丰子恺:无黄酒之地不能久住

正丰子恺(1898-1975,浙江桐乡石门镇人)是20世纪公认的艺术大师,在他的日常生活与艺术创作中,最离不开的就是绍兴黄酒。好酒有内涵20世纪40年代末,丰子恺应开明书店老板章锡琛的邀请,去台湾访问考察。在台湾期间,丰子恺与章锡琛等朋友相聚甚欢,一起喝酒,谈古说     

丰子恺与章桂的“友谊小船”

正1937年11月,丰子恺一家10口,加上族弟平玉、店伙章桂,共12人,开始逃难。章桂,时年20岁,丰子恺家的染坊丰同裕的学徒,后来的书店经理、出版人。丰子恺在文章里说:"章桂自愿相随,我亦喜其干练,决令同行。"但据章桂回忆,他加入逃难队伍并非自愿,而是丰子恺的邀请。他对章桂说:"我这一大家子,老的老,小的小,希望你能协助照顾,跟我一起走。"章桂表示愿意,但希望征     

抗战初期的丰子恺和他的创作

徐国源先生在所著《丰子恺传》的引言,他是这样介绍和评价丰子恺的:丰子恺(1898—1975年),原名丰润,又名丰仁。中国现代著名的画家,也是现代文学史上杰出的文学家”。丰子恺,他是个多才多艺的人,擅长书法,精通音乐,被称为“现代中国最像艺术家的艺术家”。在现代美术史上,丰子恺是最有影响力的漫画家。他的漫画是诗,也是匕首。他疼爱孩子,也了解孩子,他用诗一般的笔把小孩子的真和美留在纸上,让人追寻纯洁无瑕的童年时代;他的漫画,在抗战时     

兄妹传人类(哈尼族)

相传,原来地上是没有人的,后来才慢慢有了人。从人类第一代奥玛到第二十一代初末吁,是人、鬼、神不分的洪荒年代。第二十三代嗒坡时代,人的眼睛是直的,膝盖朝后,嘴象鸭子嘴。这时,摩咪发现地上的人有些怪样,就指派米扎扎拉下凡察看。米扎扎拉来到地上,看到了直眼睛、反膝盖、鸭子嘴的人。他回到天宫,向摩咪禀报了。摩咪认为地上的人是怪物,便派神去把     

丰子恺在“文革”

1966年5月"文化大革命"开始,6月,上海中国画院就出现了第一张批判丰子恺的大字报。大字报是针对丰子恺发表在《上海文学》1962年8月号上的随笔《阿咪》的。此后,"文革"工作组进驻上海中国画院,将时任画院院长的丰子恺定为"反动学术权威",并扣了一顶又一顶的帽子:"反革命黑画家"、"反共老手"、"漏网大右派",甚至被列为"上海市十大重点批斗对象"。对于丰子恺来说,挨批已不是一回两回了。早在新中国成立之初,他就因为提倡四君子画而受到过严厉的     

新书推介

《丰子恺散文漫画精选》 经过烽火时代的洗礼,丰子恺的散文达到 圆熟的高峰。遣词造句、题材意境清朴自然;他 的漫画富含诗意,像一首首带核儿的诗,耐人回 味。值得一提的,本书不少漫画都由丰子恺的家 人配了文字说明。 (中国文联出版社出版 丰子恺著 定价25元)     

为布什当喉舌，真难!

"白宫发言人",对大多数人而言,是个极度神秘的职业,因为能跟随总统去他所前往的任何一个地方;能在需要向总统请教问题时随时造访总统;也能受到总统的邀请,乘坐"空军一号"出行……但是,对阿里·弗莱舍而言,"白宫发言人"这五个字所代表的,绝不仅仅     

美国“国父”华盛顿

"战争中的第一人,和平中的第一人,同胞中的第一人。"华盛顿当之无愧。在美国迄今四十多位总统中,能够真正被高度敬仰赞佩的不过区区几位。美国人高度尊崇华盛顿,把他视为"国父",绝不仅仅因为他是"开国总统",更多的还在于他当年为美国独立自由做出的伟大贡献;在于他身上     

抗战初期的丰子恺和他的创作

徐国源先生在所著《丰子恺传》的引言,他是这样介绍和评价丰子恺的。     

钱学森的“四不”原则

钱学森对自己有"七不",这里只讲四个"不",这"四不"不容商榷,绝不改变。一是不搞"走后门"的事。社会上到处存在"走后门"现象,一些事情往往要走后门才能办成。钱学森自然不会去"走后门",同时他也不许别人在他这里"走后门"。他对许多事情,定下一个原则,然后就坚持这个原则,对谁也不开先例。多年来,一些人为违背钱老定下的原则的一些事找到秘书,秘书只能按照钱老定下的原     

流亡中的日常意义沉思——源自抗战时期丰子恺的经历

在抗战时期的流亡生活中,丰子恺的日常意义思考,涵蕴了诸多异于承平时代的元素.战争凸显了"活着"的价值;面对无可闪避的肉体灭失,丰子恺发展起个体生命的社会延续思想,并将"活着"的原始价值置于人类文明的坐标中进行充分估量和合理定位.战争将个体生存的方式汇聚于身外之物;在丰子恺眼里,日常生存之道不过是"本身之物"与身外之物的比较、身外之物的取舍与满足,而这一切与个体生存成本基本没有关系;战时外交关系触发了丰子恺的思维灵感:在不同的时空域中,私密的人际交往与社会交往具有不同质的意义.战争唤醒了共同体归依意识;背离世代植根的乡井,丰子恺获得了对共同体要素和时空特征的清晰意识,并将之在"家"的怀想中集中表达出来.     

论丰子恺的散文

丰子恺是中国现代文学史上一位有影响的散文作家。早在1935年,郁达夫编选《中国新文学大系·散文二集》时,就在序言中指出过:“人家只晓得他的漫画入神,殊不知他的散文,清幽玄妙,灵达处反远出在他的画笔之上。”郁达夫这里所指的还主要是丰子恺二十年代的作品。其实,丰子恺三十年代以后的创作,更其具有特色。可是,就是这样一位作家,因种种原故,建国后却较少为研究者所关注,这不能不是一件令人遗憾的事。虽然丰子恺的散文成     

丰子恺和他的缘缘堂

提到著名文学家、艺术家、教育家丰子恺,就不能不提到“缘缘堂”。缘缘堂是丰子恺寓所的名字,随主人居所转换,缘缘堂也在迁动,名实相符,缘缘堂确与丰子恺有着不解之缘。 1925年秋,丰子恺随立达学校从上海老靶子路迁至郊外的江湾,次年初搬永义里居住,这时他的第一本画集,也是中国的第一本漫画集《子恺漫画》刚由文学周报社出版。8月,丰子恺的业师李叔同(弘一法师)云游     

丰子恺画风的形成和艺术特点

日本汉学家吉川幸次郎曾说:“丰子恺是现代中国最象艺术家的艺术家……我所喜欢的,乃是他的象艺术家的真率,对于万物的丰富的爱和他的气品、气骨。如果在现代要想找寻陶渊明、王维那样的人物,那么,就是他了吧。他在庞杂诈伪的海派文人之中,有鹤立鸡群之感。”①朱自清谓:“丰子恺一幅幅的漫画,就如一首首的小诗——带核儿的小诗……就象吃橄榄似的,老觉着那味儿。”②朱光潜说:“丰子恺善于从纷纭世态中挑出人所熟知而却不注意的一鳞一爪”来加以点染,“他的这种画风可以说是现实主义和浪漫主义的妥贴结合”。“他的画品就是他的人品的表现……子恺从顶至踵,浑身都是个艺术家”。③上述对丰氏的评论是中肯的。丰氏作为一位成功的美术家,实非偶然。这里谨将丰画的     

斯利姆蝉联世界首富

在墨西哥人的生活中,斯利姆的影子无处不在。而他希望改变的,绝不仅仅是墨西哥     

丰子恺为恩师出书

正李叔同是民国时期著名的诗人、作家、音乐家和教育家,但他在中年皈依佛门,精研南山律宗,成为一位知名高僧。著名漫画家和散文作家丰子恺是李叔同的学生,他跟随李叔同求学期间,深得赏识,对恩师的才华和人品也极其钦仰,师徒二人情谊深厚,惺惺相惜。1928年2月,李叔同因对于人生感到非常失意,在杭州的灵隐寺落发为僧,法号"弘一",后人尊称他为"弘一大师"。后来,他到浙江慈溪的伏龙寺做了客师和尚。第二年,弘一大师把自己一生的诗作精心挑选,认真誉写,汇编成册,没有交给出版社出版发行,而是藏在寺院之中。     

丰子恺在遵义

丰子恺是浙江桐乡人,师从于国学大师李叔同(弘一法师),曾留学日本,在绘画艺术方面又师从于日本漫画大家竹久梦二。1925年郑振铎任《文学周报》主编向丰子恺索插图稿,同年5月,《文学周报》从172期起,刊出丰子恺的《燕归人未归》,以后陆续发表丰子恺的一系列漫画,丰子恺成为中国漫画始祖,名声大振。     

丰子恺在遵义创作的《丰子恺漫画全集》

丰子恺生于1898年(光绪二十四年),浙江省桐乡县石门湾人,原名润,又名仁、仍,号子觊,后改为子恺,画作常署TK.曾师从弘一法师(李叔同),赴日本留学,在散文、绘画、音乐、文学翻译等多方面皆有所成就,尤其以绘画、散文著名,1975年在上海去世.丰子恺影响最大的是他的漫画,他把中国和日本的绘画技法相融合,形成了自己独立的风格,其画面简洁明快,画风朴实生动,颇有生活气息,深受读者喜爱,在中国画坛独树一帜,所以他的画作出版后不断再版,产生了深远的社会影响.     

《苦闷的象徵》的两种译本

丰子恺三十八岁时,在浙江石门湾缘缘堂专事译著。一九三五年他译出了日本厨川白村的《苦闷的象徵》,同时鲁迅先生亦将此书译成。两位作家在内山书店晤面谈及这事,鲁迅当即推让丰子恺译稿先行出版,随后鲁迅才将译稿交书局印行。鲁迅先生这样做的目的,是为了使丰译本不致滞销,以至劳而无功。丰子恺对鲁迅这种谦让的态度和爱护后辈的高尚品德     

丰子恺的“速写本”

正丰子恺作为一名卓有成就的画家,非常重视对周围人物和事物的观察。为了记下观察所得,他有一个特殊的习惯:外出一定会随身携带一本速写本。丰子恺的速写本是自己制作的,简陋但实用。速写本旁边可以插一支铅笔,藏一小块橡皮。利用这种速写本,丰子恺可以把捕捉到的每一个镜头和细节都画下来。当然,丰子恺首先画的只是轮廓和形态,回来之后还是要进行艺术加工。如果画的是