长, 中央文史研究馆馆员,北京国艺轩书画院艺术顾问。出版有《写意花鸟画技法》、《写意花鸟画构图浅说》、《国画辅导》。     

世纪之春说大千

张大干(1899-1983年),又名大干居士,四川内江人,博学多才,诗书画样样都好,而以画最出名。他勤奋研习,融唐宋以来历代名家精髓于一炉,自成一家,他的画千姿百态,变化万千,晚年泼墨泼彩,既有传统国画本质．又具国际性和时代性。集中国画创新大成,是唐宋元明清后继往开来,媲美赵子昂的全能画家,平易近人,不拘小节,生活艺术化,艺术生活化,有关他的神化艺术生涯记载,国内外很多,动辄万言,非短时间所能卒读,笔试以91个字概括其基本情况：     

叶昌炽《辛臼簃诗讔》的流传和批注

叶昌炽的《辛臼簃诗稳》是感慨晚清光绪朝政坛动荡、时局危殆的一部"诗史",美刺对象多有实指,而又诡谲其词,隐藏主旨。从稿本到刻本,就多有改动。刊刻后,朱祖谋、夏孙桐、顾彦聪、费树蔚、王季烈、刘承斡、叶景葵、翁廉、张志潜等纷纷批注,探索究竟;藏书家如张一麟、单镇、潘承弼、顾廷龙、王欣夫、蒋国榜等人都为汇集批注语、保存批注本倾注了心力。据此,今天才可能揭开《辛臼簃诗讔》的一个个谜底。     

张大千与敦煌艺术的世界性

张大千是我国著名的国画大师,1941年至1943年主持甘肃敦煌莫高窟的临摹和研究,一共在敦煌生活了两年零七个月,临摹敦煌壁画大小共276件,并多次在国内和国外展出这些临摹壁画,使敦煌艺术宝库从此为国人和世界广为瞩目,对宣传敦煌艺术作出了贡献。     

郭沫若和傅抱石的交往与友谊

郭沫若和傅抱石是分别驰骋在我国现当代文学和国画领域的两位风云人物,他们一个以诗集《女神》、剧作《屈原》等名作著称文坛,一个以国画《江山如此多娇》、《大涤草堂图》等巨作闻名画坛,而且各自在文学史、美术史上建立了显赫的地位,深受世人瞩目。他们自结识后,惺惺相惜,肝胆相照,彼此尊重,互相合作,历经岁月的考验,建立了深厚的情谊。而傅抱石艺术生涯的后期在中国画坛大有作为,又与郭沫若的支持与激赏是分不开的。     

一个名扬中外的艺术之家

在广州,一户梁姓人家,培育出五位出类拔萃的艺术名家——梁君令、梁君度、梁碧娜、梁卓舒和梁碧薇,他们几乎都在海外或香港发展、扬名,故国内有些朋友还不太熟悉。不久前,风景秀丽的广州艺术博物院,举办了—个题为《细味人生》的艺术展览,展岀梁君令、梁君度兄弟俩近年创作的100多幅油画、国画、雕塑和书法作品,在岭南艺坛上引起了热烈的反响。广东省省长朱小丹亲临观赏,90岁高龄的著名雕塑家潘     

烟台市博物馆藏许麟庐书画艺术探析

烟台市博物馆内建有许麟庐艺术馆,是研究国画大师许麟庐先生书画艺术的重要基地。烟台市博物馆曾接受捐赠许麟庐书画作品一百余幅,较完整地反映了许麟庐先生几十年艺术生涯的发展轨迹和累累硕果,彰显了他在艺术道路上孜孜不倦的探索精神。其绘画作品根据他的创作风格的发展演变,可以分为早、中、晚三个不同的时期;书法作品绘画融于一体,意境高远。     

谈谈阅读中国画长卷的一些感受

几千年来,中华民族创造了光辉灿烂的化艺术,中国画是世界绘画艺术宝库中一个重要的组成部分。中国画长卷更以其独特的形式、丰富的内涵在艺术宫殿中熠熠生辉。《清明上河图》、《八十七神仙卷》等一批绝世珍品就是代表。