展览

<正>天津:金陵画派.新安画派绘画作品联展2月10日,"江南双盛——金陵画派、新安画派绘画作品联展"在天津博物馆开幕。有清一代,清初的绘画艺术成就更为辉煌。金陵画派、新安画派同时产生于清初之际,是清初画坛的重要组成部分。此次天津博物馆将这两个画派的作品首次做全面、系统的展示,将使观众对这两个绘画流派的艺术面貌与成就有所认识。展期至12月10日。杭州:明清书画作品展3月12日,"神韵明清——四川博物院院藏明清书画作品展"在浙江美术馆开幕。展览精选了四川博物院院藏明清书画作品60件.基本涵盖了明     

在心性与日常经验之间畅游——当代后金陵画派的绘画风格解析

后金陵画派是金陵画派、新金陵画派的传承与发展,后金陵画派延续明清近现代文人画传统,在力求笔墨意境表现的同时,注重意趣情性的表现,注重艺术的鲜活和日常经验,乃至不无雅玩墨戏的色彩,表现出亦古亦今,雅俗共赏,得文人画性情,意趣之妙。     

高远其境 奔放其情——看孙蒋涛的山水画

<正>活动于澳门和珠海两地、跻身于商界与画坛的孙蒋涛,是个思维灵活善以非常途径开拓新局面的人物。他出生在人文荟萃的江苏,少年时代已进入徐州艺术圈,后来成为新金陵画派张文俊的入室弟子。张文俊不仅是新金陵画派摇篮江苏中国画院的奉命筹办者,更是善于提炼新金陵画派诸家妙理而进入21世纪的老画家,孙蒋涛则在老师的鼓励下继续开拓,走出了不同于新金陵画派的路子。20世纪的新金陵画派,以傅抱石为领军,由     

金陵八家与金陵画派的画风比较

分析画派这一概念的内涵,从时代、题材、师从、技法等对金陵八家和金陵画派的画风作一比较。认为明末一些金陵画家称其“金陵八家”更为妥当。     

金陵画派与金陵文化——金陵画派综论

“金陵画派”是指在明末清初形成的以“金陵八家”为核心的充分表现了地方特色的一个画派.它是南京文化史上的一个重要组成部分,同时又与其他的南京文化有着密切的联系.一、金陵画坛的历史回顾与金陵画派的形成金陵历来是画家集中而且在全国著有影响的地方,远从三国的东吴曹不兴、东晋顾恺之、南朝的陆探微、张僧繇,到五代十国时期南唐的周文矩、董源、徐熙乃     

吴宏、冯仙湜等八家合作《冈陵祝寿图》轴试析——兼论“武林画派”与“金陵画派”的关系

明末清初,蓝瑛开创的“武林画派”和以龚贤为首的“金陵画派”,崛起东南艺坛,声望称誉一时.这两派不仅在画风上存在着密切联系,而且两派中某些画家还有过直接的艺术交往,吴宏、冯仙湜等八家合作的《冈陵祝寿图》轴,便是极为难得的实物例证.一1978年3月,这件作品曾在南京博物院举办的《古代绘画联展》中展出,绢本,设色,纵226.9厘米,横98.5厘米.全图布局缜密,冈峰层叠,以略带斧劈皴为主,近似蓝瑛自称的所谓“仿李希古”的笔法.瀑布流泉,生动有致.溪桥上山腰中有几位点景人物,神态悠闲.矫松苍健,笔力雄伟,尤近“武林画派”特     

简讯

柳学健艺术馆开馆12月28日,江苏省民营艺术馆再添新军,镇江首家民营艺术机构—哲田艺术品公司投资创立的柳学健艺术馆对外开放。该馆建筑面积1600余平方米,开馆首期隆重推出新金陵画派中青年名家柳学健绘画作品50余幅。哲田艺术品公司是集收藏、鉴赏、投资等功能于一体的艺术品投资机构,今后还将陆续推出新金陵画派其他中青年名家艺术馆系列,将更多的优秀作品展示给收藏爱好者。据悉,由北京一家艺术     

南京博物院藏清代花鸟画展——流派纷呈的清代花鸟画

“南京博物院藏清代花鸟画展”是南博举办的明清系列书画展的组成部分,展期从2005年9月开始,至今年4月末结束。此次展览遴选院藏清代花鸟画精品,共分上、下两部分展出：清代早期和中期为一部分,展出清代初期和中期的名家作品;清代晚期为一部分,主要展出院藏“海上画派”及其他清代晚期名家的作品。     

金陵四家 画坛国手——南京四老花鸟画展

在中国现代美术史上,江苏以傅抱石为代表的“新金陵山水画派”是为很多人所熟悉的。和“新金陵派”同处于一个时期的,南京还有一个“新金陵花鸟派”,知道的人就很少了。李味青,赵良翰,韩少婴,张正吟四位已逝的老画家,就是这个画派的代表。     

吞吐大荒——傅抱石60年代的绘画题材与笔墨特征

正"吞吐大荒——傅抱石二十世纪六十年代绘画展"展出南京博物院藏傅抱石晚年作品近50余件,是傅抱石晚年绘画的一次集中展示。傅抱石在他人生中的最后六年里,爆发出强烈的创作激情,取得的艺术成就无与伦比。傅抱石在这一时期不断挖掘具有时代特色和自我鲜明个性特色的绘画题材和绘画创作主题,带动了"新金陵画派"的整体性崛起,将江苏乃至我国的美术事业推向了新的高度,也将他的绘画艺术与浪漫而充满生命力的大时代紧密地联系在一起,跨出了成功的一大步,创造出了新中国的一代经典。     

“张松顾柳”——介绍京江画派杰出画家

京江画派是清代乾、嘉年间产生在镇江地方的一个画派。其主要画家有张夕庵和顾鹤庆等人。过去往往有人根据张夕庵的绘画有浓郁苍润的特点,将他列到金陵八家一派中去,忽视了京江画派的客观存在,以及它在清代晚期绘画史上起过承先启后的积极作用。当年,张夕庵本人,也并不认为他是金陵八家一派的。例如他在自题山水册中云:"国初画家,有三谿金陵八大家之目,名公巨卿,推崇之者至矣,幸得尽见之。先     

江苏近百年画坛画派（上）

中国的画派,大都是以时代地域划分的。对于江苏来说,历代画派之多,在全国大约是位居首位的。仅以清代为例,就有“金陵”、“娄东”、“虞山”、“常州”、“扬州”、“京江”诸画派。上海原属江苏,照理“海上画派”也应在列,因为时过境迁,又另有专文论述,故不入此列了。     

泉石膏盲 长世无怀 明末清初“金陵画派”的形成及其特色

<正>明末清初是中国绘画史上最具有创造活力的一个历史时期,诞生了一大批在中国绘画史上极具有影响力的中国画家,绘画流派纷呈。"金陵画派"即是明末清初崛起的一个非常重要的地域性绘画流派,在中国绘画史上占据有重要的地位。"金陵画派"是作为为明末清初活动于金陵地区画家群体以及受其影响的画家的总称。按照龚贤的说法,明末清初实际上活动在南京地区的画家不下千人之多,最为重要的画家也不止八人,当时周亮工在《读画录》中就曾列金陵画家四十一人。以后陆续出现了金陵八家之说,分别将龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡!、谢荪、陈卓、蔡苍霖、李又李、武丹、施震(霖)、盛丹、王概等人列为金陵八家之中。     

金陵四家 画坛国手 南京四老花鸟画展

在中国现代美术史上,江苏以傅抱石为代表的“新金陵山水画派”是为很多人所熟悉的。和“新金陵派”同处于一个时期的,南京还有一个“新金陵花鸟派”,知道的人就很少了。李味青、赵良翰、韩少婴、张正吟四位已逝的老画家,就是这个画派的代表。他们长期生活在南京民间,自甘淡泊、埋首学问,贫困的生活造就了他们在艺术上的辉煌。他们在艺术上有着许多共同的理想,都强调笔墨在中国画中的重要性。从艺术流变的风格上看,他们的     

新闻传真

国画家亚明逝世原江苏国画院院长、新金陵画派代表画家之一亚明2002年2月19日在南京逝世,终年78岁。亚明15岁参加新四军,17岁开始走上艺术之路,新中国成立以后长期担任江苏省国画院负责人、江苏省美术家协会主席,并任中国美术家协会常务理事。1960年,他带领江苏国画工作团深入生活写生和创作,行程二万三千里,实现了中国传统山水画在思想上、笔墨上的一次历史性大变革,在美术界产生了很大影响,“新金陵画派”及其代表人物也因此为世人公认。亚明曾在全国各地和欧、美、亚、澳洲的许多国家举办展览,他的作品以其意境丰富、笔墨灵动而广受人们的喜爱。近10年来,亚明又潜心创作《长江万里图》、《黄山揽胜图》、《日寇南京大屠杀》等多幅巨制长卷,并完成了近20幅大型山水壁画的创作。     

梅清生平及其绘画艺术

我国清初画坛,人才辈出,流派众多,如“四王吴恽”、“金陵八家”、“新安画派”(或称“海阳四家”),后又将“新安派”扩而大之为“黄山画派”。黄山画派是清初诸流派中最富于创造性的重要流派之一。黄山画派中的巨匠如弘仁、梅清、石涛等人在广泛吸收前人传统的基础上,不为古法所囿,冲破清初模古风气的潮流,变古法     

“无声诗画有心做”——馆藏金陵画派名作赏析

明末清初画坛 ,以石涛、龚贤等为代表的金陵画派 ,反对因袭摹仿 ,继承历代的优秀传统 ,把现实主义绘画理论发展到了一个新的历史阶段 ,创造了丰富多彩的艺术风格。     

陈树人人品述略

陈树人是岭南画派的创始人之一。善画花、鸟、虫、鱼和山水,诗、书、画均有很高造诣。岭南画派反对因循守旧,强调紧跟时代,走“折衷中西,融合古今”的道路,因此在中国画埴的革新上起过先锋作用。创始人之一的陈树人对此有着卓越的贡献。在他生前期问和逝世以后,他的作品在北京、上海、广州、香港、台北、加拿大、英国、法国、德国、比利时、印度等地都先后展出过,影响广泛。     

流派纷呈的清代花鸟画 南京博物院藏清代花鸟画展

“南京博物院藏清代花鸟画展”是南博举办的明清系列书画展的组成部分,展期从2005年9月开始,至今年4月末结束。此次展览遴选院藏清代花鸟画精品,共分上、下两部分展出:清代早期和中期为一部分,展出清代初期和中期的名家作品;清代晚期为一部分,主要展出院藏“海上画派”及其他清代晚期名家的作品。“南京博物院藏清代花鸟画展”是以朝代为序的花鸟画展,与“南京博物院藏明代花鸟画展”构成院藏历代花鸟画展览的姊妹展。这两大展览,是有关院藏绘画展中比较重要的展览,继此次院藏展后,将再陆续推出另外两大展览“清代书法展”、“明清人物画展…     

江苏近百年画坛画派

中国的画派,大都是以时代地域划分的。对于江苏来说,历代画派之多,在全国大约是位居首位的。仅以清代为例,就有“金陵”、“娄东”、“虞山”、“常州”、“扬州”、“京江”诸画派。上海原属江苏,照理“海上画派”也应在列,因为时过境迁,又另有专文论述,故不入此列了。艺术的发展总与经济相关联。江苏位于长江下游,又与东海毗邻,可谓物华天宝,人杰地灵。商品经济的发达,致使南宋以来文化艺术中心由中原南移,造就了江苏繁荣的局面,形成了丰厚的传统。