浅析民间艺术中地域文化元素在标识设计中的应用

标识是一种具有象征意义的视觉符号,其在视觉传达地域文化、建立企业形象中起着重要的作用。基于标识是一种特定的视觉符号。本文探讨以民间艺术中地域文化特征为目标的视觉符号的标识设计应用问题,并就标识设计与地域文化元素的相互结合、互动关系进行分析,以求塑造具有特色文化底蕴和丰富内涵的标志设计和视觉品牌形象。     

中国传统民间艺术中的装饰色彩探析

当前社会中,越来越多的艺术工作者开始以本民族的独特的视觉思维方式来带领整个时代的潮流,以此来达到宏扬民族传统文化和传统民族美学的目的,并且将东方独特的艺术美如浪漫色彩和神秘气息的装饰色彩的融入来建构出独特的民族审美,在此基础上,创造出本民族艺术的作品而影响整个世界。笔者在本文中主要通过对民间艺术色彩的研究,在此基础上去理解独特的中华民族文化以及独特的审美观念,这能够不断帮助我们对装饰色彩文化体系进行修补和完善,以此来更加完善地将中国文化色彩的多样性进行呈现和展示,以此来不断对它独特的魅力进行张扬和宣扬,以此来让中国优秀的传统民间艺术中的装饰色彩在整个现代艺术设计领城绽放出独特的光芒。     

中国现代雕塑中的色彩运用

雕塑是一门视觉审美艺术,既然是视觉审美,就离不开丰富的色彩运用。在中国现代雕塑中,色彩的运用十分重要。本文分析了中国现代雕塑本身对色彩运用的要求,同时阐释了中国现代雕塑与周围环境的色彩搭配。     

武强年画吉祥文化意蕴探析

木版年画是我国独特的民间艺术,承载着华夏文明的审美与创造,凝聚了劳动人民的勤劳和智慧。在文化产业繁荣发展的时代背景下,武强木版年画作为非物质文化遗产,需要紧随时代步伐,在做好传承的前提下,结合传统木版年画视觉语言迎合现代社会审美。文章以研究武强木版年画吉祥文化的视觉语言为基础,讨论其构图、造型、象征符号等要点,探索如何通过设计法则与传统年画的融合应用,沉淀传统文化中的积极因素,展现内在灵魂,从而赋予传统年画新的生命力。     

民间艺术审美与当代美学发展

民间艺术审美是我国传统文化的一个侧面,本文对民间艺术的审美特征做了深入的分析探讨,例如朴素美、造型美、工艺美,并结合当代美学的发展深入研究了对传统艺术审美的影响。我国民间艺术具有鲜明的审美特征,是传统文化在民间的积淀,也是我国传统审美观念的集中体现。民间艺术是一个综合的体系,它包括民间工艺美术、民间音乐、舞蹈、戏曲等多种形式。这是我国先民在不断的积淀和创造中形成的文明成果。随着我国社会的不断发展,这些民间艺术的表现的形式发生了一些变     

民俗文化符号在当代油画语言中的重构与转换

民俗文化与当代油画看似属于两个完全不同的独立体系,实则不然,二者在中国文化艺术的发展过程中始终处于相互交融与渗透的状态。油画创作者深受生于斯、长于斯的民俗沃土影响,却形成了异于本土艺术传统的审美品格、认知与心性,进而在油画创作中有着极富感染力的艺术呈现。以民俗文化在中国油画历史语境下所产生的背景为切入点,选取当代油画中向民俗文化借鉴并重构与转换的油画作品进行具体分析,有助于厘清传统民俗文化符号和油画语言之间的异质同构关系,进而对探索民俗文化符号的相关理念及表现形式在当代油画中所形成的审美视觉语言的意义颇有助益。     

定陵出土丝织品颜色

色彩给人的是一种视觉感受,每个人都有自己的色彩审美标准。但在封建社会,色彩也要受到制度的约束。     

色彩在园林景观设计中的应用初探

随着园林景观建设与城市化进程的不断加快,近些年有特色的城市园林景观如雨后春笋般出现。作为城市发展过程之中不可缺少的重要组成部分,园林景观设计显得尤其重要,通过科学的规划与美观的设计来实现园林景观的经济价值与审美功能。而园林景观是否能设计美观、发挥其经济与审美价值与景观中设计中色彩的应用,有着不可分割的作用。色彩作为园林景观设计中的重要部分是现代艺术的必要元素。在园林设计中,通过不同特点色彩展示,能够给人不同的园林景观艺术效果,色彩决定视觉,不同的色彩应用,也能够为人们创造出丰富多样的园林景观。因此,文章从色彩角度出发,谈谈园林景观设计,并探讨色彩在其中的应用。     

能指到所指间的失效回流——影片《归来》的审美意蕴生成

影片《归来》的上映引发了新一轮历史和审美之间书写问题的讨论。笔者认为由于审美意蕴在任何艺术形式中的不可或缺性因此问题的关键应该是审美意蕴如何生成。影片中导演寄予的审美形象显然是“冯婉瑜”,她的记忆失常是语言或者符号在传递过程中能指和所指间的失效,意义因而在接收者那里重新回流到能指形成封闭,由此形成的永久性象征才是影片的审美意蕴所在。     

视觉元素在吉林鹿产品包装设计中的的应用

视觉元素是视觉传达设计中的主要应用要素,在众多的视觉元素中以色彩、文字和图形最为醒目、最能刺激人的视觉,最易于记忆。作为吉林省地方特产的鹿产品,其包装设计同样要以这三个视觉元素为主,结合产品特征、地域特征、文化背景应用现代的先进技术顺应时代审美需求进行设计,才能既体现地方特色,有体现产品特征。     

解析现代艺术设计中民间绘画色彩的运用

在现代艺术中呈现出多元化的发展趋势,艺术各种各样,要想使得艺术设计脱颖而出,将传统的民间艺术融入其中效果会更好。创造出具有现代化色彩的民间艺术,使得作品新颖创新。可见,民间绘画艺术对现代艺术作品的意义,无论是在平面设计,还是在室内设计中,民间绘画艺术都有一定的渗透。很多艺术作品的设计理念就是来自于民间绘画色彩,在此基础上体现出现代艺术色彩。本文将对民间绘画色彩在现代艺术设计中的应用进行探讨。     

色彩在园林景观设计中的应用分析

色彩的运用及搭配是园林设计中非常重要的模块,能够对观赏者的视觉感受造成深刻的影响,也能够直接影响园林设计整体的美感。相关设计人员应当在设计中深入展开对色彩设计概念的应用,并配合良好的审美,让色彩能够有效地融入园林设计当中,让大自然与人为的设计景观相得益彰。本文阐述了色彩在园林景观设计中的应用价值与应用原则,并就更好地在园林景观设计中运用色彩提出了应用措施,以期为相关人员提供有价值的参考。     

略论五色审美观在汉代的发展

五色审美观是中国传统审美体系中的重要组成部分。它起源于古老的五色崇拜,到汉代形成五行色彩学体系的雏形,色彩观念转换成一种逻辑推理方式和思想认知图式,并广泛深入民间,形成色彩使用中的形式美规范;发展到唐宋时期,最终形成了五色审美观。在这一审美观念的发展过程中,汉代是一个十分重要的奠基阶段。     

有意味的形式——浅谈舞蹈创作中的动态语言

舞蹈,是以视觉为主的综合艺术,在其创作过程中,广大文艺工作者通过对动态语言的重新排列组合,为我们展现出了一幅幅美轮美奂的精彩画面,这也恰恰印证了克莱夫·贝尔"有意味的形式"这一命题。通过极富创造性的调度与使用舞蹈创作过程中"有意味"的形式,用恰到好处的方法展现出舞蹈独具魅力的"线条与色彩",采用不落俗套的方法来满足观众日益提高的审美需求。     

质与色的完美演绎——中国古代青瓷的审美意蕴

世人谈及青瓷审美时大都从青瓷的青色来阐释,然而青瓷的“青”字中包含的不仅是视觉的色彩,而且有容貌和品质之意,是一种文化价值的判定和艺术精神的指向。     

“反植荷渠”艺术样式演变及其对中国建筑装饰设计的影响考略

"反植荷渠"常以浮雕或彩绘形式出现在中国传统建筑的藻井装饰之中。这种样式在早期不但有"厌火"的寓意,同时还带有浓郁的佛教色彩和明确的文化象征性。通过图像与文献考证相结合的方式对这种样式的渊源、主要分布、造型特点及风格等进行分析,发现这种建筑装饰样式在传播过程中具有不同的审美指向,一方面体现了从"实用性"装饰向"装饰性"文化符号演变的现象;另一方面也生动地显示了审美更迭背景下建造思想的变化。     

试论包装设计中色彩的重要性

色彩不仅易于表现情感,同时具有刺激视觉注意力、快速传达信息的作用,而商品包装的色彩设计正是运用这一点,通过合理的色彩搭配来达到树立商品形象的目的。不同的颜色在视觉与味觉之间会形成不同的感觉,如果包装设计师运用得当,不仅能使商品与消费者之间形成一种心灵的默契,而且能使购买者产生舒适宜人的感觉。     

旅游地媒体符号的内容分析——以陕西省为例

本文以陕西省这一区域旅游地为研究样本,选取旅游地中英文版本官方网站、国外旅游手册（Lonely Planet）及国内旅游网站携程网等四大旅游传播媒介,探讨不同媒体展现的旅游地符号。本文采用ROST分析软件对文字文本和视觉文本符号进行内容分析,并运用其结果进行对应分析。研究表明,不同传播媒体旅游符号存在差异,这些差异为符号生产者所处的文化和身份的差异及各自目标市场的不同所致。因此,旅游地政府管理部门需重视旅游地符号的多样性和复杂性,在旅游符号的构建和管理工作过程中关注符号体系中三组对象的匹配性——文字文本符号和视觉文本符号,官方媒体符号和非官方媒体符号,媒体符号与目标市场。     

文化产业视域下的民间艺术产业开发研究

生存于村落文化视野下的民间艺术一直起着满足审美需求、丰富艺术生活、抚慰乡民心灵、营造民俗氛围的重要作用。现代社会乡土语境的变化,使民间艺术出现了整体式微状态。在现代文化产业视域下的民间艺术产业开发理论和实践,是对民间艺术这一民族遗传密码保护和提升的重要手段。     

谈谈民间艺术教育在幼儿园的应用

中国民间艺术作为中国文化不可分割的一部分,它历史悠久、源远流长、种类繁多、形式多样。幼儿学习民间艺术能充分体验到感知美、理解美、创造美的愉悦。本文通过民间艺术教育对幼儿的创造力、审美能力、民族意识以及智慧潜能的开发进行了阐述,为民间艺术教育在幼儿园的实施提出具体方法与策略,具有较强的可操作性。