首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 31 毫秒
1.
鲁力 《东南文化》2003,(4):64-71
古人常以“沉鱼落雁,闭月羞花”来形容女性之美。有关女性的题材,也是古今中外艺术创作的重要主题,中国历代均有大量以女性为题材的绘画作品和工艺美术品留存于世。在画中通过女性形象的塑造来体现不同时期的现实生活、伦理观念和审美趣味,使仕女画成为绘画艺术中具有独立审美意义的门类,并且充分体现了含蓄、顺从,优雅的儒家仕女脱,从顾恺之的《女史箴图》、张萱的《捣练图》、周昉的《管花仕女图》、赵佶的《虢国夫人游春图》、唐寅的《秋风纨扇图》等完全能说明这一点。在中国仕女面一域,古今不少画家皆以此而闻名。  相似文献   

2.
钱传兵 《东南文化》2002,(12):56-63
中国古人常以“沉鱼落雁”、“闭月羞花”来形容女性之美。有关女性的题材,中国历代均有大量以女性为题材的绘画作品和工艺美术品留存于世。尤其是在中国的仕女画一域,很多画家皆以此而闻名。  相似文献   

3.
赵艳林 《神州》2011,(4X):37-37,39
在中国摄影的构成中,自然风光摄影一直占据着很重要的位置,这与中国传统美学,以及源远流长的中国画的山水和花鸟绘画传统有着根深蒂固的关系,是中国传统绘画衍生了中国的风光摄影。所以,在我们创作拍摄风光摄影作品时,就要依据中国传统的美学理论和观念,从研究中国绘画入手,去破解风光摄影的灵魂“意境”。  相似文献   

4.
郝龙 《东方收藏》2022,(4):63-65
20世纪初,伴随着法国对越南的殖民统治,西方现代美术观念对越南美术特别是绘画产生了很大的影响,当时越南著名旅法艺术家武高谈的作品中充满了对民族民俗风情以及宗教题材的浪漫与唯美。20世纪50—70年代,东南亚正在经历反对殖民者的民族独立斗争,此时期的绘画作品在主题选择上产生了变化,此期间,越南美术界成立了抵抗组织,用绘画的方式反映越南军民在民族独立斗争中的顽强意志,涌现出了很多围绕民族独立等革命历史题材绘画作品,我们从博物馆保存的这一时期珍贵的作品中,能够清晰地感受到越南艺术家们对故土和人民的热爱,同时这一时期的绘画作品也承载着他们的责任感和使命感。越南绘画的发展进入到一个转型的时期,这一时期绘画作品中的形象取材大多来自农民、工人、革命军以及知识分子等有着热烈爱国情怀的底层人民,与中国近现代美术发展的特定阶段有着相似性。同时也不难看出越南艺术家对于自身民族文化继承和发展的民族自觉性,对历史主题性绘画创作中所包含的民族文化意识以及特定的历史时代背景的研究都具有参考价值。  相似文献   

5.
工艺与绘画     
扬之水 《收藏家》2007,(1):25-28
将绘画题材移植于工艺品图案,是宋元工艺品装饰的特色之一——入宋以后工艺品题材的全面中土化即成趋势,把绘画作品作为图案设计的范本,便是完成中土化的一个重要途径。前曾举过的湖南澧县澧南乡元代窖藏中的银太乙真人莲舟杯(《收藏家》2006年第7期),尚只是其中的一例。这里再举金银器制作中的另外几个例子。一、叱石成羊图银片且先来解读一幅传世绘画,即《中国绘画全集》著录的故宫藏南宋无款册页《叱石成羊图》,其图版说明云:“此图不知原载何册,又名《初平牧羊图》。图绘土坡上一长者袖手而立,倾听席地而坐的童子捧卷朗读,身后四只山羊,…  相似文献   

6.
聂崇正 《收藏家》2012,(6):13-17
"战图"是清朝宫廷绘画中的一个重要题材或门类,相对于此前的宫廷绘画,显得有它自己的时代特色。此类题材或门类的作品,以描绘战争场面为主。这类题材在此前的宫廷绘画中甚为少见。  相似文献   

7.
赖舒琪 《东方收藏》2023,(1):143-145
阿道夫·冯·门采尔(Adolf Von Menzel,1815—1905)是19世纪德国现实主义代表画家,本文从这一时期德国的经济发展状况以及工业文明等背景出发,浅析他的油画作品《轧铁工厂》,分析其内容和形式,了解其外在的绘画表现和内在的精神情感。此外,结合当代审美价值取向,将门采尔的绘画表现融入到当代中国现实主义绘画当中,并阐明门采尔的劳动者主题对于新时代中国“劳动者精神”相关主题创作的影响与启发。  相似文献   

8.
何萍 《贵州文史丛刊》2011,(3):132+131-F0002,F0003
中国历史现、当代的冲荡阻折,使中国传统绘画受到潮汐般的不断冲击,其中,作为世界绘画门类中非常独特的山水画,冲刷最为严重。从五四时期“绘画革命”的融汇中西,到文革时期“革命绘画”的主题先行,使文人特殊精神状态外化的传统山水,在观念和技法上与传统断裂,题材也逼仄到了极小的范围。  相似文献   

9.
近年《清明上河图》研究概述   总被引:1,自引:0,他引:1  
宋代是我国古代历史上一个经济发达、文化昌盛的时代,中国古代风俗画到此时也有了一个明显的发展,绘画的创作题材进一步扩大,描写市井生活和田舍风光的作品逐渐多起来了。张择端的《清明上河图》(这里指北京故宫博物院藏图,亦即所谓“宝笈三编”本)就是这样一件煌煌巨制,也是我国绘画史上的一件历史性的代表作品。自《清明上河图》问世以来,就受到历代文人墨客以及收藏家,乃至达官贵人和皇室  相似文献   

10.
于英 《收藏家》2005,(4):8-12
在中国古代绘画的发展演变进程中,出现了许许多多卓有成就的优秀画家。其中女性画家虽然人数相对较少,但在绘画史上仍占有重要一席。特别是明清两代女性绘画空前发展,无论画家人数,还是作品数量都超过了以往历代。此时的女性绘画题材广泛,山水、花鸟、人物均有;艺术手法多样,工笔、写意、水墨、重彩兼能。  相似文献   

11.
盛世民 《丝绸之路》2013,(10):58-59
在新疆独特的地域文化和人文宗教等方面的影响下,新疆绘画艺术形成了独特的文化素养、审美意识、美学思想和哲学观念。然而,随着都市化进程的加速,当代都市题材作品也悄然成为时代必然从传统仕女画理法的表现到新疆当代都市少女画的艺术创作,需要在继承传统中求变求新并不断探索。"笔墨当随时代",只有这样,才能使笔墨艺术不断丰富、发展,从而推动西部美术乃至中国绘画艺术的发展。  相似文献   

12.
雒三桂 《收藏家》2009,(9):89-90
《明皇出游图》是石涛传世作品中罕见的一幅鸿篇巨制,石涛在题款中明确说明此画是“漫临”南宋“名绘神物”。由于没有具体创作年代,对于这幅巨制,我们必须从石涛一生绘画艺术的前后变化之中寻找线索,才能对这幅巨制的内容及艺术手法进行较为详细的解读。  相似文献   

13.
中国古代绘画作品浩如烟海,历代文人墨客都重视艺术作品的自我创新,对文人绘画推崇备至。但是反映民族风情的绘画作品,却很少被载入史册。在北京翰海艺术品拍卖公司1999年春季拍卖会上,拟拍一件《百苗图》引起了作者的兴趣。在预展过程中经过仔细观看,该图有40幅,其中36幅均有附文字说明,长短不一,载于图端,其中2幅有红签贴于图上,标出民族名称,另有2幅红签残落。  相似文献   

14.
王亚楠  刘韫  武中卿 《收藏家》2022,(11):37-46
2022年8月27日,“人·境——古代文人的园中雅趣”展在辽宁省博物馆对外开展。展览首次聚焦于中国逾千年传统绘画中最重要的创作母题之一:“园林宅邸”画及与之相关的古代绘画作品,旨在探讨和阐释中国古典园林文化的精神内核,引领广大观众在品味古代绘画的同时,去感知艺术背后所隐藏的中国古代文人的内心和精神世界,体悟古代文人基于儒释道思想所形成的特有的内敛静谧之气,为理解中国古代书画作品提供一个新的视角。  相似文献   

15.
童永生 《史学月刊》2007,(1):131-133
在中国古代,人们对艺术精神中的写实风格似乎不太关注,写实性绘画艺术在中国艺术发展进程中一直得不到充分的发育,只是作为宫廷艺术中追求高度写实的帝王、功臣图等的需要而缓慢发展。然而到了宋代,绘画艺术却一反中国绘画“写意”的传统,以现实主义表现手法形成重写生、尚写实  相似文献   

16.
邵彦 《中华遗产》2009,(4):16-19
自古以来,绘画都是政治统治和宗教信仰的婢女,功能无非是伦理教化和引魂升天,比如东汉以来流行不衰的《列女图》,便是以“先进榜样”来教育社会上层女性的。但是自东晋南朝以降,绘画中非功利的抒情功能越来越受重视,审美自觉日渐抬头,这是绘画艺术走向成熟的表现。而以三国时期文学家曹植的浪漫主义名篇《洛神赋》为题材、表现凄美的人神之恋的画作《洛神赋图》,就是中国历史上第一件“纯艺术绘画”。孔子说‘《诗》可以兴、可以观、可以群、可以怨”,是说诗可以激发人的情志、观察社会、交往朋友,  相似文献   

17.
绘画艺术反映人们的主观意识,具有鲜明的时代性。时代不同,其绘画语言绝不相同。汉代用“忠”、“孝”来规范每个人的行为。以忠孝伦理思想维系着封建统治,这点从两汉遗留下来的绘画作品中显现出来。我们的学者,特别是美术史论研究者,一定不可忽视绘画艺术的这一显性。  相似文献   

18.
《洛神赋图》是中国传统文化中的经典绘画作品,娓娓道来的叙事、形神兼备的造型、行云流水的画面、春蚕吐丝的线条、张弛有度的构图,即便是今天透过《洛神赋图》的摹本,我们仍然可以遥窥古代绘画铺陈叙述的构图方式。透过画与诗的唯美结合,领会东晋绘画含蓄慰藉的象外之趣。在新的时代语境下,中华文化经典新的传承与重构,往往在创新中展现出新面貌。本文通过分析绘本新《洛神赋图》的画面图式和艺术特色,研究现代绘本与经典国画作品图式融合中的文化传承与艺术创新。  相似文献   

19.
《收藏家》2010,(11):95-96
齐白石(1863年——1957年)是20世纪最具创造力和影响力的艺术大师,是中国古今画家中涉猎绘画题材最广者,人物、山水、花鸟无所不涉。在齐白石人物画创作演变过程中,大体上可概括为三个阶段:第一阶段,大致二十岁到二十六岁,这是齐白石绘画起步时期,这时他主要做雕花木匠,兼习绘画,这一时期的作品,其一便是根据《芥子园花谱》中的古装人物,适当参照戏台上的人物加以整合而成的作品,其次就是“神像功对”。  相似文献   

20.
赵孟頫是中国绘画史上一个重要人物,他对元明以来绘画艺术发生的作用与影响是不可低估的。他的绘画创作,题材广泛,风格多样。从故宫博物院历年在绘画馆展出过的他创作的《人骑图》、《水村图》、《秀石疏林图》、《幽篁戴胜图》、《秋郊饮马图》等幅作品,和各地其他存世作品来看,就有几种不同的面貌。这些作品,题材上有人物、山水、鞍马、花  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号