魏晋风流与山水画诀——文人画中的山水情结

山水画成就了绘者的意境,使其不受制于对象。人的自觉与魏晋士人追求玄远的目的达成契合,这种山水情结在千百年中国绘者、特别是文人画家心中成为一种绘画的准则,是中国美术理论体系中的精髓。     

山水寄情 笔墨抒怀:明清文人山水题材折扇画鉴赏

<正>"智者乐水,仁者乐山",与山水风物为友是中国古代文人的精神风尚与文化特质。他们徜徉于大自然,阅读山水,既可娱情,亦能适志。山水风物也就成为古代文人诗词歌赋与笔墨中最为常见的主题,山水题材理所当然成为中国古代文人绘画表现最为广泛的题材。这些文人画家山水画作或"逸笔草草,不求形似,聊以自娱","写胸中逸气耳",抑或借山水明志,"澄怀观道,卧以游之",充分体现一种娱己娱人的心态。自然山水之景致何时入咫尺扇面,并成为扇面这一独特艺术形制     

山水画的六个故事——画家眼中的山水

在世界美术史中,中国山水画特立独行,魏晋时期就已萌芽,不仅远远早于西方,还逐渐形成了一套与中国哲学、美学,甚至文化、佛道相呼应的审美。那么,中国山水画究竟经历了怎样的发展？从中是否能体会到画家的山水观？     

郭熙写生观对现代山水画创作的启发与影响

郭熙是北宋著名山水画家,其画论强调对真山水进行写生,通过观察自然与主观审美意识相结合,将自然山水的意境神韵跃然纸上。文章着眼于郭熙绘画的写生观,通过研究分析他的绘画作品与理论观点,将其与现代山水画创作相联系,总结出郭熙写生观对现代山水画的启发意义,并从构图、笔墨、意境三个方面分析郭熙写生观对现代山水画的创作影响。     

唐宋时期的文人会社

唐宋时期的文人会社李修松中国的文人会社兴起于魏晋,到唐宋时期,获得了较为全面的发展。究其原因有四：第一、“君子以文会友”①是中国文人一贯的传统,汉以前临时性的文人会聚发展到魏晋以后,受民间其他会社的影响,遂逐渐演变成为相对稳定的文人会社,其成员之间经...     

论魏晋时期的士僧合流——以《世说新语》为中心

魏晋时期,士僧互动交流十分频繁,而这种互动在《世说新语》中尤为突出。老庄玄学与佛学的相互融合为士僧合流提供了理论基础,同时,魏晋时期一大批杰出的士大夫和僧人的出现,为魏晋时期的士僧合流提供了强有力的人才支撑。《世说新语》中涉及有关佛教义理诠释和士僧交流的内容体现出:在魏晋时期思想活跃、学术开放的时代背景下,名士和名僧分别代表了魏晋思想的两大主流思潮,士僧合流初步确立了以儒家为主体,以佛道思想为辅翼的思想格局,从而也确立了后世文人的处世规范。     

美术史上的明清岭南人物画

人物画是以人物及人物活动为主的传统画科。兴盛于魏晋与唐代。到两宋及元代,随着文人画的兴起,山水、花鸟这些易于表达文人情趣的画科发展起来,人物画的光彩逐渐黯炎下去。明以降,人物画虽不占主导地位,但也出现了一批成就卓著者,     

中国画的山水情结及山水空间观探

中国画走的是一条独特、异同于西方国家的发展之路,是我国的精粹,这是我国文化背景所决定的。本文主要对中国画的山水情结进行了探讨,从正确处理时间与空间的关系、充分体现山水空间观等方面论述了中国画山水空间观。     

唐诗之路 中国文人的山水走廊——山水诗与盛唐气象

“智者乐水,仁者乐山”,在浙江省东部地区,一条文人的山水走廊生动地阐释了文人和山水的关系。 在中国文化史上,很少有一条线路和中国的山水诗、书画艺术以及宗教思想发生如此密切的关系。正是因为这层关系,才引得诗人纷至沓来;也因为他们的歌咏,才成就了一条绝无仅有的“唐诗之路”……     

唐诗之路 中国文人的山水走廊

"智者乐水,仁者乐山",在浙江省东部地区,一条文人的山水走廊生动地阐释了文人和山水的关系。在中国文化史上,很少有一条线路和中国的山水诗、书画艺术以及宗教思想发生如此密切的关系。正是因为这层关系,才引得诗人纷至沓来;也因为他们的歌咏,才成就了一条绝无仅有的"唐诗之路"……     

晋宋时期山水诗产生的思想渊源探析

中国诗歌史上真正意义上的山水诗出现在晋宋时期．它的产生与人们对山水自然的看法有直接关系。而文人自然观则受到流行于思想界的道、玄、佛诸家理论影响,虽然各种自然观都流露出对自然山水的热爱和欣赏。但从各家义理来看,它们又不尽相同。下面对此略加比较,以探讨晋宋时期山水诗产生的思想渊源。     

鲁褒《钱神论》的经济伦理意蕴

<正>《钱神论》是西晋隐士鲁褒所写的一篇奇文。他通过司空公子与綦毋先生的对话，揭露了统治阶级的腐败、达官贵人对钱的热衷，抨击了拜金主义。魏晋时期是中国文人自我意识觉醒和人文精神兴起的重要时期。正如宗白华先生所说的，“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、     

陈崇光水墨山水长卷赏析

<正>山水画是中国古代文人寄寓情感、慰藉心灵的重要载体,古代文人们无论"穷""达",均能将自己或豪迈、或悲悯、或隐逸、或不平的各种情怀融入山水画之中。一幅好的山水画,不仅能画出山水的自然气韵,体现画家的人格魅力,亦能使欣赏者在情感上与作者产生共鸣。安庆市博物馆收藏的陈崇光水墨山水长卷,即是这样一幅具有深远意境的佳作。陈崇光水墨山水长卷,纵24厘米,横213厘米,绘制了天台山山谷     

汪为新作品 人世之乐

中国好提“渔樵之乐”．以表明自己超脱．文人并不钓鱼，更不打柴．只是讲的与自然对话。惠施与庄子观鱼之乐．只是观一观而已．后续的意义是惠施与庄子俩人既然会有那闲。要说真正上山披荆打柴的樵夫．又能得贫贱之乐的大概属寒山拾得之流．方有真快乐。     

唐代文人政治理想的转变

唐代文人政治理想的转变程遂营古典教育下的文人与政治有着不可分割的联系。然而,就文人与政治关系的程度而言,各代却有不同。为什么唐代文人参与政治的热情、广度和深度及其对唐代政治格局所造成的影响,远非秦汉、魏晋、南北朝可比呢？本文认为,唐代文人政治理想的转...     

清代贵州画家简论——以贵州省博物馆馆藏作品为例

中国的书画艺术源远流长,魏晋以来更是日渐昌盛,出现了许多大家.然而,在明代以前,黔籍文人的书画艺术,寥若晨星,不足为道.自明代起,特别是贵州开省以后,贵州的书画艺术却呈现出蒸蒸日上的气象,有些画家甚至在中国画坛书坛上也争得一席之地.究其原因,一方面是当时贵州学校教育的发展,另一方面是因客籍文人在宦游贵州期间相互传授技艺,而黔籍文人也不断外出学习交流.     

西夏遗民余阙对魏晋六朝诗歌的接受

西夏遗民余阙是元代少数民族诗人的杰出代表。受到元代社会背景、文化熏陶以及文人交游等多维度因素影响,余阙在诗歌中表现出对魏晋六朝诗歌强烈的认同感,其诗承继魏晋风骨,规仿六朝风韵,熔炼吸收魏晋六朝诗人的作诗法度,吸纳意象和语言风格,在元代诗坛别具一格。论文详细探讨余阙对于魏晋六朝诗歌的多方面接受,楬橥余阙作为少数民族诗人在元代诗坛的重要意义,希望能为西夏文学研究,构建多民族文学交融的"中华文学史"添砖加瓦。     

天下奇秀 尽入画中

体认和表达,是个体面对环境的永恒主题,这对于风景和山水同样适用。如果说古代很多隐士专注于"体认"而籍籍无名,那么中国山水的闻名,更多是来自于文人学者和书画家的"表达"。在不可能实现大规模旅游和流动的时代,中国山水和名胜的长期存在形式和传播方式,其实是诗歌和书画。从     

论张九龄山水诗的内涵及诗史意义

从魏晋山水诗开启,到山水之作发展到王维、孟浩然掀起创作高潮,张九龄起了承上启下的作用。因外放遭贬谪而寄情山水,张九龄对前代诗风深入学习借鉴,其山水行役之作有了谢灵运凝重的风格;山水景致是传达心境的媒介,对山水的感悟和描摹,便不再是简单的铺陈,而成为一种心境的表现方式。诗歌山水美景与心境相合,曲江之诗也有了王维神韵;得山水之助,曲江山水诗歌清新省净,清澹典雅,古朴沉郁,形成特有的明秀清澹之风。     

汉墓出土的山水图像——对中国山水画起源问题的再思考

自唐代张彦远始，美术史家普遍认为，中国的山水画起始于魏晋时期，水墨山水画成于唐代。这篇论文主要采用美术考古学的方法，对汉墓山水图像遗存进行研究，探讨汉代人如何通过墓葬山水图像去表达他们的生活情况和思想观念，提出中国山水画起源于汉代说，期望为“汉代文明”的重整作出贡献。