中国（海南）南海博物馆馆藏金属胎珐琅器赏析

珐琅是由国外引入我国的一种独特金属工艺,其中,金属胎珐琅器根据其制作工艺可分为掐丝珐琅、画珐琅、錾胎珐琅、透明珐琅等。随着中西方经济文化交流和贸易的发展,金属胎珐琅器及其工艺逐渐在中国生根发芽并不断壮大,受到社会各界人士的青睐且广泛传播。     

雍正时期民窑珐琅彩瓷器

珐琅彩以鲜明艳丽、淡雅柔和,富有真实的立体感,在彩绘瓷器中居娇娇者。珐琅彩料从国外进口,在瓷胎上燃制成“瓷胎画珐琅器”以来,就成了宫廷御用品,供宫廷陈设观赏和皇帝使用,其品种、尺寸、装饰纹样由皇家指定。说明皇家对珐琅彩瓷的使用及烧制控制是严格的。官窑珐琅彩瓷器,胎骨轻薄、釉色洁净、彩绘精美、款识考究。     

对故宫博物院藏部分掐丝珐琅器时代问题的探讨

掐丝珐琅(俗称景泰蓝)是铜造型工艺与珐琅工艺的复合制品,它那浑厚、绚丽的特色,金碧辉煌的富贵气派,很适合封建统治者的审美需求。作为陈设品,能为宫殿增加豪华的气魄,作为生活用具,能显示其主人的高贵身份,所以,此种工艺自元代由欧洲传入中国之后,即深受帝王们的赏识。明     

辽宁省博物馆馆藏几件钢胎画珐琅器

辽宁省博物馆馆藏几件钢胎画珐琅器王东辉（辽宁省博物馆）珐琅彩为不透明或半透明的具有光泽的物质,以铅丹、硼酸盐、玻璃粉等化合物溶制而成,加入颜料（金属化合物）便成有色珐琅。金属珐琅器就是指以铜等做胎、珐琅料为装饰材料的艺术品,就工艺特点而言,其又分为铜...     

试论康熙瓷（下）

六.粉彩为什么在清代宫廷档案中没有＂粉彩＂一词？其实很简单,清朝人并没有将粉彩瓷作为单一品种从洋彩画珐琅中提炼出来。在他们看来,它只是画珐琅中的一员,就像铜胎画珐琅器至今也没有人叫它铜胎粉彩器一样。纵观清代釉上彩瓷器的演变历史,粉彩应当是画珐琅的衍生品,属画珐琅瓷器的一种。     

浅析清代珐琅彩瓷器鉴别

一．珐琅彩瓷器的历史概况 驰名中外的中国珐琅彩瓷器,是清康熙皇帝亲自授意创烧的新品种,是清朝皇宫的御用品,历经康、雍、乾三朝。珐琅彩的品种有铜胎、玻璃胎、瓷胎画珐琅,其中以瓷胎画珐琅器最为名贵。珐琅彩起始于康熙后期,鼎盛于雍正至乾隆期,但雍正时期的珐琅彩水平最高,工艺最美。     

谈掐丝珐琅 赏瑰丽之宝

正一、掐丝珐琅的历史渊源珐琅,是一种粉状的玻璃质材料,以石英、长石、硼砂、瓷土为原料,以金属氧化物为着色剂,经粉碎、熔融后而成,习惯上称为"珐琅釉"。珐琅器就是将珐琅釉通过不同的技术手段固着于金、银或铜胎的表面,达到实用美观的功效。根据其制作方法的不同,将珐琅器分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅三大品种。珐琅器具有金属的坚固性、玻璃的光滑性和瓷的耐蚀性,是实用与美观相结合的工艺美术品之一。     

清代画珐琅工艺

(一) 珐琅是覆盖于金属制品表面的一种玻璃质材料。它最早出现于东罗马帝国的佛秣地区,故人们将此地的音译称呼这一工艺。珐琅器干12世纪由阿拉伯地区直接或间接传入我国,珐琅工艺技法则在元代后期传入我国。按我国的传统,附着在陶或瓷胎上的玻璃质称为釉,而用于瓦片建材上者称为琉璃,涂饰在金属器物外表的则称为珐琅釉。玻璃、瓷釉、琉璃和珐琅釉原料大同小异,主要的成份都是硅酸盐类。惟后三者需与不同材质的胎体结合,因此在制作技术上要兼顾釉与胎两者的理化性质。     

雍正瓷胎珐琅彩牡丹纹碗

翰海今年秋拍推出一件“雍正御制”款瓷胎紫地珐琅彩牡丹纹碗,其典雅的风姿和超凡的贵族气质,对于陶瓷爱好者和收藏者来说,观之犹如一位传说中的美丽公主,定会过目不忘。瓷胎珐琅彩的正确称谓应该是瓷胎画珐琅。因为以珐琅彩入画的有铜胎画珐琅、瓷胎画珐琅和料胎画珐琅之分。珐琅是一种较软的玻璃料,若在里面加上不同的金属氧化物作为呈色剂,用油调和便成为珐琅彩。瓷胎画珐琅器始于清代康熙末年,全盛于雍正朝,乾隆中晚期以后逐渐式微,以至消失。清宫瓷胎珐琅器应该是以宫廷生产为主,由江西景德镇官窑提供优质瓷胎,所用彩料由西洋进口或宫…     

闲话清宫大内的规矩

如今在一些描绘清宫大内轶事的电视连续剧中,将宫廷生活编造得如同一方乐土：皇上可以耐着性子与妃子拍拖,格格、皇子、侍卫们也都可以自由自在地谈情说爱,甚至于还可以对皇帝使小性子、发脾气……让许多不谙世事、不懂历史的少男少女们看了后,仿佛觉得,古代皇宫中的日子比现实世界还要“民主”、“自由”得多……这真是一种天大的误导!其实封建专制下的宫廷,无论中外,都只是一处黑暗世界而已。须知在专制制度下,即使皇帝本人,也是没有丝毫率真的自我可以表现的。所以我在这儿闲话几句清宫大内规矩,也许能够让那些对清宫剧痴狂的男孩女孩们,能对历史上真实的宫廷生活,有个稍微清醒的认识。     

盛清时期的宫廷珐琅大器

正珐琅器是中国古代优秀的传世文物,其制造工艺虽出现较晚,直至元代才由西亚地区传入中土,但它很快与中国传统工艺相结合,融入中原文化之中,生产出品种多样、色彩绚烂、图案丰富的各类制品。特别是在明清宫廷中,珐琅器工艺大放异彩,得到皇室成员的特殊喜爱。在多代皇帝的亲自干预甚至参与下,宫廷珐琅器生产得到迅猛发展,研制出许多珐琅器新品,最终使景泰蓝珐琅器这一后起之秀得以跻身于传统器物之列,     

说珐琅彩与粉彩的区别

<正>珐琅彩瓷器是极为名贵的宫廷御用品,它诞生于清康熙年间。由于它始源于仿制铜胎珐琅器,故在清宫内被称为"瓷胎画珐琅"。真正的珐琅彩应当是清代康熙、雍正、乾隆三朝使用珍贵的西洋进口或宫中自行炼制的珐琅料画彩烧制的御用瓷器,彩料中不能掺和珐琅质以外的任何其他成分。珐琅彩的突出特点是:绘画时用什么颜色,烧出后还是什么颜色,     

康熙朝的珐琅器礼物与皇权

中国画珐琅产生于康熙时期,康熙二十五年(1686)赏赐大臣的内制珐琅日用器物,当是铜胎掐丝珐琅器。康熙朝工匠借鉴西洋方法烧造珐琅彩,康熙五十五年(1716)以降朱批奏折中有关珐琅的记载较多,广州已烧造带有珐琅的时辰表、鼻烟壶等仿西洋物件,内廷也研制出珐琅器。康熙五十六年七月后弃用"法蓝"译名,改为"法琅"或"法瑯"。康熙帝命令工匠制造珐琅器有华洋竞胜的原因存在。《万寿盛典初集》记载皇室成员进献的礼物,可见皇四子胤禛进献珐琅器物颇费心思。康熙帝赏赐宠臣画珐琅鼻烟壶、瓷碗、水盛、砚台盒、圆香盒,被大臣视为宝物,他们感谢皇恩浩荡,奉为家传宝物,表示报恩效忠。清廷制成画珐琅高档奢侈品,成为皇权神圣的象征。     

西洋制作乾隆款画珐琅器物考补证

本文在有关法国工匠签名的乾隆款画珐琅菊花纹壶研究的基础上,通过科学检测和文献梳理,进一步明确了故宫博物院所藏三件“乾隆年制”款画珐琅器为法国所造。同时,作者论证了这批法国制造的画珐琅器物进入清宫的时间应为乾隆四十九年(1784),通过对其入藏地点和款识的分析,初步探讨了这批画珐琅器物在乾隆朝宫廷的历史价值。     

清代画珐琅的产地和不同时期的工艺特点

本文以文献和实物为根据,探讨了画珐琅器研究中三个互有关联的问题:一是清代北京确有民间作坊制造画珐琅器,其作品混杂在传世的画珐琅器中;二是宫廷画珐琅器的制造时限为康、雍、乾三朝;三是宫廷画珐琅器的做款规律,并由此明确官造画珐琅器和民造画珐琅器之间的区别。     

金属胎珐琅器鉴赏

正在明清两代的皇宫基础上建立起来的故宫博物院,现藏存的几十个类别共计186万余件珍贵文物当中,珐琅类器物近7000件,其时代上自元明,下至清末,其中又以乾隆时期为主。其主要来源有:宫廷御用作坊的制品;各地官府奉旨承造的宫廷御用品;还有地方以各种原因进到宫中的作品。这些作品代表了不同时期珐琅工艺的最高水平,是一份完整的中国金属胎珐琅工艺发展演变历史的极为珍贵的实物     

元明时期掐丝珐琅器初探

本文依据故宫博物院收藏的元明时期的珐琅制品,在前人研究的基础上系统地加以论述,初步划分了元明时期金属胎掐丝珐琅器的发展阶段,并进一步探讨了不同阶段的基本风格特征。     

清乾隆朝金属胎珐琅器

我国的金属胎珐琅器生产高潮是在清代中期,尤以清乾隆年间(1736-1795年)最为著名。由于弘历本人对金属胎珐琅器的特别偏爱,并加以大力的提倡和扶植,使得这一工艺制品的生产得到迅猛异常的发展。乾隆时期的金属胎珐琅器制作无论从生产的规模、产量、质量、品种,还是从艺术风格、用途等方面,都达到了一个空前绝后的繁荣阶段,对于后世的影响颇为深远。金属胎珐琅器工艺品,在中国泱泱数     

谈龍说鳳

在封建社会中,历代中国皇帝都把龙作为象征自己神威的标志,而凤则被神化为皇后的化身。封建皇帝自命为“真龙天子”,紫禁城内的朱门玉宇、画栋雕樑、琉璃壁饰、金漆彩画以至帝后的衣饰穿戴、车驾旗仗、生活用具、陈设珍玩、文房四宝等,几乎处处都有龙或凤的纹饰。这些装饰中的龙、凤形象变化万千,有的夺珠嬉戏,有的行走攀登,有的屈身蟠踞,有的腾云戏水,种种不一。     

浅谈清康雍乾珐琅彩瓷器

珐琅彩瓷器(即瓷胎画珐琅)是清宫内务府造办处珐琅作用珐琅料在宫廷内第二次烧成的一种极为名贵的宫廷御用瓷器,制品不多,极为珍贵,均秘藏于宫苑。"庶民弗得一窥"。其以洁白细腻的胎质,莹润如玉的釉面,明快艳丽的色调,精湛绝伦的绘画技巧,成为皇帝后妃们玩赏的御用瓷器。