南京市博物馆藏邹喆《山水》册试析

我国画坛明末清初的"金陵八家"中,除龚贤有较多作品传世外,其余诸家作品流传不多,邹喆的作品更为希见。南京市博物馆藏邹喆《山水》图一册,共计十页,纵横26厘米见方,设色绢本。每页钤印章两枚:一枚朱文"邹喆"印,一枚白文"方鲁"印。末页(雪裹山岭)左下角有"邹喆"款。其中数页钤有朱文"向仲坚考订书画钤记"收藏章一方。邹喆,字方鲁,吴县(今江苏苏州)人,生当明末清初,生卒年不详,作品多见于清顺治四年(1647年)至康熙十八年(1679年)间。其父邹典,家境贫苦而有志节,喜读书,能作山水,笔意高秀,有超然尘外之致。邹喆自幼秉受家庭艺本薰陶,画宗其     

金陵各家画册

金陵各家山水花卉册,是故宫博物院所藏清代初期一件比较珍贵的绘画作品。作者是龚贤、樊圻、高岑、高遇、吴宏、谢蓀、柳堉、王(?)、邹喆九家。按清代张庚《画征录》中记载有龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢蓀号"金陵八家"。这本画册中除高遇、王(?)、柳堉三人外,其他六人都在"八家"之内。实际上,他们虽然都是同一地域的画家,交遊来往,画风上会相互     

海上画派山水篇——丁愚《松溪泛舟图》赏析

正丁愚(生卒年不详),号六阳道人。四川华阳人。曾寓居海上,与张善孖、张大千兄弟交往甚密。后归四川。修行于成都二仙庵。山水、人物、花卉、走兽皆精。有《益州书画录附录》《榆园画友录》行世。此幅《松溪泛舟图》远绘千岩叠嶂,巍峨高耸,烟岚如带,环绕其间;中绘绵延峻岭,沟壑纵横,林木葱茏,邨居隐现;近绘岸渚坡石,虬松苍翠,草亭幽静,银溪潺潺,高士泛舟、乐此其间。丁愚此作以水墨绘之,其构图繁复充盈,笔墨苍润秀雅,画意高远清幽;六阳道人诗题论画,写山水心得,颇有见地,与此图相配,足见丁愚水墨造诣。     

浅析邹喆《山水册》及其艺术风格

<正>南京市博物馆收藏一册《山水册》,共十开,绢本设色,纵横26厘米见方。每页钤印两枚,一枚"邹喆"印,一枚"方鲁"印。末页左下角有"邹喆"款,其中数页钤"向仲坚考订书画钤记"收藏章一方。此册页绘江南四季景色,多取材于当地名胜实景(见图1~图10):图1为溪山深秀。小小村落依山傍水,寂无人影。秋林疏木,幽径曲桥。以淡墨描绘远山近林,层次分明,笔意潇洒。图2为秋山问客。绘深山杏林,幽     

江山如画 名家折腰 辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画展的文化寓意

<正>2022年1月7日至4月10日,辽宁省博物馆举办了一场古代山水绘画专题展,即“江山如画——辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画展”,该展览是辽宁省博物馆继“卧游江山——辽宁省博物馆藏手卷山水画展”之后,推出的又一个与山水题材相关的专题展览,两者皆以山水为主题,可谓珠联璧合、相得益彰。前一场画展是舒缓的横卷,让人在卧游研读中细细品味山水之美;后一场画展是立幅大轴,使人豁然沉入峰峦林壑、曲水横坡,于流连忘返中失却归途……两场展览均受到观众喜爱,其反映的深层含意只有一个：中华山水之美,早已植根于传统文化之中,深藏于国人的思想和情感之中。     

信笔戏写 妙趣横生——读《袁江画册》

袁江,字文涛,■苏江都(今扬州)人,生于1662年,卒于1735年。是清代著名画家,擅长界画,尤多绘山水楼阁。他与其侄袁耀曾受山西盐商之聘,到山西作画,所以作品在北方保存较多。收藏于山西省博物馆的《袁江画册》是其中的一件。画册八开,绢地,每开纵30、横30.7厘米。所绘8幅设色画,内容为蔬果、花卉、鱼虾、牛羊等。画幅左下方或右上方钤白文"袁江"、朱文"文涛"印。一、白菜、虾、蚌图绘一棵白菜和两蚌一虾,菜叶黄绿,蚌为酱紫色,虾为紫红色,色彩浅淡柔和。画面构图严谨,层次分明,笔墨简练,线条流畅。左上方题"袁江     

黄慎《写生山水、诗书合册》

黄慎,字恭懋,又字恭寿、恭绶,号瘿瓢子、瘿瓢山人等,福建宁化人。生于康熙二十六年,卒于乾隆三十一年(1687—1766年)。出身贫苦,一生没有做过官,自称"东海布衣"。善人物、山水,兼工花卉、虫鱼,又长于草书,工诗,有"三绝"之誉。是"扬州八怪"中艺术造诣较高的一家。     

樊圻与《云山仙居图》

正樊圻(1616?1694),字会公,江宁南京人,明末清初的遗民画家,"金陵八家"之一,善画山水,兼能花卉、人物。樊圻与其兄樊沂有"双丁二陆"之称,明亡后缅怀故国,不事新朝,隐遁山林,以画寄情,抒清高孤寂的情怀与志趣。樊圻作为职业画家,技巧纯熟,远超业余的文人画家,其绘画面貌相当多元,广泛吸收融合了各家技法,不忌古今、"南北"之分,并会根据画面想要表现的重心、气氛活用它们。《云山仙居图》为小青绿山水,作画时先用墨线勾勒出物象的轮廓,其形状可以看到米氏云山的影子,但是     

海上画派山水篇——王林《江邨深静图》赏析

正王元沝(1870~1946年),字二水,以字行,浙江杭州人。清光绪间诸生。家学渊源,幼承其母姚筼之传,山水以"四王"为宗,兼取宋元诸家之长。亦擅人物,偶作花鸟;其画作,构图讲究,笔墨精细;尤以扇画为工,每作一扇,非三、五日不能成,可谓精心者也。是图上绘群峰耸立,烟云缭绕,银瀑飞泻,楼阁隐现。中作清江碧波,渔舟放棹,岸柳曲桥,茅舍掩映;下写渚石峭立,古木参天,楼阁水榭,临江而建,童子迎门,     

《于叔明移居图》卷作者小考

吉林省博物馆收藏《于叔明移居图》一卷,纸本,纵25、横95厘米,设色画。画面上小舟一叶,山水清幽,是画主人于克成(字叔明)隐居生活的写照。山石用"披麻皴"。全幅基本以墨绘,间施绿色,极富苍茫之致。右上方绘者题"□亥秋日写赠叔明先生倪端"(图一)。此画作者倪端,有人认为是明宣德年间的院画家。关于这个画家,明徐沁在《明画录》中说:"倪端,字仲正,宣德中征入画院。道释精妙入神,兼工人物花卉,其山水宗马远一派,与谢环、李在、石锐同时宠渥。"明李日华的《味水轩日记》说倪端(仲正)是"天顺间锦衣千户,画法夏珪,     

王渊的两件折枝水墨花卉

正王渊是活跃于13至14世纪中叶的花鸟画家。他字若水,号澹轩,一号虎林逸士,钱塘(今浙江杭州)人,兼擅人物、山水,是元代花鸟画坛的领军人物。他的花鸟画,承前启后,"毫端点染成幽鸟,浙右风流好画师"~①,是元代画坛的一座重镇,开启了明代以降水墨写意花鸟的先声,对后世的花鸟画影响甚巨。在其传世的诸多花鸟画中,有两件水墨花卉,一为《折枝花卉》(大英博物馆藏,以下简称"大英本"),一为《牡丹图》卷(北京故宫博物院藏,以下简称"故宫本"),两件均为折枝水墨花卉,不仅风格相近,且构图、印鉴及题跋也很相似,是一个值得探讨的话题。     

汪为新作品

<正>山水册页序吾虽为江南生人,至今未画江南,是为憾。自古有北苑使董源善择江南之一隅,取秋岚远景,表江南真山,不为奇峭之笔,却有零落之远实,苍润之中呈现淡墨轻岚,而宋人米芾为江南烟雨迷离所倾倒,即以江南真山真水为本,或钟爱镇江一脉,尝试庵于北固山,眺望江上"云气涨漫、岗岭出没、林木隐现"......大抵源画笔皆宜远观,而米氏其用笔甚草,近视之为类物象,远观则景物粲然,幽情远思,如睹异境。     

崔白《寒雀图》

崔白,字子西,濠梁(今安徽凤阳东)人。是北宋中期很有影响的画家,活动于十一世纪,生卒年月不详。他善画道释鬼神人物、山水,更精于花卉翎毛,且以画败荷凫雁得名。魏晋南北朝以前,中国画中的人物山水花鸟是糅合一起表现的,如现存东晋·顾恺之所绘《洛神赋图》,人大山水小;现存唐·     

试析“金陵八家”合称的原因

“金陵八家”是指明末清初活动于南京地区的一批遗民画家,包括龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪八人。他们并非是风格相近或师承相同的一个绘画流派,然八家之合称却为后世画坛所公认,并被作为明末清初一股新的艺术潮流来分析,其间必有其客观的合理性。     

从徐渭墨笔花卉图卷谈起

中国历史博物馆于1979年从陕西岐山征集到明代徐渭墨笔花卉图卷一卷。全卷由六幅花卉、自题论画诗以及清初学者李因笃的题跋组成,纸本,纵29.9、横304.7厘米。花卉每幅横长约40厘米。此卷第一幅为《牡丹图》(图版陆:1)。大花大叶,浓墨一气泼就,自然生动。画右题     

杜甫夔州詩作中的“山河”與“山水”

本文提出杜甫對夔州風物的書寫,已超越傳達個人美感的"山水"或"風景"等話語,須以漢語和杜詩中另一詞語"山河"來發顯其中"抒情史詩"之意味。然而,"山河"並非完全獨立於"山水"之外,而是與"山水"概念相互交織。詩人或自此地當下之"山水"而拓向千年萬里之"山河",或自廣袤的山河圖景起筆,而置峽中山水景物於其中。而被詩人賦予特殊性格的夔州秋峽,則更深地透顯"山水""山河"的相互交織。作爲中國詩歌一個肇始於東晉的傳統的傳承者,杜甫的夔州詩中亦不乏以輕靈柔潤之筆書寫的山水。本文以羈棲夔州的杜甫面臨其生命末期的一次危機和"啓蒙或創始事件"爲基點,探討詩人筆下具陰柔之美的山水如何在其危機中引導啓悟和超越。這一探討同時展示出中國文學中一個隱秘的譜系。     

艺苑精粹——明式家具雕刻技艺

明式家具的美学意蕴在于登峰造极的造型做工,更在于附着其中素有巧夺天工之誉的雕刻技艺。作为我国雕刻艺术的集大成者,明式家具雕刻艺术常以博古通今的大师雅量,游走于山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样之间,     

溪山待渡图轴

正纵50厘米横27厘米纸本设色此图深远山水,前后起伏,层次井然,浓墨简笔勾点,局部晕染,赭色润山石,花青点树木青苔,造型与设色刚柔相济。落款"辛未夏四月,栖云山人唐琏",下钤白文"介亭"印。     

泉石膏盲 长世无怀 明末清初“金陵画派”的形成及其特色

<正>明末清初是中国绘画史上最具有创造活力的一个历史时期,诞生了一大批在中国绘画史上极具有影响力的中国画家,绘画流派纷呈。"金陵画派"即是明末清初崛起的一个非常重要的地域性绘画流派,在中国绘画史上占据有重要的地位。"金陵画派"是作为为明末清初活动于金陵地区画家群体以及受其影响的画家的总称。按照龚贤的说法,明末清初实际上活动在南京地区的画家不下千人之多,最为重要的画家也不止八人,当时周亮工在《读画录》中就曾列金陵画家四十一人。以后陆续出现了金陵八家之说,分别将龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡!、谢荪、陈卓、蔡苍霖、李又李、武丹、施震(霖)、盛丹、王概等人列为金陵八家之中。     

读弘旿《都畿水利图卷》

弘旿,清中叶画家,字恕斋,号一如居士,又号瑶华道人。系清康熙帝玄烨的第二十四子允祕之子。生年不详。乾隆三十九年(1774年)晋贝子。嘉庆十六年(1811年)卒。善山水花木,工诗词。弘旿所绘《都畿水利图卷》,纸本,浅设色,纵32.9、横