画僧石涛

石涛系中国画大师,齐白石老人在评石涛的艺术成就时称：“二千余载只斯僧。”清初“四王”之一的大画家王原祁亦折服他,誉石涛“大江以南为第一”。     

殷鉴不远 其在明皇

《明皇出游图》是石涛传世作品中罕见的一幅鸿篇巨制,石涛在题款中明确说明此画是“漫临”南宋“名绘神物”。由于没有具体创作年代,对于这幅巨制,我们必须从石涛一生绘画艺术的前后变化之中寻找线索,才能对这幅巨制的内容及艺术手法进行较为详细的解读。     

《黄山八胜图册》之我见

一、关于《黄山八胜图册》(日本·泉屋博古馆藏).我国的研究者已经发表了一些评价和研究成果。 尤其是下列的两个文献很重要. 1、岛田修二郎“石涛笔《黄山八胜图册》解说”(《二石八大》,友庄。1958年) 2、古原宏伸“石涛与黄山八胜画册”(《石涛 黄山八胜画册》,筑摩书房,1970年) 这二位学者对于《黄山八胜图册》都     

解读石涛 北京艺术博物馆石涛展

对于石涛的艺术及其影响,有清以来,已经建立了一整套成熟的理论与学说。但是,一些西方现代艺术家“发现”石涛之后,从他们的角度,进行了新颖的、富有意义的解读。如何把我们的传统认识与这些外来的、新鲜的理解相比较、相融合,这也就意味着如何让传统在今天的世界重新获得活力。17世纪,当欧洲艺术家还在致力于神话与宗教题材的时候,石涛这样的中国艺术家已经在谱写点与线、黑与白、笔与墨的奏鸣曲,并将这种探索上升为人与自然、心与物象之间的对话。这条美学道路在中国文化中占有重要的地位“,扬州八怪”“、海上画派”,都已经开始受“市场…     

石乾小考

谢稚柳先生在《谈石涛二事》(载《朵云》第19期)一文中谈到石涛的名号问题,其中“石乾”一名,谢先生以为是石涛别名,并曾三见: 一、上海博物馆藏画扇。小楷长题。款题:“甲辰初夏,雨窗读老人广陵竹枝辞十一,录为与白道翁文长博教,一枝石乾耕心草堂。”二、美王己千藏《西楼自寿图》。款题:“咏西楼自寿写意,清湘石子乾大涤堂下。”     

出生皇族的苦画僧石涛

国破家亡这种事,发生在普通人身上就足够悲惨了.如果你还不幸是个皇族,那简直像上天下了一道符咒,注定了此后一生的痛苦折磨.明末清初的画僧石涛,就是这样不幸的宗室后代. 对身世讳莫如深 石涛本是明朝靖江王后裔,原名朱若极.如果明朝没有灭亡,石涛长大了,也会是一代藩王.只可惜,他还是个幼童时,崇祯皇帝就被李自成逼得自尽了.眼看着皇帝没了,清军铁骑又被吴三桂引入关内,明朝各地的藩王争着要“延续国祚”.石涛的父亲、第十一代靖江王朱亨嘉手上没多少兵,却想争天下,给自己封了个“监国”.     

曹寅行书《百爵图》题跋

清代宗室受汉化熏陶,工书善画不乏其人。博尔都即是其中之一,他字问亭,号东皋渔父,辅国公拔都诲子,袭封辅国将军。工画,与大画家石涛友谊颇笃。据《百爵图》后博尔都跋语称：《百爵图》八卷得于金陵,是明季宫中遗物,他以“重赀”购得。又索石公(指石涛)摹其卷三年而成,再嘱楝亭(指曹寅)“为之一书,以并传也。”此幅行书是曹寅应博尔都之请为书“此赋以壮观其卷轴”的。     

高呼谦中——萧谦中辞世60年祭兼谈李可染（上）

石涛传世手卷《竹石图》右上手处,书有墨沈淋漓的四字“高呼与可”!胸有成竹的文与可,生前身后,均享盛名。苦瓜和尚大可不必为其登高一呼,因世人皆知文与可是宋代的大画家,画竹的圣手,名符其实。“高呼谦中”则是余积郁心底很久的呼唤。萧谦中是晚近年代绩逾前贤的山水画巨匠,窃以为谦中画艺,技法高逸,已臻化境,雄浑朴茂、苍润道劲中蕴藏着中华民族浩荡高远的昆仑元气。     

张大千笔戏众权威

张大千是中国现代最著名的国画大师、画坛巨擘、饮誉海内外,被推崇为中国画“五百年来第一人”。可是却很少有人知道,这样一位艺术巨匠,竟是仿摹名作的高手,而且他成名之初,被人们称奇的不是创作的作品,而是他摹仿明末清初画家石涛的画。张大千自嘲地说自己是个用纸用笔的骗子。他仿石涛的画,其神韵、表现手法、构图特点,惟妙惟肖,与真迹毫无二致,活脱脱“石涛复生”。他这种恶作剧,不知使多少著名的画家、收藏家、鉴赏家上当。 先说陈半丁受骗。二十四五岁的青年张大千,在画坛上还是个无名的“后生小子”。当时北方最有名望的…     

朱耷的山水画艺术——兼记南京博物院藏朱耷《山水图册》

朱耷(1626-1705)是明末清初杰出的书画家、诗人,与原济(石涛)、弘仁、髡残合称“清初四高僧”,为四僧之冠。朱耷,名统Quan,号雪个、个山、人屋、八大山人等,江西南昌人。明朱元璋第十六子宁献王朱权的九世孙,“八岁能作诗,十一岁能画青绿山水,少时能悬腕写米家小楷……性格孤介,好穷     

从《乱帆争卷夕阳来》看傅抱石过渡期山水画风演变

<正>1935年6月,傅抱石留学东瀛归来,任教于中央大学教育学院艺术科,讲授中国美术史。受日本学术的启发,傅抱石在教学之余开始了其持续数年的石涛研究之路,开启了现代中国石涛研究之先声。几年来,傅抱石笔耕不断,不断考证和论叙,锲而不舍地寻根探源,对石涛生平和艺术进行了深入的探究。随着《石涛年谱稿》《石涛上人生卒考》《石涛丛考》《石涛再考》《石涛三考》《石涛画论之研究》《大涤子题画诗跋校补》的相继脱稿或发表,傅抱石     

梅清生平及其绘画艺术

我国清初画坛,人才辈出,流派众多,如“四王吴恽”、“金陵八家”、“新安画派”(或称“海阳四家”),后又将“新安派”扩而大之为“黄山画派”。黄山画派是清初诸流派中最富于创造性的重要流派之一。黄山画派中的巨匠如弘仁、梅清、石涛等人在广泛吸收前人传统的基础上,不为古法所囿,冲破清初模古风气的潮流,变古法     

黑是意境

“墨团团里黑团团,黑墨团中天地宽”,这是清代画家石涛对墨韵的赞美之词。由于黑色是中国宇宙观的核心,唐代时一批平民出身、深受道教影响的文人依据自己的新趣味,将黑自水墨画推至高位。     

高呼谦中 萧谦中辞世六十年祭兼谈李可染(上)

石涛传世手卷《竹石图》右上手处,书有墨沈淋漓的四字“高呼与可”!胸有成竹的文与可,生前身后,均享盛名。苦瓜和尚大可不必为其登高一呼,因世人皆知文与可是宋代的大画家,画竹的圣手,名符其实。“高呼谦中”则是余积郁心底很久的呼唤。萧谦中是晚近年代绩逾前贤的山水画巨匠,窃以为谦中画艺,技法高逸,已臻化境,雄浑朴茂、苍润道劲中蕴藏着中华民族浩荡高远的昆仑元气。萧谦中实至而名     

八大山人的春山微云图轴

公元17世纪时,明清移祚所造成的社会政治生活动荡对中国绘画史的演变亦不无影响。清初出现了一批所谓“遗民”画家,画风大都“奇僻幽深”,最具代表性的便是所谓“四僧”——八大山人、石涛、石谿和渐江,而其中尤以八大山人和石涛声名最著。八大和石涛两人均为明皇室后裔而遭遇了家国破亡之难,这种独特的生活经历不可能不对他们的灵魂产生极大的冲击,并在他们的艺术作品中打上一定的烙印,八大山人的画尤为明显。八大山人(1626-1705年),俗家姓朱,     

“自然的”与“自由的”——石涛与当代艺术随感

20世纪中国艺坛上,石涛可以说是一个被褒奖最多的古典画家之一。主张变革称他为“现代艺术之你”,主张艺术反映生活视他的《画语录》“看重探讨了艺术与生活的关系”,更有表现主义在他的作品中看出了水墨恣肆与“本能宣泄”的互通,而精研笔黑则从他的“蒙养”中体会笔墨功力……     

从全州到宣城:石涛早年行迹与创作探微

石涛早年的画风师承并不十分清晰,本文通过现存可靠画迹和史料的双重考察,试图廓清画家早年在武昌、松江和宣城期间的行迹与书画风格变化。石涛称之为"诸师友笔墨中人"的宣城诗画社成员,曾经扮演了亦师亦友的重要角色,特别是石涛与梅清之间交往密切,影响了他后来"诗画行一路"的作风。此外,本文亦对这一时期石涛书画创作中经历的"探奇索怪"予以深入讨论:分别与石涛的黄山之游和苏轼"丑字"观念有关。     

“四僧”小议

弘仁、髡残、八大山人、石涛是活跃于清初的四位僧人画家,画史上合称“四僧”。近日我在为《故宫藏珍品文物全集·四僧绘画》卷(扌先)写“导论”时,对“四僧”的资料稍稍作了整理,发觉其中许多大家熟知的事情其实存在问题或被忽略,值得再讨论,特为拈出,稍作解释,故云“小议”。     

“春云”一诗作者应为文征明

拙文《石乾小考》(载《文物》1999年第4期)中所引“春云离离浮纸肤……”一诗(以下简称“春云”),在未经仔细论证的情况下,断为石涛所作,实误。今据所得材料订正如下: “春云”一诗原作者为文征明。此诗初见于文氏《甫田集》卷六,题为“题高房山横轴”,款“征明为子儋题”。另张丑《清河书画舫》“绿字号”亦载此诗,为“高克恭《秋山暮霭图》”的题跋。吴升《大观录》卷十八卷载《高尚书青山暮霭图卷》,后亦录此诗跋,款为“征明为子儋题”。郁逢庆《郁氏书画题跋记》中,此诗名为“题高彦敬云山图”,款为“文征明为朱子儋题”。按“朱子儋”其人,姜绍书《无声诗史》卷     

师从名家 诗画从心——目前已知最大尺幅程鸣山水立轴——《松阴清话图》

正师出名家才比诗佛程鸣(1676年～?),清代中早期画家、文人、收藏家,安徽歙县人,字友声,号松门,乾隆诸生。程鸣诗、画均师出名家,根据史料详细的记载,他是石涛的入室弟子,1696年,石涛过扬州时与程鸣父程浚相晤,当年夏天即客居程氏松风堂,即程鸣20岁时就结识石涛,并从其学画。程鸣绘画颇得石涛笔意,又宗法王蒙,他的山水:"学于石涛,参以程邃,每以秃毫渴墨,运以中锋,纯以书法成之,不加渲染,自然沉郁苍浑。"程鸣也是王士祯诗弟子。