避暑山庄博物馆馆藏的几幅清代宫廷绘画

清代的宫廷绘画以康熙、乾隆时期最为兴盛,伴随着"康乾盛世"的到来,绘画领域也呈现出繁荣的景象,出现了一大批著名画家,在内容、艺术形式和绘画技法上都表现得丰富多样,同时也承载着细致而丰富的历史、社会信息。本文选介了避暑山庄博物馆馆藏的四幅清代宫廷绘画,以供研究赏析。     

清莲不着水 日月不住空——张大千《玉荷图》赏析

<正>张大千《玉荷图》,立轴,设色纸本,此幅绘荷塘一隅,硕大的叶片映衬着一朵亭亭玉荷,露濯风摇,花瓣已被吹散,还有几片挂在花蕊上,呈盈盈玉洁之姿。荷茎苍劲挺拔,形态自然。右侧横亘两枝荷梗,掩在大块朦胧墨彩之后,肆意挥洒的荷叶横卧其间,与之上下呼应,整个画面墨色交迭,氤氲灵动,韵致无穷,引人入胜。款署:"大千张爰写于偕乐园中。"并钤有两方白     

无声世界里的有色情爱——聋女史可与母亲15年的爱心坚守

讲述她的故事,我想从一幅画开始:似在寒夜,又在风中,一位少女的整张脸被阴影遮盖,看不到任何表情,少女的背后是如花旋舞的背景,文字与箭头标示着从"轮回"到"转世",接着是另一幅图     

牛年“画”牛——辽宁省博物馆藏十二生肖之牛

<正>2021年是农历辛丑牛年。牛作为十二生肖之一,代表着勤奋、财富与力量。人们往往把牛的勤勉、踏实、肯干、任劳任怨映射到人自身,故有"老黄牛""孺子牛"之称谓。历代画家多以牛为绘画题材,     

我的父亲毛君为先生

我的父亲毛君为先生,名祥林,字传祯,号君为,笔名大多山人。生于1908年8月24日,1996年7月14日逝世,享年88岁。父亲在武汉书画界素有十老之称,其绘画作品不仅在省、市内有一定名望,而且享誉海内外,其中有好几幅由政府赠送到日本大分市,受到一致好评。     

金色谷地的热贡艺术

青海省黄南藏族自治州同仁县在藏语中被称为"热贡",意为"梦想成真的金色谷地"。早在公元18世纪,这里就以几乎囊括了藏传佛教艺术一切门类的"热贡艺术"而闻名于藏区。在同仁县的吾屯,90%以上的男子都能够绘画或塑像,身怀绝技的高手更是层出不穷,热贡艺术因此也被称为"吾屯艺术"。推开吾屯任何一座土坯外墙的僧舍或者农舍的院门,所见到的景象都大同小异:或者雕塑,或者绘画,似乎每一双手都可以妙笔生花,他们只需轻轻舞动画笔、刻刀,就可以创造出线条流畅、光彩夺目的一幅幅唐卡和一座座塑像。     

对幅考--南宋绘画的成就与缺陷(下)

5.日本人对对幅画的偏爱从各种资料中,可以明确知晓室町时代很少欣赏单幅中国画,多半是欣赏对幅的中国画。在《佛日庵公物目录》《君台观左右账记》《室町殿御记》等书籍中,除了2幅对和4幅对等在中国普通的偶数对幅画以外,还记载了中国不常见的3幅对和5幅对等奇数的对幅画。奇数对幅画中的大部分是携入日本后的“异种组合”,但也有极其稀罕的如牧谿《观音猿鹤图》(3幅对,图4)那样,原本就是3幅对的作品。     

宫乐图——关于中国传统绘画中空间表现的思考

《宫乐图》是唐代的一位佚名画家创作的一幅人物画(图1),或许是因为画家的“默默无闻”,它在一般的美术史或绘画史中很少被提及到。但从作品本身的艺术表现力和审美价值来看,可以说它是一幅唐代人物画中最为优秀的作品之一,足以与张萱和周昉的那些精美的侍女图相媲美(图2、图3)。 在这幅作品中一共出现了十二个女性人物,其中有十位神姿各异地围坐在一张长桌的周围,而另外两位则     

富丽堂皇与笔墨意趣并行的明代画风——沈阳故宫博物院藏明代花鸟画作品赏析

<正>明代绘画承袭宋元画风,特别是受到"元四家"绘画的影响,文人画创作自始至终占据着主导地位;明代中期,画坛上开始出现具有领袖地位的绘画大师,形成几支具有重要影响的绘画流派,并深深影响到明晚期和有清一代的画坛,即文人画、院体绘画和浙派绘画,其中院体绘画与浙派绘画是明代早期最具影响力的画种,对明清绘画艺术有重要的影响。院体绘画以林良、吕纪的花鸟画,吴伟、     

丰子恺·蔡志忠漫画作品

<正>为加强海峡两岸文化和艺术交流,2013年12月13日,由上海市文史研究馆与台湾糖葫芦文教基金会联合主办的"丰子恺·蔡志忠——漫画艺术两岸交流展暨研讨会"在上海市文史研究馆举行。此次交流展集中展示了丰子恺《返老还童》、《东风浩荡入青云》等真迹八幅和高仿作品二十余幅;展出的蔡志忠先生35幅代     

吹尽黄沙始见金—杨荣尘和他创作的百米巨幅长卷五百罗汉图

在三阳开泰的初春,一幅百米巨幅长卷的五百罗汉图在乌蒙高原上的六盘水诞生了。这样一个浩大的绘画工程,是在十多年写生、考察积累素材的基础上,然后一头扎进画室里,从1999年第一根线条落笔开始,足足用     

沉甸甸的“祥子”

2004年1月,人民学出版社出版了《骆驼祥子》插图本。这是有一百零九幅画面,由我的父亲孙之儁作画的插图本。     

民国轶事——汉口市剧人联合会成立大会

<正>2011年10月,省档案馆从社会上征集到一幅民国老照片。这是一幅转机摄影的长幅黑白照片,长134.5公分,宽21公分。照片上部中间从右至左黑底白字写有"汉口市剧人联合会成立大会全体摄影纪念",同时注明了"中华民国三十七年四月八日"的拍摄时间。照片下部有一处破损,右边五分之一的部分有些霉斑,右端处有些污染。照片中与会代表分三至五层或坐或     

画虎名家光元鲲

1999年2月,安徽省美协等单位在桐城市中心广场北端的庙,举办了一位画家的遗作展。前往参观络绎不绝,人们在一幅幅绘画作品前流连忘返,作品的魅力和作对生活的挚爱深深地感染着观众。亲爱的读,让我简略地介绍一下这位画家吧。     

一部珍贵的民族画卷——《百苗图》

中国古代绘画作品浩如烟海,历代文人墨客都重视艺术作品的自我创新,对文人绘画推崇备至。但是反映民族风情的绘画作品,却很少被载入史册。在北京翰海艺术品拍卖公司1999年春季拍卖会上,拟拍一件《百苗图》引起了作者的兴趣。在预展过程中经过仔细观看,该图有40幅,其中36幅均有附文字说明,长短不一,载于图端,其中2幅有红签贴于图上,标出民族名称,另有2幅红签残落。     

『梅痴』马之俊

年过七旬、头发斑白的古稀老人马之俊, 十年来四处奔波,踏雪寻梅,千图吟梅,万里摄梅。已拍摄出2000余幅梅花作品,并配上自己创作的咏梅诗词,用甲骨文、篆文等书法撰写制作出《千梅图》长卷,被人们亲切地誉为“梅痴”。     

画马大师徐悲鸿轶事

1895年,徐悲鸿出生于江苏宜兴。他从小酷爱绘画,打下了深厚的绘画根基,常因为画画而忘了吃饭。在吸收西方绘画技巧后,他更是创出了自己的风格,擅长人物山水花鸟,尤以画马突出,自成一家。他一生爱马如命,画马有神。17岁时,徐悲鸿在上海卖画、求学。他面世的第一幅作品是马,第一幅公开发表的作品也是马,     

马一浮轶事二则

马一浮善书,但很少人知其能画,更未见到过他的绘画作品。我从小跟随马先生,他偶尔教我画兰草、墨竹。可是,我也未见他画过成幅的作品。我曾珍藏一柄有他作于上世纪二十年代末或三十年代初画的扇子,是赠给我母亲的。     

艺术家用脚“走”出雪地艺术

<正>据中评社北京2013年12月17日电,英国艺术家西蒙·贝克仅用一双雪地靴就在茫茫白雪上徒步"走"出了一幅幅精致的几何图案,令人惊叹。他以雪地作画布,用双脚作为画笔,以行走后留下的脚印来"画画"。他精心设计好每一步行走的路程,留下各式各样的雪地艺术作品。     

右玉宝宁寺水陆画初探

宝宁寺水陆画原名“敕赐镇边水陆神帧”,系绢本设色的明代佛教绘画,共计139幅,均以细绢为地,用淡红色和黄色花绫装裱,立轴式,除几幅大佛像外,其余均高120厘米、宽约60厘米,保存完好,是一套珍贵的明代文物。