宋元龙舟题材绘画研究——寻找张择端《西湖争标图》卷

天津博物馆藏《金明池争标图》页展现了南宋人描绘龙舟图像的基本模式,而张择端《西湖争标图》则是元代宫廷画家探知北宋金明池竞渡的形象之源。据元人杨准题跋,1351年之前,张氏《西湖争标图》应与《清明上河图》一起尚收藏在元内府。作者认为,元代《龙舟夺标图》(故宫博物院藏)临摹了张择端《西湖争标图》卷的高潮部分,作者极有可能是宫廷画家王振鹏,这一范式影响到元代多本此类题材的作品。该文试图通过捕捉《清明上河图》所折射出的信息,寻找其姊妹篇《西湖争标图》(已佚)的画面形态,梳理宋元龙舟竞渡题材的演变历程。     

方寸菁华——天津博物馆藏南宋精品册页解读

正一、张择端《西湖争标图》真伪之争宋代张择端的《清明上河图》是件举世闻名的艺术珍品。嘉靖年间,右都御使王抒(1501～1560)收藏张择端《清明上河图》,严世蕃欲得此图,阴谋陷害王抒致死。明末清初剧作家李玉据此写成了传奇故事《一捧雪》,并将《清明上河图》改为玉杯一捧雪,将王抒化名为莫怀古。《一捧雪》传奇因此广在民间流传,给张择端及其力作《清明上河图》平添了许多神秘的色彩。     

张择端画中的科技二题

张择端画中的科技二题侯素云提起绘画大师张择端的名字,人们自然会联想到他的不朽风俗画长卷《清明上河图》,还有天津市艺术博物馆珍藏的《金明池争标图》。在张氏的传世名作中,有多处反映当年的＂高科技＂在宋都开封运用的场景,值得我们珍视。（一）展开《清明上河图...     

近二十年《清明上河图》研究述评

北宋画家张择端创作的《清明上河图》自问世以来就深受文人、画家、学者的喜爱,对其研究的论著层出不穷。尤其是近20年来,学术界将《清明上河图》的研究推向高潮,研究范围涉及到图中的季节、题名的含义、描绘的地点、图中的广告行为、画面的内容、绘画艺术、《清明上河图》的真伪、作者生活的时代及作品的创作时间等诸多方面。《清明上河图》的研究无论深度还是广度上都超过了20世纪80年代以前。为了使《清明上河图》的研究更加深入,出版更多精美的不同版本,加大与之相关文献的收集梳理则显得尤为重要。     

上海重回世界之巅

在世博园的中国国家馆内,高科技版的《清明上河图》成了镇馆之宝。北宋画家张择端的这一传世名作、曾多次被后古的书画名家临摹.     

《清明上河图》之谜

在中国美术史上,《清明上河图》可谓是一幅最具传奇色彩的作品,也是历朝历代被临摹最多的一幅作品。从古至今关于《清明上河图》版本的考证、真伪的争辩有着许许多多的传说和不解之谜;千百年来历朝历代的皇宫贵族、文人墨客,对于《清明上河图》的掠夺和收藏从未停息过。《清明上河图》真迹是如何现世的？它的作者张择端到底是怎样一个人呢？     

元代《拂郎国贡马图》识略

北京故宫博物院藏元代《拂郎国贡马图》,为元代宫廷画家周朗所绘,描绘了元惠宗(顺帝)至元二年(公元1336年),来自于欧洲的拂郎国使者,为元廷贡献名马,元帝     

近年《清明上河图》研究概述

宋代是我国古代历史上一个经济发达、文化昌盛的时代,中国古代风俗画到此时也有了一个明显的发展,绘画的创作题材进一步扩大,描写市井生活和田舍风光的作品逐渐多起来了。张择端的《清明上河图》(这里指北京故宫博物院藏图,亦即所谓“宝笈三编”本)就是这样一件煌煌巨制,也是我国绘画史上的一件历史性的代表作品。自《清明上河图》问世以来,就受到历代文人墨客以及收藏家,乃至达官贵人和皇室     

为《清明上河图》题跋的湖南人

北宋张择端的《清明上河图》是众所周知的国宝.其实在这幅画中还有一段“状元”的题跋.这个“状元”就是湖南茶陵人李祁.元朝至正二十五年（1365）的一天,“静山周氏文府”周文府携仆人带着宋朝张择端的《清明上河图》前往江西永新上麓山拜访李祁,     

元代画家李士行简论

作者通过整理元代画家李士行的传世作品及生平资料,对画家的生平经历有了一个简括的认识,并归纳出画家作品的两种风貌,即古木竹石类继承北方王庭筠和李成、郭熙传统;山水类则师承董源、巨然。李士行于不同题材师法不同大师的现象,一方面是由于元初名家赵孟(兆页)的“提醒品格”,另一方面与其生存环境的艺术传统和造化熏染密不可分。     

张择端《清明上河图》卷新探

本文根据历史文献和相关文物考订,指出《清明上河图》卷中表现了党争事件的后果,画中所表现的女性盘福龙发式和短褙服饰等,时间指向皆为徽宗朝崇宁至大观年间(1102-1110)。作者用模拟航拍制图方式"俯瞰"画中的城市结构,发现无法对应宋代汴京地图,确定此图所绘并非北宋汴京实景。张择端概括提炼了汴京城内外一部分代表性景致,是汴京实情而非实景。作者结合当时的政治、军事和文化背景,解开画中诸多图像的历史密码,特别是画家在展现清明期间商贸繁华的汴京城时,出乎常情地表现了惊马闯市、船桥险情、官员争道、军力懈怠、城防涣散、消防缺失、商贸侵街、党祸渎文、酒患成灾等街头弊端,呈现出北宋末年沉重的社会危机,暗含着画家对社会的隐忧。     

九峰道人《三骏图》卷考略及其它

北京故宫博物院庋藏的绘画珍品《三骏图》卷,绢本设色,纵32.2、横188.7厘米。全卷画6位异域使者和3匹骏马,自右向左缓行,卷首有1人手持绣有"进贡"2字的大旗。显然,作者是表现域外民族向宫廷进贡名马的场景,属南梁至唐代以来流行的职贡图类题材(彩色插页)。经专家鉴定,此画为元代作品,但作者不详,因画家在卷尾仅自识:"至正壬午季秋叔九峰道人作此图拜进",所以只能结合有关史料和相应的传世作品进行探考。据款,该画作于元代惠宗朝至正二年(1342年)秋,按"叔"字,作者在家中应排行第三;"九峰道人"是作者的号,元代江南盛行道教的全真教派,信徒     

传仇英《清明上河图》考辨

辽宁省博物馆藏《清明上河图》(以下简称“辽博本”)长期以来一直被当作是仇英真迹,其以张择端《清明上河图》(以下简称“张本”)为蓝本,用青绿设色的方式刻画了明代江南城市的别样风致。然通过对辽博本进行细致观察、考鉴即可发现,其空间、笔墨,乃至样式、风格,都与“位置古雅,设色妍丽”[1]的仇英临古真迹有极大差距。本文就综合图像分析和形式分析两大方法,通过阐释辽博本的绘画时空、样式塑造、笔墨风格以及画家境遇等要素,证明其虽为明代绘画作品,但并非仇英真迹。     

明朝画卷里的南京

<正>在9月故宫推出的"石渠宝笈"特展中,北宋张择端的《清明上河图》2005年后首次全卷展出,引发观展热潮。《清明上河图》是中国十大传世名画之一,描绘北宋都城汴京(今河南开封)的城市风貌和当时社会各阶层的生活状况。历史上,还有一幅题材类似的作品——《南都繁会景物图卷》,绘于明朝晚期,描绘当时南京城的市井生活场景,被称为"南京本土的《清明上河图》"。     

画史失载的画家冷铨

有不少画家,虽然作品传世,可是他们的姓名却不见画史记载。比如鼎鼎大名的《清明上河图》卷的作者张择端,就只靠画幅后面金代张著的一段跋语,才使我们得以了解他零星而简单的生平,而画史及其他文献中并无关于张择端的任何材料。 笔者下面所谈的画家冷铨,亦属同样情况。冷姓在《百家姓》中与张、王、李、赵、陈等相比,只是个小姓。姓冷而又能作画的,则更为罕见了。俞剑华编著的《中国美术家     

《清明上河图》历险记

《清明上河图》是我国北宋著名画家张择端所画。该画高255厘米,宽525厘米。描绘的是当时京城汴京近郊社会各阶层生活景象,生动真实,是一幅有重要历史价值的优秀风俗画。     

中国古桥一绝

宋代张择端的名画《清明上河图》,反映了北宋时汴京清明时节街市景象和社会生活情况,其中又极为细腻地描绘了汴河上的大木拱桥——虹桥。     

一幅宋代宫苑建筑写实画——金明池争标锡宴图

1959年6月文物出版社出版的宋人画册第十六集中,有一张天津市艺术博物馆藏的"宋龙舟图",是极其精美的宋代宫苑建筑写实画.原画绢底工笔着色,在左下沿墙垣上有"张择端呈进"的字样.全画为一四周墙垣围绕的大池,池的正中筑十字平台,台中央建圆形殿宇,有拱桥达于左岸,岸左有彩楼、水殿;沿池四岸遍植垂杨,间有凉亭、船坞、殿阁之类.池中浮大龙舟并有小船、旗帜,作水戏争标之状.左、下两侧岸堤宽广,游人如蟻,非常热闹.根据文献记载,这张画应是描写宋代京城汴梁的金明池中水戏"争标"的一个场面.宋绍兴年间孟元志所著东京梦华录描写金明池的情形说:"池在顺天门外街北,周围约九里三十步,池西直径七里许.入池门内南岸,西去百余步,有面北临水殿,车驾临幸,观争标锡宴于此;往日旋以彩幄,政和间用土木工造成矣.又西去数百步,乃仙桥,南北约数百步,桥面三虹,朱漆阑楯,下排雁     

张择端《清明上河图》卷跋文考释——兼考图文之遗缺

本文考订出北宋张择端《清明上河图》卷画面接近完整,并在认同今刘临渊、戴立强考证的基础上提出了补证,即该卷的主要遗缺部分是明代邵宝等人的跋文。同时,作者分析了金元明三朝文人的跋文对该图的内容有多种截然不同的感受和结论,因题跋者的思想和宦途经历的不同则结论亦不同,特别是元代李祁、明代邵宝等认为张择端是出于警世等创作动机,这对学界全面、客观、深入认知该图的本质内涵多有裨益。     

从《清明上河图》看宋廷的腐败统治

张择端的《清明上河图》是一幅著名的历史风俗画,它深刻而细腻地表现了当时社会各阶层的真实生活,反映了东京城市的市容风貌,具有鲜明的时代特征。在以往的研究中,人们大多重视该图所表现的城市繁荣,甚至认为是反映宋徽宗时期的“太平盛世”、“政治上治平”、(邹身城:《北