王翚与《仿古四季山水屏》

王翚(1632—1717),字石谷,号耕烟散人、乌目山人、清晖主人、剑门樵客,江苏常熟人,清初著名山水画家,画史上与王时敏,王鉴,王原祁并称“四王”。毕生致力于仿古,他在《清晖画跋》中谈到:“纵揽右丞、思训、荆、董胜国诸贤,上下千余年,名迹数十百种,然后知画理之精微,画学之博大如此,而非区区一家一派之所能尽也。由是潜     

外师造化中得心源——范宽《溪山行旅图》赏析

《溪山行旅图》,绢本,立轴,淡设色,206·5厘米×103·3厘米,台北故宫博物院藏。范宽,字中立,华原(今陕西耀县)人。北宋画家,生卒年不详。《图画见闻志》记载他“仪状峭古”,“性嗜酒、好道”,“理通神会”。就是说范宽能把道之理、物之理与画之理相通,把自己的精神与山林自然之精神相会而融合为一体。在好道之心的驱使下,澄怀而昧象,拒功名利禄、除俗虑杂欲,而专意于山水。一、范宽的“师古人、师自然、师心”范宽的山水画初学荆浩、李成,从《溪山行旅图》上能看出:强调写实,追求理趣,全景式的构图,充实、严密、一丝不苟。坚挺的外轮廓以及…     

高岗之死——高岗事件始末(之三)

高岗在财经会议上暗中反对刘少奇的活动,毛泽东已有所觉察,他曾明确说过,少奇同志是大公无私的,是正派的,他决不是那种搞宗派的人。周恩来在财经会议领导小组会上曾正式传达毛泽东的话说:“不能把华北几个同志(按指薄一波等)说成宗派。”财经会议结束后,毛泽东在同参加会议的一些干部谈话时,又强调了党内团结的重要;针对高、饶散布的所谓“圈圈”、“宗派”问题,他在向各大区负责同志的讲话中,回顾了大革命时期和土地革命时期党和军队干部成长的情况,指出:中级干部北方人多,高级干     

文摘精华

文人爱竹趣谈李盛仙 竹之可爱, 世人共识。古往 今来,不少文人 与竹结下了不解 之缘。 晋代大书法 家王羲之的儿子 王敬之爱竹成 癖,他每到一个 地方居住,都要 叫人在宅旁种 竹。有人问他： “暂住何须尔？” 他指着竹子答 道：“何可一日无 此君？”后因称竹为“此君”。 唐代萧悦是著名的画竹大师。白居易对他极为推崇,曾作《画竹歌》诗评画：“万物之中竹难写,古今虽画无似者。萧郎笔下独逼真,丹青以来惟一人。”足见他对萧悦画竹评价之高。 唐代大诗人杜甫曾写过许多咏竹的诗句。如在《客堂》一诗中写道：“平生憩息地,必种数竿…     

评析董其昌的“画禅”

董其昌命名自己的斋室为“画禅室”、“墨禅轩”。顾名思义,他要在书画创作中体现禅意。因此,研究董其昌的绘画艺术不能忽视其这一创作主旨。基于此,本文拟通过对董其昌几件典型作品的评析,试以说明董其昌是如何画禅的,并进而说明他为什么要画禅,以及我们对这一艺术现象的看法。     

王守仁的“心即理”及其认识论意义

（一）“心即理”王守仁贬谪龙场,经历一番大劫大难之后,豁然醒悟,感到圣人之道吾性自足,不假外求。其后,他把这番心得加以提炼概括,提出了自己的心学基本命题“心即理”：“心即理也,天下又有心外之事、心外之理乎！心即理也。此心无私欲之蔽,即是天理,不须外面添加一分。以此纯乎天理之心,发之事父便是孝,发之事君便是忠,发之交友治民便是信与仁。只在此心去人欲存天理上用功便是。”①在他看来,宇宙的本原是一个精神性的理,或者说天理。这个理不是独立于人之外的,客观存在的东西,而是存在于每个人的心中,“心即理”。心…     

顾恺之“画论”美学观管窥

颐恺之美学观的形成具有划时代的意义。他的绘画理沦阳绘画创作使中国绘画美学得以系统体现．并出现了抽象美的萌芽。他把握了绘画美学的艺术理论．并从中总结出一系列绘画用语。他把前人曾有过的“形神兼备”、“发挥画家主观作用”等处于萌芽状态的思想．用“以形写神”、“迁想妙得”等观点统一起来．建立了绘画美学系统．为中国绘画美学的发展奠定丁深厚的基础。     

关于中日天台宗的几个问题

在隋唐时期成立的具有鲜明民族特色的佛教宗派中,天台宗成立最早。天台宗对后来陆续成立的佛教宗派有程度不同的影响,并通过中外文化交流传到日本、朝鲜。在日本,天台宗是平安时代(794—1192)最有势力和影响的宗派,甚至被称为“日本文化之母”。在镰仓时代 (1192—1333)所成立的新佛教宗派中,净土宗、真宗、日莲宗以及临济宗、曹洞宗的教祖都     

崔子忠画风浅说

宋元时代,文人画兴起山水画大兴,人物画相对减少。明代绘画总体上承接宋、元传统,山水画、花鸟画方面流派纷出,各成体系。成就显著,人物画也呈山水画逐渐衰微之势人们是画山水之余,偶尔为之了。正如万历年问谢肇制的《五杂俎》中所言：“今人画以意趣为宗,不复画人物及故事。”明代人物画总体上落后于山水画．花鸟画。     

郑珍世界观初探

郑珍毕生研读儒家经典,其哲学观、人生观、政治思想与教育思想,都打上儒家思想的深刻烙印。他一生遭遇坎坷,常与下层劳动者接近,深知民间疾苦,使他的世界观处于深刻的矛盾之中,形成较为复杂的状态。他论性理的专著《危语》未成书,无法窥探其哲学思想的全貌,只能从他的一些诗文中略见一斑。他服膺程朱,接受了“理在气先”的学说。如《祭舅氏黎雪楼先生文》中说:“气则有终,理则无止。孔、曾、颜、孟,周、程、邵、张,惟其理存,至今不亡。”理和气的观念在先秦便已出现,但把理气作为哲学史上的一对范畴加以论述,则始于宋代。二程和朱熹等把理看作宇宙的根本,宣称理是生物之本,气是生物之具。朱熹说:“未有天地之先,毕竟也只是理。有此理便有此天地。若无此理,便亦无天地,无人无物,都无该     

观傅抱石秋谷飞瀑图

中国画,凡描绘大自然景物者、咸称之为山水画。故凡画山水者,顾名思义,必善画山与水。古之画论中,论画山之法者多矣,而专论画水之法者寡矣。但这并非因为画山难而画水易。元代大画家黄公望曾说过:“山水中唯水口最难画。”古人视水为山之血脉,故要求把水画“活”,既有流动之形,又有潺潺之声。水口泉瀑之所以难画,便在于水从巅崖峻壁之间喷涌而出,其势若怒涛腾沸,奔崖注壑。其大者更有撼山摇海、惊天动地之势。要想在纸上画出这种气势,画者该有何等高超的技巧!     

张大千笔戏众权威

张大千是中国现代最著名的国画大师、画坛巨擘、饮誉海内外,被推崇为中国画“五百年来第一人”。可是却很少有人知道,这样一位艺术巨匠,竟是仿摹名作的高手,而且他成名之初,被人们称奇的不是创作的作品,而是他摹仿明末清初画家石涛的画。张大千自嘲地说自己是个用纸用笔的骗子。他仿石涛的画,其神韵、表现手法、构图特点,惟妙惟肖,与真迹毫无二致,活脱脱“石涛复生”。他这种恶作剧,不知使多少著名的画家、收藏家、鉴赏家上当。 先说陈半丁受骗。二十四五岁的青年张大千,在画坛上还是个无名的“后生小子”。当时北方最有名望的…     

周易旧说正误三则

众所周知,《周易》之“大象传”是按照一个统一的体例撰写的,这个体例由三段文字构成：首先是描述“卦画之象”的文字,其次是关于“卦画之名”的文字,最后是解说“卦画之义”的文字。如屯卦大象辞：“云雷。屯。君子以经纶。”屯卦上单卦为坎,象云;下单卦为震,象雷;故屯卦卦象为“云雷”。屯之词义为聚,屯卦云雷相聚,故以屯为卦名。“君子以经纶’倒是”大象传”作者体悟出的卦义。仔细研读《周易》之后,可以发现六十四卦中乾卦、坤卦、坎卦等三卦句读注疏之旧说与此体例不合。韩仲民先生曾撰文指出乾卦“大象传”句读旧说之误;…     

试论郑樵的“会通”思想

“会通”思想,贯彻在郑樵毕生的学术活动中,并在郑樵最重要的治学成果《通志》中表现得最突出、最集中和最完整。 何谓郑樵的“会通”思想?郑樵在《上宰相书》中阐述说:“水不会于海,则为溢水。途不通于变,则为穷途。”“天下之理,不可以不会。古今之道,不可以不通。史家据一代之史,不能通前代之史。本书而修,不能会天下之书。”他     

杨万里的历史通变思想

杨万里的历史通变思想的内涵是主张历史变化不已,但有“一治一乱”章法。他提出“穷必革”和“圣人惧于革”,总结出变中有常、“中正立而万变通”、“兴天下之大利,为天下之大益”和革除弊政重在用人等原则,要求区别对待“一代家法”与“祖宗家法”。杨氏以史事参证《易》理     

盛夏·盛开——柳学健作品杭州展前言

在中青年画家中著名花鸟画家柳学健无疑是一位成功者。他穷二十多年之功,步步为营,既不断提高自己的艺术水平,形成自己独特的艺术风格,又直面市场、为自己寻求市场定位,向市场求证自己的成功。如今,柳学健名声日隆,在拍卖市场上作品价位高企,求画者络绎不绝．形成当今画坛颇为特别的“柳学健现象”,受到社会各界的热切关注。     

中国画继承与发展中的诗与画

一般人常认为诗和画是截然不同的两个艺术形式，而二者联系在一起的时代则是唐宋以后。其实不然。据考证，早在春秋战国时期，诗与画已经密切联系在一起了。孔子就认为“绘事后素……其可以言诗已矣”，也就是说要在白底子上画好画，进一步再谈诵诗经。屈原好环沙》“章画志墨兮，前图未改”，也就是在他的诗中说到画。     

谢灵运山水诗“赏心”说探微

谢灵运(公元385—433)是我国古典山水诗派的奠基人,在他那充满奇致逸韵的山水诗中,景物描写与理语陈述相映生辉。其《山居赋》即云：“研精静虑,贞观厥美。怀秋成章,含笑奏理”。所谓“厥美”,便是指自然景物之美;而“奏理”意谓在山水审美时悟得人生至理。“赏心”一词曾数次出     

马王堆锥画漆奁盒上的狩猎纹图像解读

本文通过对马王堆三号汉墓出土的一件锥画漆奁盒上的所谓“狩猎纹”图像的具体分析,并以之与有关汉墓出土漆画和壁画图像进行比较研究后认为：这件漆奁盒上锥画纹饰的主题并不是要表现“狩猎”,而主要是表现神人羽化升仙,因此,这幅图应改称为“神人羽化升仙图”。     

理门与近代华北集镇社会─—天津独流镇理门调查分析

六十多年前,著名画家陈师曾先生作《北京风俗图》时,专门为理门信徒画了一幅像：头戴暖帽,身披长袍,怀抱茶壶,不拘言笑。画边题款云：“头戴鼠皮帽,低首行街途”;“贱彼酒人与烟客,中有茶温可们,不过告之行路者,回香在理门”。诗画交映,生动地构勒了理门信徒的外观特色和精神世界。理门也称在理教、白衣道,是晚清到民国年间盛行于京津热河一带的社区性民间教门。它作为一种信仰和民俗的群体现象,在官私文献。笔记小说中有过一些零星、片断的反映。1989年到199O年,笔者参加由中日学者组成的近代华北农村调查团,在位于京杭运…