活跃于大后方的抗日美术家赵望云

正苍头特起画风清新接地气赵望云原名赵新国,1906年9月出生于河北省束鹿县周家庄一个兼营皮行生意的农民家庭,自小对绘画等艺术就有着天然的敏感和浓厚的兴趣。五六岁时,辛亥革命爆发,清廷统治被推翻,民国临时政府成立,到处张灯结彩,敲锣打鼓,赵望云把乡下农民在庄稼地里欢庆的情景画了下来,贴在墙上。这是他的第一幅绘画作品,据说当时轰动十里八乡。就是这幅少年习作,奠定他后     

长安画派（下）

二“长安画派”的画家比较单一,基本上是以1961年在北京“国画习作展”上的六位画家即赵望云、石鲁、何海霞、康师尧、方济众、李梓盛为准。下面,仅就参展的六位画家作一浮光式的个案研究。赵望云:1906年9月30日赵望云生于河北省束鹿县周家庄,19岁时入京华美专学习,30年代,任《大公报》写生记者,深入农村写生。冯玉祥为其写生作品逐幅题诗,其写生集亦以诗画合刊行世,在当时影响甚大。     

人物 乐韵 风情—黄胄的边疆人物画

黄胄早年师从赵望云、韩乐然学画。对黄胄的艺术生命影响至深的是1948年随赵望云到西北写生。新疆的民族风情、黄泛区的人民苦难,拨动了黄胄的艺术之弦,从此开始了他以边疆少数民族人物风情为特征的人物创作之路。1949年,随着黄胄入伍到西北军区从事战士读物美术工作,多年来戎马天山南北,足迹长城内外,     

陈洪绶对西方现代绘画艺术的影响

陈洪绶是明末清初在人物画方面有独特贡献的画家,他在人物画上所运用的抽象、夸张、变形等独具个性化的风格,影响了中国画坛和日本的浮世绘艺术。他的人物画线条高古,造型准确、生动,特别在意境营造方面,表现手法抒情,抽象地塑造了人物质朴、亲切和隽永的审美效果,深远地影响了随后的世界现代绘画艺术。     

陈洪绶对西方现代绘画艺术的影响

陈洪绶是明末清初在人物画方面有独特贡献的画家,他在人物画上所运用的抽象、夸张、变形等独具个性化的风格,影响了中国画坛和日本的浮世绘艺术。他的人物画线条高古,造型准确、生动,特别在意境营造方面,表现手法抒情,抽象地塑造了人物质朴、亲切和隽永的审美效果,深远地影响了随后的世界现代绘画艺术。     

柯九思墨竹艺术论

本文介绍了元代中期墨竹画家柯九思的绘画艺术，并就其艺术师承、绘画风格以及与同期画家墨竹风格的比较进行了分析，对柯氏的艺术风貌作了较为全面系统的评介。     

西北文物事业的奠基人赵望云先生

赵望云先生离开我们已经27年了,先生是我围著名的国画大师,他在上世纪20年代,就名闻京华,《大公报》聘他为旅行写生记者,冯玉祥支持他创办《抗战画刊》,他画画,老舍题词,写农村生活,支持抗战救国,深受人民爱戴。近读陕西人民出版社出版的《国画大师赵望云》一书,本书对赵先生在国画方面的贡献,以及道德、学问、品德,     

“恶之花”—浅谈比亚兹莱绘画的颓废之美

比亚兹莱是继王尔德之后唯美主义运动的突出人物,19世纪末英国"颓废主义"的代表人物,他是一位插图画家,他让"恶"开花,一个做黑白画的艺术家直接影响到现代艺术,其艺术形式与理念甚至波及到设绘画、文学等领域,比亚兹莱的黑白画向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界,他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列,而他带给我们的艺术享受也是任何其他画家所无法给予的,他对线条有无比的驾驭能力,"线条"基本是他的代名词。本文主要论述的是比亚兹莱绘画的艺术特点,分别从绘画理念、题材、画面形式特点、作品的批判与讽刺、晚期转型这几个方面来加以论述,旨在展示一个以"恶""颓废""嘲讽"、"邪恶"甚至"色情"为艺术创作元素的"颓废主义"艺术大师。     

“恶之花”——浅谈比亚兹莱绘画的颓废之美

比亚兹莱是继王尔德之后唯美主义运动的突出人物,19世纪末英国“颓废主义”的代表人物,他是一位插图画家。他让“恶”开花,一个做黑白画的艺术家直接影响到现代艺术,其艺术形式与理念甚至波及到设绘画、文学等领域,比亚兹莱的黑白画向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界,他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列,而他带给我们的艺术享受也是任何其他画家所无法给予的,他对线条有无比的驾驭能力,“线条”基本是他的代名词。本文主要论述的是比亚兹莱绘画的艺术特点。分别从绘画理念、题材、画面形式特点、作品的批判与讽刺、晚期转型这几个方面来加以论述,旨在展示一个以“恶”“颓废”“嘲讽”、“邪恶”甚至“色情”为艺术创作元素的“颓废主义”艺术大师。     

天光水色——浅析透纳水彩风景画的艺术语言

威廉·透纳(william Turner,1775-1851)是印象派的先驱,被誉为英国绘画史上的天才人物。他的作品极善于运用水彩和透明油彩来表现天光水色和迷茫动荡的烟雾形成的虚幻朦胧之美。本文通过对透纳水彩风景绘画作品中的艺术语言进行解读,探究画家风格形成原因,感受其绘画作品和艺术主张在世界艺术史上的重要地位以及产生的不可磨灭的影响。     

“穆夏——欧洲新艺术运动瑰宝”展在南京博物院开幕

正2018年5月17日,由南京博物院、捷克国家工艺美术博物馆以及捷克布拉格市艺术博物馆共同主办的"穆夏——欧洲新艺术运动瑰宝"展在南京博物院开幕。阿尔丰斯·穆夏(Alphonse Maria Mucha)是捷克共和国的国宝级画家,也是欧洲新艺术运动的巨匠。他瑰丽的绘画风格曾影响了一个时代的创作,也对后世的商业绘画影响深远。江苏省文化厅党组书记、厅长杨志纯在开幕     

江南地域文化对恽南田的影响

一位领袖画坛的杰出的艺术家,从某种意义上讲,不但是时代的骄子,而且是环境的产物。清初知名画家恽南田就是这样的一位艺术家。他的思想品格、文化修养、艺术趣味、从艺道路、绘画理论、创作风格等,无不受地域文化的深刻影响。本文着重探讨江南地域文化如何施影响于恽南田的绘画。一踏着家乡的土走上艺术道路恽南田家乡江苏武进(今属常州)的画家,对他帮助最大的,莫过于堂伯父恽向(号香山)。作为一名明朝的遗民画家,恽向在清初画坛继续发挥     

从水墨到水墨——王中才的水墨山水

绘画艺术的发展,表观在画家自身风格的寻觅与转换之中。山水画家王中才擅长表现贵州地貌特征和植被形态的设色山水,得到市场及大众审美习惯广泛认定,但画家近年却另辟蹊径,以酣畅淋漓的水墨,对贵州山水作另样的表达。这是他从设色山水创作群体游离的端倪,成为贵州山水画创作的一个新视点。     

“心怀日月,气感山河”——现代国画大师石鲁

石鲁(1919～1982),是中国长安画派的中流砥柱和杰出代表。曾任西北美协副主席、《西北画报》社社长、中国美协常务理事、中国美协陕西分会主席、中国书协陕西分会主席。石鲁原名冯亚珩,四川仁寿人,自幼学习中国画,因崇拜清朝画家石涛和现代作家鲁迅,故易名石鲁。60年代,石鲁与赵望云等画家坚持“一手伸向生活,一手伸向传统”的原则,大胆改造中国画,开创了闻名中外的长安画派。石鲁是一位多面手,山水、人物、花鸟、书法、印章、诗词、文学无所不能、无所不精,从艺术成就和影响看,他的书画成就最高,影响最大方面以超迈古今的大胆探索彪炳于世,成为一代大师。他的书画作品有三大特色,一是善于用传统山水画表现革命历史重大题材,令中国画耳目一新,也为中国画创出一条新路;二是作品个性极强、风格独具,他的笔墨举鼎有力,运笔昂扬顿错,粗狂有棱角,无论是绘画、还是书法,都能看到他力透纸背,坚挺壮伟,尤其是颤腕行笔如火山爆发、山崩地裂;三是他的作品构思独特、意境深邃,有一种豪放的阳刚之气,如最典型的代表作《转战陕北》,以大山的雄健为烘托,象征毛泽东“胸中自有雄兵百万”,把中国画提高到一个新的层次,备受推崇,视为思想性与艺术性最完美的结合,开创了以传统山水画形式表现重大革命历史主题的先河,成为艺术探索道路上重要的里程碑。     

独辟蹊径为创匠——辽宁省博物馆藏高其佩指画《怒容钟馗图》

我国绘画艺术博大深邃,源远流长,每个时代的画风和画家们的独特风格,有如万舸争流,奔腾不息。传统的中国绘画,大多以毛笔作为主要的使用工具。人们基于对独特艺术风格的潜在追求,不断探索用新的表现手段来体现对艺术的感受。清代康熙、雍正年间辽宁铁岭籍画家高其佩在绘画艺术领域师传统、     

文心静气写大美 逸笔着意尽苍茫——著名青年画家赵新平博士山水作品赏读

在我认识的青年画家中,杨晓阳院长的高徒的赵新平博士无疑是出类拔萃的。他对中国山水画的运笔用墨,有着许多画家可望而不可及的精准理解和敏锐把握。他的山水画作线条凝练,墨色干裂,色调柔和,刚柔并蓄,图像空灵,绘画逻辑层次分明,整体构图气势峥嵘。     

李可染的绘画及收藏之沿革

李可染是20世纪最重要的画家之一,是中国现代绘画史上的一座丰碑。他与同时期的齐白石、黄宾虹、张大千等传统派绘画大师的不同点在于:他是学贯中西,大器晚成的书画家。他的早年接受过严格、正规的西画训练,同时又以毕生的精力投入到中国传统绘画的研究与实践,是一位将西画的技巧与中国画的美学思想完美地融合在一起的艺术宗师。无论在绘画理论,还是绘画实践及艺术水平方面,李可染都为中国画在新时代发展作出了杰出的贡献。他所提出的“以最大功力打进去,以最大勇气打出来”,是他继承传统并突破前人窠臼的艺术主张的     

华美国色

当代中国画坛涌现出一批颇具才华而又锐意创新的青年画家,他们灵活地从生活和其他艺术门类中汲取营养,敢于跃出传统的藩篱,大胆尝试前任未曾涉足的题材和形式,创作出了不少别开生面的优秀绘画作品,显示出了可贵的探索意识与进取精神。在众多青年画家中,一位年轻后生的绘画作品引起了人们的特别关注,他就是青年画家——崔景哲。     

大千世界何磅礴

张大千是中国20世纪最有影响的画家,是中国现代艺术史上的一代宗师.他之所以能得享盛名,主要是他一生致力于传统绘画艺术的整理、发掘、革新和发展.他以文化使者自命,足迹遍及欧美各国,不遗余力地传播和弘扬祖国的文化艺术,赢得了广泛的赞誉.大千先生才华横溢,多才多艺.其诗、书、画、印、鉴,堪称五绝.同时他充满了多彩多姿的经历,也带有许多传奇性的色彩;他在绘画风格上同样地具有各种丰富而多元的表现,有时华丽富贵,有时清润秀逸,有时气势磅礴,有时典雅纤细,有时又狂狷奔放,真是极尽变化之能事.1957年纽约美国世界美术协会公举大千先生为“当代第一画家“.徐悲鸿先生尊其是“五百年第一人“.……     

另类郎世宁

意大利画家郎世宁在清朝宫廷中绘制了大量作品,题材多为纪实性绘画、人物肖像、动物和植物,风俗类绘画几乎未见。本文专门对收藏于美国斯坦福大学艺术博物馆中的《羊城夜市图》轴一画,从绘画风格到内容做了分析,认为此图毫无疑问应当是郎世宁的作品,并且对画作的名称提出了看法,认为是画家对东方太平盛世的描绘。