论王维山水田园诗中的佛学思想

王维号称“诗佛”,他的诗歌中充满了佛学的哲理,佛教影响了他的生活节奏和政治态度,改变和强化了他的人格自塑方向。本篇仅以他的山水田园诗来进行分析。王维从禅宗里吸收了自性论和境界论,并运用在自己的创作中,在唐代诗人中独树一帜,成为唐代山水诗的大家。王维山水诗体现出了空灵静寂的意境美和回归闲适的情趣美。     

丝绸之路佛教及佛教艺术的交流

佛教及佛教石窟寺是古代印度与中国最有特色的文化交流．也是丝绸之路上最能反映东西交流的文化及文化遗存。受印度佛教艺术的影响,中国自公元2～3世纪也开始了佛教艺术的创作。但在较长的时期内（1～4世纪）,中国内地的佛教艺术一直受印度的影响,没有形成自己的特色。如四川及南方出土的汉晋时期的佛教造像,明显受到秣菟罗佛教艺术的影响。     

浅析王维山水诗中的禅趣

在谈到诗与禅的关系时,人们马上就会想到诗佛王维。他笃志信佛,其山水诗创作开拓了以禅入诗的新境界。本文主要探讨王维山水诗中的禅趣,具体从王维与佛教的渊源、王维山水诗中的禅意和禅趣、王维禅意诗的审美特征和艺术成就等方面入手,首先总结出佛教禅宗对王维世界观和人生观的影响,进而讨论禅学对其诗歌创作的影响即其诗中所表现出来的禅意和禅趣,最后在对前文探讨的基础上总结王维禅意诗的审美特征及其艺术成就。     

唐代商贾诗研究述评

唐代是我国商贾诗创作的一个高峰,商贾诗的繁荣与当时社会商业经济的发展和整个社会对于商人的关注以及文人对商人态度的改观是分不开的。研究唐代的商贾诗,对于我们研究唐代的经济、文化、社会生活有着重要意义。     

唐代长安佛教寺院壁画

佛教的艺术是以具有审美价值的艺术语言来反映社会存在的文化形态.对它的考察,我们不仅应该获得直观的审美愉悦,也应该在理性思索中获得一般社会史的认识.艺术是一种社会现象,“超脱”而夸诞的佛教艺术最终总是一定的社会精神的曲折反映,它的根源“不在天上,而在人间.”本文拟从艺术发展及其对社会发展的反映角度来看看唐代长安佛教寺院壁画的创作情况,其考察的对象是附著于具有中国建筑特点的寺院之壁的佛教艺术类型,其范围不仅仅是政治的,而是文化的,社会的.     

关于元杂剧《灰阑记》的来源问题

《灰阑记》引起了世界的关注,国内有学论及了它的来源和世界性影响问题,这有意义。但学关于《灰阑记》题材来源的说法是不正确的。《灰阑记》虽在内容上与佛教、基督教、伊斯兰教所记的故事有相似之处,但李行道却不是从这三个宗教故事中取材。一,三个宗教虽在唐代以前就传入中国,但其时除了佛教有关故事已翻译过来以外,其他两个同类故事是不是已经翻译过来,难以确定;二．李行道是中国的隐士,不是宗教信徒,他受中国传统化的影响,《风俗通义》是宋元习见之书,他见到的可能性更大;三,元杂剧创作中普遍存在着吸取历史故事、小说等材料进行创作的倾向．李行道所在的平阳是当时杂剧创作的中心之一,他当然会受到这个倾向的影响。因此,我们认为,他是从中国本土的故事受到启发,创作了《灰阑记》。中国本土故事就是见载于《风俗通义》中的黄霸断两妇人争子的故事。《灰阑记》的故事情节、宗旨．与之极为一致。世界几种化中都存在着《灰阑记》式的故事,这一情形值得深入研究。用比较的方法研究中外化及学的相互影响及异同,是有意义的,但应注重事实,不应轻言袭用而贬低一个民族创造化的努力和对世界化的贡献。     

从佛教看外来文化对中国传统文化的影响

佛教传入中国以后,与中国传统文化的各方面进行了调和,最后儒、释、道三教合一。佛教中国化后对中国传统文化的影响主要表现在古代哲学和文学方面。朱熹的可观唯心主义哲学体系有若干内容采自佛教禅宗、华严宗的思辨。佛教传入中国,部分佛典本身就成为优秀的文学作品;敦煌遗书中变文的有些内容就取材于佛经故事;佛教与诗也具有很深的渊源。     

佛教对辽代工艺的影响

辽朝虽是契丹族建立的少数民族政权,但与中原王朝一样,佛教在辽境亦大为盛行,其影响遍及社会生活的各个领域。与佛教相关的纹饰与造型,如龙戏火焰珠纹、双凤火焰珠纹、迦陵频伽、飞天、佛像等等,被广泛地使用于辽代的工艺品,特别是金银器、玉器之上。这些纹饰与造型既有对唐代的继承、受宋朝的影响,亦有自身的创新。从中可见融中原文化、草原文化、佛教文化于一体的独具特色的辽文化之一斑。     

穷途悲歌,沉郁苍凉——王维“咏史诗”的艺术意蕴

王维是以擅长山水田园诗而驰名于世的伟大诗人,他的山水诗风格淡泊清远,历来为人称道。但是王维诗歌创作内容与形式都是丰富多彩的,在王维留下来的诗集中,有几首咏史之作,因其数量少,历来没有引起人们的重视,事实上,这几首咏史诗同样折射出诗人内心世界的一个侧面。分析王维的《西施咏》与《李陵咏》所表现的思想内涵丰富,联系王维生活经历,这二首咏史诗非早期作品,应是中、晚年所作,其咏史诗创作风格沉郁苍凉,藉此说明王维诗歌创作的多样化与复杂性。     

论鉴真东渡后唐代佛教对日本佛教的影响

唐代高僧鉴真是中日佛教化交流史上具有重要影响的人物之一,他历尽艰辛,东渡弘法,使日本的佛教发生了新的变化,被称之为日本新佛教。本所论述的即是鉴真东渡后唐代佛教对日本佛教的影响,从中亦可看出七、八世纪时中日化交流的盛况。     

唐代舍利容器纹饰的文化内涵

唐代佛教文化鼎盛,佛教舍利容器纹饰内容复杂、题材多样,展示出印度与中国两种各具特色的纹饰图案“共冶一炉”的文化现象,既是佛教艺术中国化过程的缩影,也是印度佛教文化与中国传统文化在工艺美术和哲学观念领域交流融合、相互影响的实证。     

中国佛教天台宗概说

佛教东渐,经数百年之传播,渐与中国传统文化相融,形成具有中国特色的佛教,其第一个宗派,即是中国佛教天台宗.它渊源于北齐、南陈,创立于隋代,鼎盛于唐朝,随着宋明理学之崛起,天台宗虽屡次中兴,但已“教宗天台,行归净土”,与其他佛教宗派一样,渐趋“三教合一”.笔者试对天台宗的形成、发展与影响三方面作一论述.     

唐代三彩天王俑服饰浅析 以陕西唐三彩艺术博物馆馆藏为例

正服饰之特质,非仅限于其可见可触之外在形状,其最大的特质莫过于它所包含的内在涵义。中国古代服饰是中国传统文化的外在表现形式之一,是当时社会生活、经济状况、军事行为、宗教信仰等诸方面的集中反映。目前学界对唐代天王俑的研究主要侧重于墓葬制度、类型、佛教因素等方面,对其所着服饰涉猎较少。笔者不揣浅陋,借助相关历史文献并结合馆藏实物,拟对唐代天王俑所着服饰作分析与探讨。一.天王俑之功用中国自古乃礼仪之邦,以孝悌治天下。西周时期,"孝"作为伦理观念正     

《唐代佛教官寺制度研究》评介

正官寺是政府封赐食禄,并加以管理之寺院。唐代佛教官寺是唐代通过皇帝诏敕在两京天下诸州同时设立的制度整齐划一、承担若干特殊功能的佛教寺院,是唐代国家宗教政策和宗教制度的重要内容,也是唐代全国佛教寺院网络的核心组成部分。佛教官寺制度研究是佛教制度研究史上的重要内容之一。聂顺新《唐代佛教官寺制度研究》(中国社会科学出版社,2020年)是在其博士论文基础上完成的国家社科后期资助项目"唐代佛教官寺制度研究"的最终成果,     

敦煌莫高窟唐代壁画中幡的图像研究

幡在我国古代本土文化中是旗帜的意思,后来佛教传入到中国后,外来文化与本土文化结合,形成了不同的含义。它在佛教中语境中,是供养佛、菩萨以及庄严法场上的重要用具之一。唐代是佛教发展的鼎盛时期,莫高窟唐代壁画中幡的图像大都是在经变画的题材中出现,可以看出幡既属于艺术,又有宗教的意义。本文根据敦煌壁画的图像和文献记载,对敦煌莫高窟唐代壁画中幡的来源、用途、形制进行梳理和分析,试图呈现出敦煌莫高窟唐代壁画中幡的面貌。     

从《洛阳伽蓝记》看北朝佛寺与地方文化

北朝佛教产生于北方各民族相互征战相互融合的时期,北朝佛寺文化在其产生之初便受到南方和西域佛寺文化的双重影响,具有开放性和多元化的特点。在其具体传播过程中为了使佛教教义更好的深入人心,佛教教义与当地文化相结合,开始了佛家的世俗化进程。在北魏时期,这种佛教的世俗化——禁咒、信仰、节日已经趋于完备,并对以后佛教在中国的传播产生巨大的推动作用。     

金宝严大师塔铭志

佛教自汉代传入我国,至唐代得到广泛的传播和发展,不仅于中州大地,就是塞外北疆,其盛行发展之猛,信奉教徒之众,流传地域之广,也是前所未有的。唐代,由于唐朝政府对佛教的重视与传播,以湖光山色著称的镜     

诗情画意:唐诗与唐墓壁画

<正>唐代是中国封建社会的鼎盛时期,不仅疆域辽阔,国力强盛,而且文化繁荣,百花齐放,尤其是诗歌的创作与吟唱,享誉古今中外。五万余首意境优美的唐诗,不尽是"无病呻吟"的"风花雪月",更多的是诗人们对现实生活的认知、感受和评价,其极强的现实性和社会性堪称中国古代艺术之典范。美中不足的是,受形式、韵律及写意手法的影响,唐诗描绘的"大唐气象"难免让人有些捉摸不定,而具有"证史""补史"作用、以图像形式反     

黄庭坚与佛教之关系

由于地域因缘和仕途的坎坷,黄庭坚了解并接受了佛教之思想,但其自身的禀赋、学养,又使他不囿于佛教的理论,而是取其精华,弃其糟粕,并对佛教教义有所超越,形成自己独特的个性和创作风格。     

白居易琴诗浅探

作为古老的民族乐器,琴与我国传统文化有着很深的渊源。琴不但具有娱乐之功用,还是文人士大夫的修身养性的工具。自居易是爱琴懂琴之人,他的琴诗是唐代诗人中最多的。本文主要介绍了白居易的琴乐审美观,以及其琴诗中所表达出的高雅志趣。