漫谈摄影造型 12字法——光(上)

<正>《漫谈摄影造型12字法》其主要内容是:拍、力、景,要、求、定,虚、调、言,感、光、性。全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。本期开始漫谈"光"字。摄影离不开光,因为影是光的产物,没有光就没有影,没有光和影就看不到物象的立体、空间、形态、颜色以及质量和数量,又何谈摄取影像。摄影艺术就是运用光线来记录或描绘景物。因此说,摄影人运用光线就如同诗人用笔,画家用墨一样,我们的摄影作品就应该是如诗     

漫谈摄影造型12字法——光(中)

<正>二、造型用光常识当我们浏览摄影艺术作品时,那些赏心悦目、栩栩如生的好作品,往往是由不同作用、不同性质和不同方位的多种照明光线塑造而成的。这些造型光线,在摄影术中都有约定俗成的术语名称和造型特征,是摄影人必须学习和掌握的内容。为了便于记忆,可以将其分为三大类。     

漫谈摄影造型12字法——感(中)

<正>二、形态感形态感是指画面中主体物像、形状、姿态给读者的印象感受。1.形态感的作用画面主体是表达作品主题思想的核心,其形态感是表达作品主题内容的语言形式,是生成画面感染力的重要组成部分。形态感能给人以或美或丑、或平衡或倾斜、或整齐或参差、或静止或运动等感觉。     

漫谈摄影造型 12字法——调(影调)

<正>拍、力、景,要、求、定,虚、调、言,感、光、性。全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。去年利用12期漫谈了拍、力、景、要、求、定、虚七个字,本期接上年漫谈"调"字。"调"字代表影调、色调和情调。这"三调"是摄影作品内容与形式的表现方法;是视觉感情语言的表现形式;是摄影艺术造型的基本手段。了解、掌握和运用"三调"是摄影艺术的必修课。     

漫谈摄影造型12字法——定(二)

定优先 定“优先”,是“怎么拍”的构思内容之一,主要是指面对被摄景物,如何进行曝光的优先选择. 在中小画幅照相机上一般都有3种曝光模式,即:全自动曝光模式,半自动曝光模式和手动曝光模式,这3种曝光模式在一定的环境条件下都有用武之地,其中最为常用的是半自动曝光模式,在半自动曝光模式中还设有快门优先和光圈优先两种模式,但是我认为程序曝光模式也可以是优先选择的内容,那么,在摄影实践中,如何选择这3种优先曝光模式呢?     

漫谈摄影造型12字法——调(情调)

<正>情调情调是指摄影者的主观思想感情,通过摄影作品所表现出来的思想格调,或客观事物所具有的能够引起人的各种不同感情的现象。任何艺术作品如果没有感情的注入和感人的情景,都有可能形成概念化的呆板形式,这里我们谈的主要是人的主观"感情"和画面的客观"情景"所构成的"情调"。没有"情调"的摄影画面必然是缺乏艺术感染力的。所以,摄影造型艺术,在构思画面时,不仅要讲究影调、色调,更要注重情调的表现。在画面的表现形式上,各种构成要素都具有一定的感情象征意义,或     

漫谈摄影造型12字法——感(下)

<正>三、意境感意境是比较传统的美学概念,其词义是指"文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调"。对于摄影艺术而言,意境不仅是通过形象描写表现出来的境界和情调,它还是使读者产生联想的诱因,是表达作品主题思想的途径,是构成摄影作品审美价值的重要元素。在观看影展时,我们可能会听到这样的评价,这幅作品"题材还不错,可是意境还不够",说明该作品缺少意境感。由     

漫谈摄影造型12字法——调(色调<续>)

<正>2.取得色调的方法在摄影造型实践中,画面色调的确定,要根据所表现的主题思想内容、主体物象特征和要表达的感情等因素来考虑,色调不是五颜六色的平均对比,而是通过大与小或多与少而形成的色彩倾向,这种色彩倾向称为画面的"主调",也叫"基调"。它的选择和确定过程就是所谓的画面"设色"。一般来讲,在商业艺术类题材的静物摄影创作中,是完全可以按照主观意     

漫谈摄影造型12字法——调(情调)

<正>情调情调是指摄影者的主观思想感情,通过摄影作品所表现出来的思想格调,或客观事物所具有的能够引起人的各种不同感情的现象。任何艺术作品如果没有感情的注入和感人的情景,都有可能形成概念化的呆板形式,这里我们谈的主要是人的主观"感情"和画面的客观"情景"所构成的"情调"。没有"情调"的摄影画面必然是缺乏艺术感染力的。所以,摄影造型艺术,在构思画面时,不仅要讲究影调、色调,更要注重情调的表现。在画面的表现形式上,各种构成要素都具有一定的感情象征意义,或     

漫谈摄影造型12字法——调(色调)

<正>色调在观赏摄影图片等静态物象时,最抢眼的往往不是主题内容和主体形态,而是物像的颜色。正如马克思所说的"色彩的感觉在一般美感中是最大众化的形式"。所以我们进行摄影造型时不应该忽视色彩的作用,要充分发挥色彩的艺术魅力,使作品更具艺术感染力。但是,能够形成艺术感染力的并不是五彩纷呈的颜色,而是和谐统一的色调。那么,如何掌握色调呢?可以从三个方面来把握:一是要了解色彩常识;二是要掌握取得色调的方法;三是要知晓色彩感情语言。     

漫谈摄影造型12字法——言

<正>《漫谈摄影造型12字法》其主要内容是:拍、力、景,要、求、定,虚、调、言,感、光、性。全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。从本期开始漫谈"言"字。"言"是指摄影艺术造型的视觉感情语言,是摄影艺术作品内容、形式和价值的表现形式。它蕴含在摄影艺术造型的许多环节之中,前面谈过的景别、景深、景层、影调、色调和情调,都是艺术语言的表现形式。还有以后将要谈到的"感""光""性"都与视觉感情     

漫谈摄影造型12字法——言

<正>(接上期)二是拍摄方位。拍摄方位的变化会直接改变物象线条形态和画面结构,如图9-191《佳丽满园》和图9-192《霸王莲花》,前图是以横直线为画面主线,后图是以弧曲线为画面主线。相同的被摄物体却呈现出不同的线条结构形式,原因就在于拍摄方位发生了变化。拍摄方位变化形式有如下几种:第一种是方向的变化。如果被摄体     

漫谈摄影造型12字法——性(下)

<正>二、技术性技术性是指人们处理或制造某种事物的技术含量或技术水准。对于摄影的技术性而言,随着现代高科技数码照相机的自动化和智能化程度不断进步,如果不使用大画幅手动技术型照相机,可以说需要人来操作的技术已经简化多了。但是,无论多么简化,它仍然是摄影艺术造型的基本保证。如何掌握和提高技术性呢?1.越是常识越要扎实有相当一部分人拿着单反照相机却使用"傻瓜"自动模式拍摄,不使用半自动优先模式,更不会运用自定义模式,实在是浪费。究其原因是对照相机的使用常识还不慎了解,因     

漫谈摄影造型12字法——性(上)

<正>《漫谈摄影造型12字法》其主要内容是:拍、力、景,要、求、定,虚、调、言,感、光、性。全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。本期开始漫谈"性"字。"性"字代表的是主题性、技术性和艺术性。三者是有机互溶的关系,主题性靠艺术性来体现,艺术性靠技术性来保证,主题性反作用于艺术性和技术性。"三性"是支撑或构成优秀"作品"的基本骨架;是体现摄影人艺术"表现力"的基本     

漫谈摄影造型12字法——力

"力"是指身体器官的效能。通常叫做能力。比如人的视力、听力、握力等。摄影人至少要具备三种能力,即:观察力、想象力和表现力。这"三力"是从事摄影艺术造型必备的素质,是摄影作品能否"一花独秀"的先决条件,是进一步完善"拍什么"的实施过程。它体现着摄影人的基本功力。