低眉尘世，看见花开

唐代画家周防有一幅名画,工笔重彩的《簪花仕女图》,让人惊艳不已。画中的女子云鬓高耸,鬓上除了簪有步摇一类的饰品,还簪着一朵美丽的鲜花,或牡丹,或芍药,或荷花。画上的仕女,低眉,眼睛细长,朱唇一点,体态丰腴。     

低眉尘世,看见花开

正唐代画家周昉有一幅名画,工笔重彩的《簪花仕女图》,让人惊艳不已。画中的女子云鬓高耸,鬓上除了簪有步摇一类的饰品,还簪着一朵美丽的鲜花,或牡丹,或芍药,或荷花。画上的仕女,低眉,眼睛细长,朱唇一点,体态丰腴。盛装的仕女或拈花扑蝶,或戏鹤逗犬,生活安逸懒散,我注意到一个特点,即便是嬉戏,画中的女子也是大多低眉顺眼,不悲不喜,安详从容,自有一种温婉平和的底蕴在其中。喜欢"低眉"这两个字。     

关于鲁迅美术学院所藏费丹旭《四季仕女图》

鲁迅美术学院所藏的四条屏——《四季仕女图》是费丹旭晚年所作的四幅仕女组画。《四季仕女图》顾名思义是春夏秋冬中的仕女,这几幅图中的季节性景物特征很明显,《碧桃闻莺图》中的题诗“困人天气近清明”对季节作了暗示,《寒梅倩影》中的梅花点明了季节,《绿柳双娇图》中从人物手执羽扇纳闵可以知道此图是夏季。     

闵贞的《八子观灯图》轴

闵贞(1730—?)字正斋,江西人,寓居汉口镇。清代雍正、乾隆时期画家,擅长写意山水、人物、花鸟,笔墨奇纵,偶作工细及白描,更幽閒静逸。兼工刻印,有秦汉遗意。 1978年上海《艺苑掇英》第二期曾刊登闵贞的一幅《纨扇仕女图》轴,该图系工细白描配景人物。图中仕女形体准确,动态自然,环境的点染与仕女的娴静神态很协调,说明画家有扎实的写实基础和高度的艺术修     

轻清雅淡松秀脱俗——赏包栋《仿古仕女册》有感

古人常以“沉鱼落雁,闭月羞花”来形容女性之美。有关女性的题材,也是古今中外艺术创作的重要主题,中国历代均有大量以女性为题材的绘画作品和工艺美术品留存于世。在画中通过女性形象的塑造来体现不同时期的现实生活、伦理观念和审美趣味,使仕女画成为绘画艺术中具有独立审美意义的门类,并且充分体现了含蓄、顺从,优雅的儒家仕女脱,从顾恺之的《女史箴图》、张萱的《捣练图》、周昉的《管花仕女图》、赵佶的《虢国夫人游春图》、唐寅的《秋风纨扇图》等完全能说明这一点。在中国仕女面一域,古今不少画家皆以此而闻名。     

一幅丹青两岸情

这是一幅被誉为中国二十世纪伟大国画家的张大千与当代收藏家张伯驹的夫人、著名国画家潘素合作的《芭蕉仕女图》。画中一株芭蕉粗壮丰茂、墨气淋漓,芭蕉树下数杆青竹劲爽高洁,一位少女手执团扇背面而立、凝视远方。人物造型生动秀美、刻划细微,笔力俊逸,设色雅丽,看得出是画家的精心之作。画左侧大千题曰:“壬戌夏四月既望,潘素大家遥寄妙笔,命予补写团扇仕女,落笔惶恐。八十四叟爰,摩耶精舍”。观此画者无不为两位画家深得国画精髓的妙笔而赞叹倾倒,然而很少有人知道,这幅丹青有着极为深厚的社会背景,     

仇英《修竹仕女图页》的“为臣之道”

作为"明四家"之一的仇英,是中国明代著名的画家。他的画作取材广泛,笔迹细腻,设色温润,是无数文人画师梦寐以求的模本。本文主要论述了仇英的晚年佳作--《修竹仕女图页》的取材特点、精湛画技以及思想内涵。本文认为,"修竹"与"仕女"在画面中的构图组合,不仅表现出了仇英的精心选材与有意设计,而且还彰显了一种更为深刻的思想蕴味。     

《簪花仕女图》与笔者的创造性实践

流传千余年的《簪花仕女图》是盛唐至中唐著名人物画家周昉所作的一幅绢本设色的仕女画题材的作品。该画以工笔重彩为主要表现形式,并富于浓烈的装饰味。《簪花仕女图》是经历千百年仍受人们喜爱,是一种审美的积淀,也由于其技法功力的深厚与纯熟,对笔者在题材处理、图像、笔墨语言等方面有巨大影响,是一种创造性的继承。     

《簪花仕女图》的簪花艺术表现及文化传承

《簪花仕女图》历来被视为我国仕女画的经典之作,其描绘的是唐代装饰华丽奢艳的五位贵族妇女和一位侍女在庭园中闲步、赏花的生活片段。贵妇们头簪牡丹花、海棠花、荷花、蔷薇花、芍药花,反映出不同的人物地位,展现出较高的艺术造诣,体现了当时的簪花艺术。文章在对《簪花仕女图》进行概述的基础上,对画中的簪花艺术表现进行分析,解析画家运用牡丹花、海棠花、荷花等的意蕴所反映出的人物地位,继而分析古代簪花文化的发展、传播,体会文化与社会发展的关系,感悟中国传统绘画的无限魅力。     

淡逸古雅 清灵脱俗——介绍范金镛的彩瓷画芭蕉仕女图

范金镛(1851—1914年)字沤舫,一作藕舫,号沤道人。江西新建县人,主要活动于清末光绪年间。光绪六年中进士,历任礼部主事、云南知县,落职后在家奉侍老母。近代著名画家、诗人。画艺师法元人,工花鸟仕女,有“范蝴蝶”之誉。著有《沤舫诗钞》、《沤道人题画诗》。浅绛彩瓷画《芭蕉仕女图》,瓷质晶莹洁白如玉,纵26厘米,横13厘米,浅绿淡逸,清灵儒雅,精妙绝伦。幽幽庭院里,两位窈窕才女围石桌而坐,桌上置笔墨书砚。两女削肩柔姿,眉目清秀,朱唇小口,楚楚可人。一女臂肘倚桌,纤纤玉笋挟持一     

发髻上的南京

老手艺,名为绒花,这是一门源自唐朝的风尚.“春日游,杏花插满头”唐诗里仕女头上所戴的杏花、山花说的是唐朝仕女“头戴一枝芳”的传统. 早晨八点钟,南京老城南,一位拄着拐杖的老人穿过车水马龙的街道,推开庭院深深的门,他左手把拐杖放在墙角,右手取下木架上的熟绒,开始了一天的工作.狭小的工作室,是甘熙故居99间房中的一间,这里曾是南京望族甘氏家族的官邸.老人工作室不远的房间,曾是黄梅戏名角严风英和甘家三公子甘律之的卧室,在这间老宅里曾经京剧、昆曲、黄梅戏,余音绕梁百年不绝.甘严二人的《天仙配》最终遭遇棒打鸳鸯,甘氏家族最终也人去楼空,只留下坚守的老手艺人.诺大的宅院,除了剪刀剪绒时发出的声音,就再也听不到其他声响,老人和他的手艺都变成古董,成为远去时代的回响.     

《随园女弟子卷》简析

上海博物馆收藏的《随园女弟子手卷》(图一～图五)是尤诏、汪恭于乾隆壬子(1792年)或者更晚合作完成的作品。在长卷的拖尾有随园老人分别于嘉庆元年(1796年)二月和清明前两天所作的两条长跋,以及另一位崔姓画家补画的三位仕女。这幅手卷描绘的是1792年袁枚在西湖宝石山庄与一群前来学习诗歌的女弟子聚会的情形。她们是吴门一带的名门闺秀,随园     

张萱其人与《虢国夫人游春图》

本文就唐代仕女画家张萱的生平和绘画艺术特色作了述评,并着重就其名作《虢国夫人游春图》摹本作了深入研究和赏析。     

姚茫父与梅兰芳

梅兰芳学画的启蒙老师是王梦白,又从陈师曾、齐白石、姚茫父学过画。这几位都是旧时京剧艺苑中的大师,梅在艺术修养方面,当然得益非浅。姚茫父（1876—1930）善画佛,他的《达摩面壁图》充满了人间烟火味,梅兰芳前后曾经临摹过七八张,足见梅兰芳对画家之爱。在姚氏的诗集中,第一个涉及梅兰芳的题目是《梅澜祖母八十乞诗》二首。梅的祖母即梅巧玲的妻子,是一位非常慈祥的老人。梅兰芳在写《舞台生活四十年》时仍非常怀念她。此外,诗集中还有《梅湖得子》,自然这都属于一般的应酬诗。《花朝罗投东约集新明院观上元如人剧》,写的是戏…     

明代宫廷《仕女图》收藏印章考证

本文通过对明代宫廷无款《仕女图》十五方收藏印章的考证和收藏流传轨迹的分析,使我们进一步增加了对明代宫廷画家创作的大批无款人物画丰富文化内涵的了解和对翰林书画院设置的认识。     

康雍乾时期瓷绘仕女图像研究

康雍乾时期,我国的制瓷水平达到了空前盛世的局面,仕女画作为一种传统装饰纹样,其特点在数次的朝代更迭中不断变化。同时随着西方传教士的言传身教,"西学东渐"也成为这一时期的一大特色,具有了完全有别于前代的艺术与时代特征。本文以康雍乾瓷绘仕女图的题材与艺术特征为切入点,从仕女的人物造型、立意、绘画布局与设色着手,详细地分析三个时期的仕女图的风格演变特点并分析其原因。     

陕西唐墓壁画之研究(上)

我国古代壁画艺术历史悠久,源远流长。唐代是我国古代壁画艺术百花盛开、万紫千红的繁荣时期。在《历代名画记》、《唐朝名画录》、《寺塔记》等书所载206名唐代画家中,就有110人参加过壁画创作活动,他     

闵贞仕女图赏析

闵贞作为清代中期著名的人物画家,存世的作品多为国内外各大博物馆收藏。郑州博物馆所藏《闵贞仕女图》是他书画创作晚期写意人物画作品中的佳品,笔者以此画为例结合作者的创作背景、作品的笔墨技法,以及表达意境等方面对其加以赏析。     

唐寅的《杏花仕女图》

唐寅的《杏花仕女图》轴,纸本,水墨淡彩。纵142、横60厘米。画左上自题七言诗一首,款署"吴门唐寅",下钤"唐寅私印"阴文方印一、"六如居士"阳文方印一。左下角钤收藏印章四方,右下角钤收藏印一方(不清)。图中仕女居于画面主体部分,衬景绘山石、树木、坡岸、芳草等,环境清幽空旷。画中现杏花初绽,草茵萌生,万物复苏,春天已临之境。题诗为:"曲江三月杏花开,携手同看有俊才。今日玉人何处所,枕边应梦马蹄来。"虽未署作画年代,但从诗情画意推测,有可能是唐寅在宁王府为朱宸濠幕客时(正德十年,1515年),生活不自由,久不得归,思念其妻沈氏而作。画中依山虬生的一株杏树,老干曲态多姿,新枝曲直互见,表现了饱经风霜摧残却仍然顽强挺拔之意。似象征着画家的身世与个性。图     

管平湖摹画《罗汉像》之原本

管平湖(1897—1967),名平,字吉庵、仲康,号平湖,生于北京,祖籍江苏苏州,我国现代著名古琴演奏家、画家,为清代画家管念慈之子。据张婷《管平湖年谱》记述,自幼随其父习画、弹琴,丧父后,广泛求艺,琴拜杨宗稷为师,画从金绍城为师,终有成就。琴技甚高,运指刚柔相济,乐音浑朴细腻,开古琴演奏管氏之流派;绘艺也不俗,擅长工笔和小写意,尤擅长仕女人物画,形成自己的笔墨风格,为“湖社”画会主要成员,曾任教于北平京华美术专科学校,是20世纪前期京派人物画的知名画家.