大璞不斫的明清金陵竹刻

(一)竹子结实竿挺,虚中洁外,筠色润贞,皮坚质密,是竹雕艺人操刀的理想材料。竹刻也称竹雕,顾名思义,就是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字,或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹刻多使用竹茎与竹根施雕,用于雕刻的竹材应选择生长了3-4年的竹子,不宜太老或太嫩。太老出筋了,质糙不细腻,难以雕琢;太嫩则不经削剔,亦显现不出竹的细密纹理,失去竹刻的个性。竹茎圆而中空,适宜制作笔筒、臂搁、香筒等器物,技法多为阴刻、浮雕、皮雕与透雕。竹根节密内厚,纹理纠结,凹凸不平,巧妙利用其天然的形态、纹理、疤节甚至瑕疵,在造型上因质顺形,类物刻象,…     

漫话竹刻艺术及历代名家

竹刻艺术的发展与中国其它传统工艺一样源自文人对自然的痴爱。竹子不仅虚中洁外,外表油润,温和有致,而且具有浑厚坚韧的特点,被人们视为祥瑞之物。用竹子雕成的各种装饰品,既有实用价值,又是精美的工艺品。目前所见到的较早的竹雕器是湖南长沙马王堆西汉墓出土的雕龙彩漆竹勺,勺柄以浮雕、透雕两种技法刻有龙纹和编辫纹,可见两千多年前人们就已喜欢用竹材雕成精美的器物。北周瘐信《奉报赵王惠酒》诗有“野炉燃树叶,山杯捧竹根”的诗句,反映了当时雕竹制器的概况。宋代郭若虚《图画见闻志》中记述的竹刻技艺及作品更为详细,称竹刻艺术价值…     

竹刻(徽州竹雕)

<正>竹刻(徽州竹雕)是形成并流布于古徽州境内的竹雕艺术,明清时期,古徽州已成为著名的竹木砖石雕刻艺术之乡。早期代表人物有李流芳、程嘉燧、吴元满、李希乔、方洁、程文在等。竹刻分竹面雕和竹根雕两类,作品内容取材广泛,如名家书画、山水名     

漫谈竹雕花鸟水族

竹雕,亦称竹划,即在竹筒、竹片、竹根上雕刻各种文字、图画、图案,或雕刻成各种造型的艺术品,是我国特有的工艺美术品种之一。在我国,古人已经懂得用竹制造生产、生活用具,并且在竹制品上装饰花纹,其纹饰之精美,技法之高超,从现存实物上可见一斑。长沙马王堆一号西汉墓出土的彩漆竹勺,勺柄有条透雕及浮     

沈大生竹刻《庭园读书图》笔筒

竹子在我国古代被文人学士视为坚贞、清廉的象征。明清以来,以竹为原材料的竹刻艺术在汲取前代技艺的基础上得到很大的发展,名家辈出,流派纷呈,其中成就最高、影响最大的当推嘉定派竹刻。上海博物馆藏有一件沈大生竹刻《庭园读书图》笔筒,就是嘉定竹刻中颇具代表性的作品。《庭园读书图》笔筒,高14.9、最大径     

宁可食无肉 不可居无竹——略谈竹刻收藏

我国是世界上竹资源最丰富的国家,爱竹者也历来众多,竹画、竹刻、竹诗、竹编等等,人们在竹子上做了大量的文章。东坡有诗曰:"宁可食无肉,不可居无竹;无肉令人瘦,无竹令人俗。"一语道出竹子在先民生活中的地位。     

浅谈竹刻艺术

竹材的应用,从考古发掘,出土大量织纹美观的竹编器,说明早在五千前的新石器时代就有了。公元前三百年左右的战国时代,开始用竹子作为简册,后来广泛应用竹材,制作各种实用品,湖北江陵的战国墓中还出土了圆雕竹刻,甘肃武威东汉墓中出土了雕隶体字的笔管。 当人们在生产劳动的客观实践中,获得了改造自然物质的能力,从而产生了美的意识。为了美的享受,发挥了多种技法,利用竹材做实用艺术品。南朝齐高祖赐隐士明僧绍做竹根如意;唐德州刺史王倚家有笔管,上刻“从军竹”图,刻画出人,马,亭台,远水等等,尚刻有两句诗:“庭前琪树已堪攀,塞外征人殊未还”。宋代有位叫詹成,把竹子做成鸟笼。并在笼子的竹板上,刻了宫室,人物,山水,花木,禽鸟,纤悉具备,其细若镂,而且玲珑生动。     

兰香常在奇石中——常州留青竹刻画家丁竹

留青竹刻是“常州三宝”（常州梳篦、留青竹刻、乱针绣）之一,也称平雕、皮雕,是以竹子表面薄薄的一层竹青为雕刻对象。留青竹刻的笔筒、臂搁、匣盒、扇骨等器物雕刻方法不仅精巧,而且竹器外表色泽莹润,年代越是久远,竹肌颜色越是深沉,图案部分也越清晰突出。     

佤族待客三味——泡酒·槟榔·鸡肉烂饭

泡酒是阿佤山上最普通的饮料,是阿佤人待客的必备之物。阿佤泡酒,味淡、微甜、香味可口。它是用本地产的小红米煮熟、冷却、拌上土酒药存入木桶或龙竹筒里,用棕叶或稻草捂住筒口,发酵十多天后,便可饮用。饮前先用冷水冲入泡酒筒内,稍搅拌,沉淀后,用塑料弯管或稻草梗伸入筒内,男女老幼围坐含着弯管啜饮。     

明于藉秋塘浮游图臂搁

竹刻是我国特有的工艺美术,历史悠久,技艺繁多,在众多的竹刻技法中,留青当属最能体现竹之风韵的刻法。留青又称皮雕,是一种留竹之青筠的雕刻技法,其特点是在竹子表面极薄的一层竹筠上进行浅浮雕。目前存世实物最早见于日本正仓院所藏的唐竹雕仕女花卉。唐之后,留青作品则几乎不见,这或许是因为竹刻作品实难长久保存,抑或是缘于留青技法自唐后已不再流行。直至明末清初,竹刻艺术发展史上出现了名家张希黄,他不仅是当时擅长留青技法的高手,而且也进一步     

安顺苗族婚俗

彩礼安顺、曾走一带的苗族,把男女婚姻这个终身大事看得比汉族重,为此付出的代价也大得多。为了结婚时给女家送彩礼,传统习惯是：男孩从生下地的那天起,当父亲的就要砍下一根竹子,据下三尺六寸长的一武分简。从此,卖鸡要往竹筒里丢点钱,卖蛋要往竹筒里丢点钱,卖包谷、卖辣椒、甚至卖草鞋都要往竹筒里丢点钱。这些钱丢进去就不能取出来。直到这个孩子长大成人,结婚办酒时才把竹简破开,将这些有十几二十年的钱取出来作为彩礼钱。如果还不够,或卖牛,或卖猪,或向亲友借贷,当父母的再想别的办法。造条婚姻的第一步是选条。安顺、普…     

刻竹艺术在明清两代的发展

竹刻主要分为透雕、深浅浮雕、皴刻、毛刻、阴阳文浅刻等技法,是我国丰富多彩的工艺美术之一,它与文学书画艺术紧密关联。我国的竹刻艺术无论在内容、风格以及表现手法各方面,都具有卓越的成就。战国时期的竹简有的属于浅刻,有的则是在竹简上用炭墨写成字烤干而已。根据出土发掘资料,立体雕刻各个时期都有发现,但我认为,明清两朝才是竹刻的主要发展时期。     

罕见的独索桥

独木桥少见,独索桥更少见。但在清镇境内,却有两处独索桥。一处位于清镇县暗流乡沙田与黔西县交界的鸭池河上,称沙田索桥,以糯谷草心二成和竹丝一成纽成长索,系在两岸岩石上。索上套一用棕绳紧扎的竹筒,筒上系麻索作坐具,并在筒的两端系长索作牵引。     

怀袖雅物 苏州折扇六百年(下)

明清以来,擅长扇骨竹刻的竹刻家甚多,大致可分为二类,一类为书画金石家兼竹刻家,另一类为专职竹刻家兼通书画篆刻。前者颇具影响的有：张燕昌、赵次闲、陈鸿寿、杨聋石、胡老匊邻、释达受、王石香等;后者有：张辛、蔡照、方絜、马根仙、周之礼、张楫如、谭一民、黄山泉、支慈庵、金西厓、张志鱼、徐素白等,可谓＂家家抱荆山之玉,人人掌灵蛇之珠＂,群星灿烂,各逞其能,极大地丰富了我国竹刻艺术的宝藏。     

哑巴洞(壮族)

很早以前,禹王河两岸尽是肥沃的水田,每年田里的庄稼都长得很好。有一年,遇到了百年不见的大旱灾,山箐里的泉水都干了,可是,田里的稻谷才抽穗扬花,没有水怎么得了?人们只得扛着竹筒,把禹王河的水一筒一筒地扛到田里润苗。禹王河下游有个水潭,潭边有丘大田,     

PM防霉剂在裱画中的作用

字画是历史文物的一个重要组成部分。用稻草、竹子、檀皮、桑皮等植物纤维为原料制成的宣纸,历来是我国书写、绘画的重要材料。宣纸的主要组成成分纤维素,是霉菌的良好营养源。由于空气中存在着大量的霉菌孢子,在一定温度、湿度的条件下,孢子在宣纸上萌发、生长,形成菌落。霉菌对纤维素有较     

南京非遗抖空竹

空竹,以竹木为材料制成,中空,因而得名,是一种民间传统玩具,南京人又习惯称之为"嗡",把玩时称"抖嗡"。空竹为手工车木做成,从锯竹子、劈竹子、砍竹子,再到刻竹子、车料子、砂板子等,前后要经过78道工序,一年才能做出1000只嗡。南京是抖空竹技艺发展具有代表性的地区之一。清代中叶以后,南京夫子庙地区     

竹忆江南 宁波博物馆藏明清竹刻艺术展

竹忆江南—宁波博物馆藏明清竹刻艺术展于今年1月在江西省博物馆展出。此次展览共展出99件作品,涵盖了明清竹刻艺术发展的整个过程,其中不少是历代名家的代表性作品,这些美妙绝伦的艺术品用刀错落犀利、刻画细腻传神,通过不同的竹刻技法惟妙惟肖地表现出刻竹艺术家们匠心独运的艺术构思和精湛高超的雕刻技法。     

中国制造金属管形火器始于何时?

1132年,宋朝陈规在守卫德安时,发明了用竹子制造的管形发射火器,武器史家认为：管形火器是现代枪炮的鼻祖。继陈规之后的1259年,寿春府也制造了用竹子能发子窠的突火枪。那么,中国用金属材料制造的管形火器始于何时呢？据《光明日报》报道：武威出土西夏制造的世界上最早的铜火铳,这尊铜炮长100厘长,重108.5公斤,炮内还遗存有0.l公斤火药和一枚直径为8厘米的铁弹丸。元代蒙古族灭了西夏,金属材料制造的铜管形火器就成了蒙古族的战利品,当时蒙古族进军中亚时就使用过这种管形火器。1220年,成吉思汗攻打花刺子模都城马尔干,城破之…     

嘉定派朱氏三代竹刻技法与作品

中国竹刻,历史悠久,源远流长,考古发现最早起源于战国, 而文献记载亦可追溯至唐宋。然而竹刻真正形成为一门独特的艺术,则是在明中期以后。江苏嘉定成为竹刻艺术首先兴起的地区。朱鹤、朱缨、朱稚征朱氏祖孙三代成为嘉定竹刻技艺的代表,所形成的“嘉定派”竹刻技法,风格鲜明,自成体系。“嘉定派”不但是明末清初时期竹刻艺坛的主导流派,而且还是清康熙以后嘉定地区各种竹刻新技法流派创导的启蒙,因而在明清竹刻艺术发展史上有着十分重要的地位,其影响极其深远。