晋剧在内蒙的流布与发展

晋剧,是我国古老的戏曲剧种之一.在山西,称它是中路梆子,在长城以北的塞外及京津一带称为山西梆子,也有叫太原梆子的.山西梆子以蒲州梆子为最早,蒲州梆子在山西称南路梆子,也就是蒲剧.称太原梆子为中路梆子.而以代州梆子为北路梆子.这就是说山西梆子的发展情况是由南而北根据各路地区的语言所     

晋商与山西戏曲艺术的传播

明清时期,因晋商的推动,山西戏曲演出非常盛行,以蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子四大梆子最为著名,传播广远,并且对华北地区的其他地方剧种产生了重要影响,从而促成了明清及近代戏曲艺术的繁荣。     

梆子花旦鼻祖侯俊山

清朝末年,梆子腔鼎盛,名伶辈出.在众多色艺俱佳的梆子演员中,最引人注目的,成就最高的当推“十三旦”侯俊山.时人对他的评价是极高的,有人说:“状元三年一个.十三旦盖世无双.”“伶     

黑龙江移民与外来剧种

在黑龙江省有影响的戏曲剧种共11个,其中除了土生土长的地方戏外．外来剧种有7个,占全省剧种总数的多半。这些外来剧种是：京剧、评剧、豫剧、吕剧、河北梆子(包括山陕梆子)、唱剧、赣剧等。全国共有300多个戏曲剧种,在这众多的剧种中．唯独以上几个剧种能在黑龙江省落脚扎根,并受到当地观众的厚爱,其原因何在?如果稍加留意的话,     

《小放牛》创编年代与剧种考

歌舞小戏《小放牛》由早期梆子名伶老十三旦侯俊山创编首演,经过数代改编,成为京剧经典剧目,并被许多地方剧种改编搬演。由侯俊山进京时间判断,认定《小放牛》一剧产生时代应为1870-1874年,通过梆子剧种谱系与侯俊山戏路,判定《小放牛》应为兼具山陕梆子做工之长、山西梆子道白之音、直隶梆子唱腔之韵的梆子。而清末梆黄之争出现的"双下锅""风搅雪"的演出新例,及《小放牛》对伶人唱做之工兼重的挑战,致使《小放牛》一剧被京剧名伶相继改编、争相演绎。伴随着唱片、电影等新媒介的传播,《小放牛》演红全国,又随着对外文化交流,而唱演国际舞台,在城市商业和政治两股力量的推动下,成为一种重要的民族文化表征。     

蒲剧与王存才

蒲剧又名蒲州梆子,亦称“乱弹”,是山西四大梆子之一。因兴起于山西南部的古蒲州(今永济市)而得名。主要流行于山西省南部及陕西、甘肃、青海、宁夏、内蒙、河北等省的部分地区。蒲剧是我国一个古老的剧种,它历史悠久,源远流长,距今已有400多年历史。剧目丰富,各具特色。据不完全统计,现存的本戏、折戏已有500余本,是祖国戏曲百花园中一株瑰丽的花朵。     

咸丰南剧

南剧,旧称南戏,又叫“人大戏”,是地方戏曲剧种,流行于鄂西及川湘边境城乡,深为各族人民所喜爱。全国现存专业剧团仅有咸丰一家。南剧声腔包括南、北、上路及部分昆曲、高腔曲调,以南北路声腔为主。南北路声腔,源于荆河戏汉调,上路系弹戏、川梆子。昆曲、高腔即辰河系高腔。均于清乾隆、嘉庆年间自湘西、川东传入咸丰。三大声腔同台演出,相互容纳,与地方文艺、语言、民乐、土俗相融合,逐渐衍交形成具有咸丰地方特色的剧种。因声腔艺术与宋元南戏有一些“血缘”关系,故沿其名,今称南剧。清嘉庆以后,戏班活动频繁,职业、“玩友”班社兴起。清…     

山西剧种扫描(上)

在广袤的黄土高原上,奔腾的黄河咆哮着从它身上九曲十八拐地伸向远方。在这片古老的地域,孕育了丰富多采的文化艺术。地处黄河中游的山西,戏剧文化历史悠久,遗产丰富,在中国戏剧史上占有重要位置,特别是河东地区,是我国戏剧的发源地之一,素有“中国戏曲的摇篮”之称。经过千百年来的孕育和演变,各类剧种不仅繁多,而且日趋成形和完美,如灿烂的星辰在山西大地上熠熠闪光。 现让我这支拙笔对植根于这块文化沃土上的戏剧剧种作一粗略扫描。 蒲剧 又称蒲州梆子、南路梆子,为山西四大梆子之一。 蒲剧兴于蒲州(今永济县境内),源自有二说:一曰出自北曲遗响与山陕民歌小曲、说唱结合之“弦索调”,至明代中叶受青阳腔(清戏)影响演变而成;一曰产生于山陕地区的锣鼓杂戏。一般看法是蒲剧源于明代山西、陕西、河南三省交界的三角地     

鲁西民间礼俗视野中的梆子腔剧种音乐

在传统社会中,礼俗与音乐、戏曲的关系十分密切,许多礼俗皆借音乐、戏曲的形式得以表现和延续。鲁西作为山东省的经济欠发达地区,民间礼俗保存得较为完好。梆子腔是鲁西民间剧种音乐的代表,通过在红白喜事、庙会、庆典、祭祖等场合的广泛运用而得到较好的传承,体现出音乐与礼俗相互依存的关系。     

上党梆子剧种源流探析

上党宫调是山西四大梆子之一。本文通过中国古代音乐、舞蹈、戏曲及文学的产生、发展,论证了上党宫调的源流和基本属性,把上党宫调界定为上党古国的遗脉。上党宫调开元盛世初具雏形,宋代基本定形,明末清初流传晋冀鲁豫并衍生出姊妹剧种。     

在抗战烽火中不断发展的蒲剧

在抗战烽火中不断发展的蒲剧□侯朝阳杜建东１９８３年,中国戏剧家协会主席曹禺、上海京剧院院长李玉茹与蒲剧新秀任跟心亲切交谈。任跟心在《挂画》中饰含嫣（１９８３年获梅花奖,１９８５年获主演一等奖）。蒲剧是山西四大梆子中最为古老的一个剧种,因形成于今山西省...     

浅谈怀梆的艺术特点

怀梆是河南省地方戏曲中一个古老的稀有剧种,距今已有几百年的历史,当地人多称之为“老梆子”。怀梆在演唱艺术上具有独特的风格、唱腔,伴奏、身段都有慷慨激昂、粗犷豪放的特点,生旦净末丑行当齐全,擅长演出文武带打蟒靠架子戏,上演的剧目以双生双旦花脸居多。     

漫谈宛梆和翟道三的表演艺术

一 宛梆，即南阳梆子，因南阳古称宛，简称宛梆。但这是２０世纪５０年代末才有的称谓。解放前，群众叫其梆子戏，那时河南梆子（豫剧）在豫西尚未流行，所以不致混淆。解放前后，豫剧很快发展到边远地区，大家又叫宛梆为老梆子，以与豫剧区别。记得１９５７年我到开封上学后，假期路过南阳，宛梆在南阳演出，戏报上写着“内乡县南阳梆子剧团”，头小脚大，群众莫名其妙。还有一种叫山梆的，更稀少、简单一些，我曾见到与宛梆同台演出过。这个剧种解放不久便混灭了。 解放后宛梆有两个高峰。第一个高峰是解放前就有的阵容，主要演员有王春生…     

山西皮影戏考略

正皮影戏,是我国绘画、雕镟、文学、音乐、表演、光学等巧妙结合的一种综合艺术,历史悠久,闻名中外。它也是"真人借假人的影子迷人,假人借真人的唱腔抒情",二者密切结合的一种戏曲艺术形式,是我国唯一的平面造型戏曲艺术品种,世人称之为"平面傀儡"。五千年文明看山西。山西浓厚的历史文化积淀孕育了山西戏曲,使其不断发展、完善,逐步形成了以晋剧、蒲剧、上党梆子、北路梆子为代表的四大梆子。由于山西南北气候以及各地方言土语纷杂不同,各地民情风俗各有不同,也逐渐产生了各具特色的地方小剧种。如流行于祁     

梆子

正梆子,声响器具。材质为硬木,形如木夯,制作时将一截干透的木头一侧掏出缝隙,另一侧中间位置钻孔,楔上把手。使用时一手举着梆子,一手握短棒敲击。欲让梆子声响大,就将梆子中部尽量多掏空,外皮削薄。敲击时,不同位置会发出不同的声响,中间声大,两头声小。要想声音传播得远一些,就敲击梆子的中间部位。在中国古代,梆子是传播信息的工具。农村不知时间早晚,专职更夫就一边巡逻,一边敲     

晋商与戏曲

山西地方戏曲繁荣,最著名的是四大梆子:晋剧、蒲州梆子、上党梆子和北路梆子。晋商们热衷于梆子戏,除了频繁的邀请演出、玩票,还出资办戏班,甚至成立研究社,进行深入系统的研究和改革。各戏班也多演出与商人有关的剧目,四处闯荡的晋商更是把梆子戏带到了全国各地。     

海城喇叭戏

<正>海城喇叭戏广泛流传于辽宁省海城一带的汉族地方小戏剧种。早期的民间艺人,因受条件的限制,仅头戴一顶圆毡帽,身穿大布衫,系腰带以扮演戏中各种人物,因此又称"大布衫子"戏。由于它的主要伴奏乐器是唢呐,唢呐在当地俗名"喇叭",故称"喇叭戏"。海城喇叭戏,以当地汉族民歌为基础,吸取江西弋阳腔、山东柳腔等外来声腔,兼收并蓄,形成了诸腔杂陈的民间喇叭戏声腔体系。音乐曲调欢快优美,清新流畅,跌宕起伏,火爆高亢,节奏性     

皮黄源流

西皮,系我国皮黄声腔剧种的主要声腔之一,这一曲调流传甚广,各地对它的称呼完全不同。湖南与广西的剧种称为“北路”,云南滇剧称为“襄阳”,四川称为“胡琴”,湖北汉剧、长江剧种和西北剧种及京剧称为“西皮”。虽然各地叫法不一,但曲调皆无大异,基本上同曲一源。西曲原是南北朝宫廷中的乐舞,后流落民间,它本来是阳春白雪类的曲调,只因无文土润色,逐渐成了下里巴人。数百年来,它流行于湖北荆州、襄樊,并安家落户,变成了当地的土腔土调。明末清初时,南北曲曼卓和弦索二调恳绝,流放湖北称为襄阳腔,流放陕西称为秦腔,它与各…     

魏县四股弦的传承与拓展模式的研究

魏县四股弦源于山东菏泽（曹州）一带,最早以民间的花鼓灯为基础发展而成。魏县四股弦有着浓厚的乡土气息和广泛的群众基础。这一古老戏种的幸存,填补了中国稀有剧种的空白。魏县四股弦的传承、保护与拓展应当成为全社会的共同使命。     

贵州梆子的兴衰

对贵州梆子剧的发展情况作了介绍,从清朝中后期的兴盛到衰落,民国时受到排挤,以及解放后贵州梆子得到重视,在挖掘整理剧目、组建戏剧队伍、艺术人才的组织、表演方面作了论述。