华建民

华建民．号砂立。著名中国紫砂艺术大师．中国紫砂窑变技术大师。华建民研究材质二十余年,发表专业论文十几篇：”纯正紫砂为什么打动藏家”、“浅说紫砂”、“美妙的紫砂窑变”、”纯正紫砂窑变初探”等对紫砂材质、制作、烧制做了科学的的论述。其所创立的“纯正紫砂学说”、“手捏供春百壶”、”纯正紫砂窑变”被广大藏友誉为“传统与现代的撞击之光”、”生命的火焰”、”梦界的壶艺”、”火的魔术师”、”奇人怪才天壶”、“紫砂圣手”等。     

解析紫砂壶作品《一粒珠》的艺术美感

纵观宜兴紫砂不同的时代,不同的人文环境,有不同的表现形式,不断地被熔炼、升华的壶艺文化独树一帜并流传至今已有几百年的历史。以手工成型为主的紫砂壶艺作为具有地方特色的传统工艺和由此产生的紫砂文化。融合了宜兴七千多年的陶瓷文化和几千年的茶文化累积的精髓。融合了周边地区其它民间工艺的文化成果,形成了独具特色的民族民间文化遗产,本文就紫砂作品《一粒珠》的艺术美感展开讨论。     

解析紫砂壶作品《一粒珠》的艺术美感

纵观宜兴紫砂不同的时代,不同的人文环境,有不同的表现形式,不断地被熔炼、升华的壶艺文化独树一帜并流传至今已有几百年的历史。以手工成型为主的紫砂壶艺作为具有地方特色的传统工艺和由此产生的紫砂文化,融合了宜兴七千多年的陶瓷文化和几千年的茶文化累积的精髓,融合了周边地区其它民间工艺的文化成果,形成了独具特色的民族民间文化遗产,本文就紫砂作品《一粒珠》的艺术美感展开讨论。     

浅谈“时壶”的鉴定与鉴赏

<正>享有中国紫砂艺术"一代宗匠"称号的时大彬(1573-1648年),号少山,为明万历年间宜兴陶人。作为紫砂壶鼻祖供春的壶艺传人,大彬在紫砂的泥色、形制、技法和铭刻方面都有极高的造诣,确立了泥片和镶接凭空成形的紫砂高难度技术体系,不愧为紫砂发展史上里程碑式的人物。其壶艺之作被后人誉为"时壶"。     

华建民

号砂立。著名中国紫砂艺术大师,中国紫砂窑变技术大师。 1962年出生于陶都宜兴。1980年起从事紫砂创作设计;1986年进修于中央工艺美术学院;1990年创办华氏艺陶创作室;2000年创办“华氏”牌纯正紫砂并注册。曾多次获全国和省级陶瓷艺术设计展大奖。2000年10月在香港举办个人作品展．出版个人作品专集;2001年．被中国轻工总会评为二十世纪紫砂优秀中青年陶艺家．2003年出版个人作品专集．中国中央电视台《中国风》、《华夏文明》栏目、江苏电视台、上海东方电视台、上海教育台、无锡电视台、河北电视台、天津电视台,河南电视台都曾作专题片介绍。     

华建民作品欣赏

<正>宜兴华氏紫砂坊(前身宜兴华氏艺陶创作室)集聚了能与国际文化共创时代相适应的传统艺术精华、高档次的审美观和制作技术。华建民担任艺术总监,旨在继承和发扬紫砂传统艺术文化大胆开拓,努力创新,走华氏自己的艺术之路,杜绝伪作、劣作产品。华氏作品,天人合一、雅俗共赏,被紫砂界誉为"新紫砂壶艺"、"梦界的壶艺"!华氏作品,真实可靠,如有不符,以一赔百!     

形如流云 灿若晚霞——瓷中奇葩之窑变釉瓷

<正>窑变釉,也称窑变花釉,是清雍正时仿钧窑釉色所繁衍出来的新品种。它是指瓷器在窑内烧成时,由于所施釉料中除铜之外,还含有铁、锰、钴、钛等微量金属元素,在烧成过程中,这些金属元素自然结合,使釉面呈现出不同的色调、花纹或斑点,色彩斑斓。其中,釉色偏红的称为"火焰红",偏蓝的称为"火焰青"。本文所说窑变釉,是指雍正时期开始出现的,窑工摸索出窑变     

从早期紫砂器谈紫砂壶的演变

如果羊角山紫砂窑址属宋代,那么,四系壶有可能是元代或明初之物。因四系壶无盖,所以还不能确切地定为紫砂茶具,明代嘉靖年间的吴经提梁壶才真正具备了紫砂茶具的基本要素,属于专用的紫砂茶具。     

天津博物馆收藏近现代紫砂器一览

天津市艺术博物馆(现已与天津历史博物馆合并,现称天津博物馆),1960年和1974年两度到宜兴紫砂工艺工厂购买紫砂名家作品,如朱可心《常青壶》、蒋蓉《紫砂果品》、吴纯耿《松树壶》、吕尧臣《紫砂银葵茶具》、何道洪《梅椿壶》等,现将这些作品简介如下:1.朱可心《常青壶》。朱可心(1904—1986年)宜兴蜀山人,原名凯长,后更名可     

中国宜兴陶瓷博物馆藏朱可心作品研究

紫砂陶是世界陶瓷艺术中的一个重要类别,具有可塑性强、透气性好等特性,同时又因其功能优势,在日常实用器具中脱颖而出,与我国传统文化相融合,形成兼具功能性与艺术性的工艺特征,从而深受世人的喜爱。基于此,本文对近代著名紫砂艺人朱可心的馆藏作品进行研究,分析其所蕴含的艺术内涵与人文特征,研究对象涉及报春壶、松鼠葡萄壶、彩蝶壶、常青壶、树桩笔架、四方塔竹壶、竹鼓壶等,以供广大读者参考。     

暗香浮动月黄昏——论《暗香壶》的美感

一把赏用皆优的紫砂壶,在形式美感上既能华丽竞艳,也可白描写意,其间蕴含着丰富的想象,又揭示人与自然和谐合一的设计理念。稳定的艺术趣味也经常表现出消极性,导致艺术活动的狭隘性和排它性,因此,艺术需要创新。我在创作这件《暗香壶》时,运用"壶中画,画中壶"的创意于作品中,把紫砂花货造型艺术的构思设计,当作是一幅画境的构思设计,再结合紫砂花货特有的语言来完成创意。     

华建民

华建民,号砂立。中国紫砂艺术大师,中国紫砂窑变技术大师。     

南京博物院收藏的清代紫砂器（下）

(四)风格紫砂器的风格主要表现在造型、泥色、铭款、书法、绘画、雕塑和篆刻等诸多方面。紫砂高手善于以壶为主体,融合诸艺术于一体,在形式内容方面谐合、神形兼备。现在紫砂学界有学者把以茗壶为例将紫砂器风格划分为四类:第一类是具有传统的文人审美风格的作品,讲究内在文化     

“河洛澄泥砚”的艺术性与窑变控制的关系研究

"河洛澄泥砚"以造型丰富、窑变色彩众多等广受好评,其中"窑变"控制所呈现的不同色彩,对"河洛澄泥砚"艺术性呈现有至关重要的影响。"窑变"控制与艺术性呈现的关系紧密,将两者的关系并置研究,以此希望对"河洛澄泥砚"的"窑变"达到一定的人工控制以提高其艺术性,同时也希望对其未来保护与传承工作上取得一定的实效。     

国色天香牡丹壶

2005年9月12日,第三届无锡太湖博览会艺术展主会场,宜兴紫砂艺术大展在这里举行隆重的开幕式。这次展会集中了紫砂界所有的大师、高工以及由清华大学、中国美院等许多著名教授参与设计的作品,分量之重、艺术品位之高,是多少年来紫砂界未见的空前盛况。展会正厅一幅3米高、4米宽的巨幅壶照立于中央,真是满堂富贵,令人聚焦夺目。为何要选用这件作品作为展会主展厅宜兴紫砂标志性作品?因为该作品的原创者是蒋蓉大师。她于1956年就受江苏省人民政府任命,与朱可心、顾景舟等七位老艺人同为"紫砂技艺辅导"。这个任命,在当时的那个年代,可是工艺美术界最高的荣誉和待遇了。     

壶中乾坤大——访江苏宜兴紫砂名家冯洪君

"壶中乾坤大",中国道家如是说。壶镌刻着中国古老的文化艺术,记载着中华民族的历史文化。古往今来,宜兴紫砂名扬海内外,现代紫砂界人才辈出。江苏宜兴冯洪君先生就是其中一位杰出的代表。冯洪君先生63年生于宜兴陶都世家,中国工艺美术师。2000年被授予中国紫砂     

葛军

近二十年来,潜心于紫砂的科研、开发、设计,独创“色饰法”装饰技法,使紫砂艺术实现了由传统走向现代的突破。曾为北京人民大会堂新会议楼设计制作紫砂门套“五谷丰登”;为纪念中国人民解放军授衔50周年,创作紫砂壶叫“将军壶”.     

论紫砂早期壶的艺术特色

论紫砂早期壶的艺术特色沈遐龄宜兴紫砂陶以其悠久历史、精湛技艺、形制完美、造型典雅、色泽古朴,实用性和艺术形的高度统一,成为我国绚丽多彩的艺术珍紫砂壶器自宋代产生后（另说为产生自明代中期）,其发展、兴衰都有自身特有的历史渊源和客观规律。不同时期的紫砂器...     

《阳羡茗壶系》之考证

《阳羡茗壶系》是研究宜兴紫砂的重要文献。在诸多版本中,本文认为年份最早的《檀几丛书》本最具参考价值。对于《茗壶系》内容的解读,本文由其章句、字义,并结合出土及传世实物。提出了一些新的看法。     

华建民

号砂立。著名中国紫砂艺术大师．中国紫砂窑变技术大师。1962年出生于陶都宜兴。1980年起从事紫砂创作设计：1986年进修于中央工艺美术学院;1990年创办华氏艺陶创作室;2000年创办”华氏”牌纯正紫砂并注册。曾多次获全国和省级陶瓷艺术设计展大奖。2000年10月在香港举办个人作品展,