庄严万象——记“中国水陆画艺术精品展”

3月15日,广东省博物馆策划主办的“庄严万象:中国水陆画艺术精品展”正式开展,一批题材特殊、风格多样的绘画作品—水陆画呈现在大家面前。这是岭南地区第一次举办水陆画专题展,画作主要来自北方地区。何为水陆画,水陆画有哪些形式,水陆画有何艺术特色,水陆画有哪些题材,水陆画内涵为何,北方各地区的水陆画有何特点,水陆画收藏情况如何,水陆画如何修复等等问题是展览试图传达给观众的。展览共展出来自北京、山西、甘肃、广东等地的水陆画70件,辅以相关道释画、书籍、矿物颜料、修复工具等,展品总数达到100余件。     

尽善尽美

<正>有一个小和尚想画一幅人人见了都喜欢的画。画完了,他拿到市场上去展出。他在画旁放了一支笔,并附上说明:每一位观赏者,如果认为此画有欠佳之笔,均可在画中做上记号。晚上,小和尚取回了画,发现整个画面都涂满了记号——没     

清代画珐琅的产地和不同时期的工艺特点

本文以文献和实物为根据,探讨了画珐琅器研究中三个互有关联的问题:一是清代北京确有民间作坊制造画珐琅器,其作品混杂在传世的画珐琅器中;二是宫廷画珐琅器的制造时限为康、雍、乾三朝;三是宫廷画珐琅器的做款规律,并由此明确官造画珐琅器和民造画珐琅器之间的区别。     

手脑并用的劳作科

1946年，我从岷县高级农校毕业，报考西北师范学院劳作科。入学考试，在萃英门内的兰州大学进行。写生的过程中，老师走过来看我的画，没说什么，画完写生，要画第二张自由画，画什么呢？想来想去，决定画我家乡临潭新城的“小儿会”。     

“买王得羊”论赵左——赵左《渔隐诗意图册》

在中国绘画史上,除了文人画之外,尚有作家画与民间画二宗。宫廷画则视帝王喜好,多偏向作家画的精工一体,而辅以庙堂富贵之气,同时它也有不乏文人画的雅逸高洁者。而技法成熟的民间画,自然又入作家画之流。所以,真正书写绘画史的两支巨笔,惟有文人画和作家画而已。     

宋美龄的三幅油画

宋美龄一生画了不少画。她最关注的是挂在庐山“美庐”别墅中的三幅油画。三幅画挂在美庐别墅的第二展厅,一幅画的是湖水平静,远山如黛拥护山村;一幅画的是山林中的河流,河水从乱石中奔出一股清泉;一幅画的是压着厚雪的枯树、秃枝与房屋。     

论魏晋南北朝画赞

“画赞”,又名“图赞”、“像赞”,是伴随着以画为赞的绘画观念,在东汉至魏晋南北朝时期逐步发展起来的一种以图画内容为题材,以赞美为主的诗歌形式。其特点是:以四言为主,言辞简洁,以陈述、说明、议论和生动形象的描绘为主而兼有抒情。画赞的出现,是文学与绘画融通的产物,是中国绘画融诗、书、画为一体之特点的肇端,对唐以后的咏画诗、论画诗及画赞创作有积极的影响。从画赞可以看出绘画题材的转变及其时代特点,因而画赞具有重要的绘画史料价值。另外,画赞序还有一定的绘画理论价值。     

中国古代漆器的锥画艺术和鎗艺术

考古发现的汉代漆器"锥画",是用作画工具"锥"来命名的艺术形式,称为"针刻"欠妥。锥画发明于战国时期,但尚未见到实物。汉代漆器锥画高度繁荣,大量汉代锥画漆器陆续出土。三国至唐时期,锥画鎗金艺术得到了继承和发展;及至宋元,漆器锥画鎗金以全新的面貌出现;发展到明清,锥画鎗金多与其他漆器艺术形式相结合,呈现出千文万华的漆艺局面。     

中日画纹带佛兽镜探秘 中日画纹带佛兽镜的同模镜考(一)

现在存世的画纹带佛兽镜,主要出土于日本古坟时代的墓葬中,其名称源自画纹带神兽镜,是日本考古学术界的重大研究课题。因中国没有这方面的出土发现报道,画纹带佛兽镜极少进入中国考古学术界的视野(图1)。把画纹带佛兽镜引入中国学术文博界的是王仲殊,他在上世纪80年代初就指出:"这些画纹带佛兽镜,就其整个形制和纹饰而言,和画纹带神兽镜是十分相似的,所以,所谓的画纹带佛兽镜是画纹带     

画小兔

正那年我五岁,刚刚上幼儿园。那天,妈妈正好在家休息,她在厨房。我一个人在房间看着电视,看着看着,就拿了一支水彩笔,在房间的墙上画了一只小兔子。刚开始画的时候,我觉得很开心,可是画着画着就开心不起来了,因为发现我的画远没有自己想象中的美丽。我想努力把画改好看些,可无论我怎样修改,还是一团糟,墙上被画得不成样子。不如拿橡皮把画擦掉?我迅速从书包里掏出橡皮,扒在墙上认真地擦着,可水彩画怎么也擦不掉。我又拿来小刀在墙     

任安的“实”与贺真的“虚”

宋代画家任安的名声很大,但他只擅长画亭台楼阁等建筑物,至于山水人物则画不好,因此他常常请当时的另一位画家贺真与自己合作,他自己画建筑物,让贺真画山水人物。可是,任安不久就发现事情有些出乎他的预料,因为人们欣赏画时,总是认为贺真所画的那部分特别好,无形中就把任安的技艺给比下去了,这使得任安心里很不高兴。     

南宋刊《法华经》卷首印画研究

日本奈良传香寺藏南宋刊《法华经》卷首印画,表现了《法华经》共十五品中30个有榜题的画面[1]。以卷首画的形式来表现诸多经变场面且画的内容比较特殊,是以往印经画中不多见的。这种经变画可资比较的有相关的两宋印经卷首画、插画和敦煌石窟壁画、石刻。但此本与其他不同,两宋其他印经卷首画或插画通常表现的是众人围绕佛说法的独幅画面,敦煌隋代以来至归义军时期流行的法华经变画、麦积山石刻法华变各有不同的重点图像。本文通过与同期或北宋时期以及敦煌壁画的对比,解读了南宋时期这种《法华经》印画不同于其他绘画形式的宣教重点和表达方式。     

观傅抱石秋谷飞瀑图

中国画,凡描绘大自然景物者、咸称之为山水画。故凡画山水者,顾名思义,必善画山与水。古之画论中,论画山之法者多矣,而专论画水之法者寡矣。但这并非因为画山难而画水易。元代大画家黄公望曾说过:“山水中唯水口最难画。”古人视水为山之血脉,故要求把水画“活”,既有流动之形,又有潺潺之声。水口泉瀑之所以难画,便在于水从巅崖峻壁之间喷涌而出,其势若怒涛腾沸,奔崖注壑。其大者更有撼山摇海、惊天动地之势。要想在纸上画出这种气势,画者该有何等高超的技巧!     

浅析綦江版画文创发展存在的问题

綦江版画是一种具有鲜明地域特色的民族艺术形态,将文化创意设计融入綦江版画之中,有利于綦江版画的继承与发展。文章通过对綦江版画文创设计的现状进行分析,进而发现了綦江版画文创设计中存在的宣传力度不够、缺乏创新性产品、缺乏文创设计人才等问题。并在此基础上,提出了加大宣传角度与力度提高市场占有率、提升认可度探索开发创新性产品、多领域推动人才交流平台等解决措施,以期为綦江版画在历史文化创新发展中提供新的思路。     

樊圻画《洗桐图》的艺术赏析与修复工艺

樊圻画《洗桐图》轴是现藏于青岛市博物馆一级书画文物,此画取材于清閟阁倪云林洗桐轶事,寓意深刻,绘画技法娴熟,有很高艺术性。由于原件破损较重,画心残裂绢质酥脆,该画因卷舒不当,保存环境不佳,致使画面多处受损,通过精心修复,使原缺失的画意重现原貌。现将对此画的艺术魅力及修复过程整理成文,以飨读者。     

甘肃河西水陆画简介——兼谈水陆法会的起源和发展

甘肃河西古浪、山丹、民乐、武威四个县市博物馆中藏有名明、清两代水陆画486轴,具有很高的研究价值。本文简单介绍了水陆法会的起源和发展,水陆画与水陆法会的关系,水陆画的内容,甘肃河西水陆画的收藏、来源、研究价值。     

解读孩子绘画语言

画画是幼儿反映自己的生活经验和表达思想感情的一种方式。他们常常以自发和自然的方式创造艺术,但是那些真挚、富有情感的画,却让成人们无法理解、"看不懂",望子成龙的家长们不禁对画兴叹,不得不给他们的绘画能力过早地画上句号。而那些严谨细致、颜色鲜艳、表现完整、画面丰富的画作往往得到成人的大加赞赏,在他们眼中,能画出这样的画的孩子是有绘画天赋的。但是,这些画有没有反映儿童自己眼里的世界呢?孩子眼中的世界又是怎样的呢?当我们能看懂孩子的画时,我们的看法与做法也许就和以前不同了。那么,就让我们一起走进孩子的童画世界吧!     

清宫玻璃画技艺的传输：欧洲-广州-宫廷

玻璃画自欧洲传入中国后,在中国形成了广州和北京宫廷两个绘制中心。本文在前人研究基础上,通过对文献档案的分析,指出玻璃画进入中国后首先在广州发展起来,后进入清代宫廷,宫廷画家在广州玻璃画师的指导下掌握了玻璃画绘制技艺。由于服务对象的不同,广州和宫廷的玻璃画后来朝着相反的方向发展且渐行渐远,以外销为主的广州玻璃画迎合着西方市场的需求,而宫廷玻璃画则为了适应皇家品位,逐渐与宫廷绘画风格相融合。     

杜甫题画诗中的“动”与“骨”

本文认为杜甫对绘画有着敏锐的感悟能力。他用"动"字对画进行品评,这与历代画论有神合之处,因此论画者往往把杜甫的题画诗当作画论看待,将杜甫题画诗中的"骨"与谢赫六法的"骨法用笔"等同起来了,在"干惟画肉不画骨"上产生了误解。其实,杜甫的"骨"是他心目中英雄的象征。杜甫评画在意的是人事而非单纯的绘画。因此,杜甫欣赏韩干的画技,但不欣赏韩干画的肥马。     

马虎不得

宋朝时,京城住着一位画家。某日,他正在画一只虎,刚好有人上门请他画马,他为了省事,自作聪明地在刚画好的虎头后面画上了一个马的身子。买画的人问他:“你到底画的是马还是虎?”画家漫不经心地回答:“马马虎虎。”