东阳史家庄花厅解读及雕刻技艺探析

建于民国时期的史家庄花厅,是典型东阳十三间头民居,是东阳传统建筑的代表,同时也是东阳木雕高超技艺雕刻的传世之作,本文从民居崇尚自然、锄经种德、创新图强的文化精神;结构精致、功能合理、木雕装饰的建筑理念;三雕融合、寓意深远、独树一帜的雕刻技艺三个方面进行了解读与探析。     

东阳木雕与建筑上的木雕艺术

浙江东阳县从事木雕的艺人,曾有千人以上,他们散布在上海、广东、青岛各地在雕刻艺术上具有地方风格,故称为"东阳木雕"。究竟"东阳木雕"起于何时,已无文字材料可以稽考,但它的起源是与刻书工艺分不开的。远在宋代,东阳胡沧就刻过"三苏文粹"(南宋版本),书的末页有东阳胡沧桂林堂王氏刻印。到了明朝用活字木子排印的谱牒,普遍发展起来,同时翻刻宋人书写的对联也很流行,那时东阳木刻工艺就有了很高的成就。此后木雕佛象、刘海钓蟾图、和合图、赵公明图、姜太公图、锺馗捉鬼图,以及神马、年画等     

黄杨木雕“六子戏弥勒”

黄杨木雕是一种圆雕艺术。它利用黄杨木的木质坚韧光洁、纹理细腻、色泽庄重的自然形态取材。黄杨木生长缓慢,植株较小,俗名“千年矮”,用其雕刻的作品年久则色愈深,色黄温润,可与象牙媲美。温州的乐清市是浙江省黄杨木雕的发源地,它和东阳木雕、青田石雕,并称为“浙江三雕”。     

金华砖雕考

本文对金华北宋密印寺塔佛像砖、南宋郑刚中墓之砖雕以及元代武义延福寺大雄宝殿须弥座上之砖雕作了分析,认为金华砖雕是受古代花纹砖、东阳木雕等的交叉影响而发展起来的。     

中国红木雕刻稀世杰作——千狮台

"中国红木家俱看苏州,苏州红木家俱看常熟。"无愧于这一美誉的常熟红木雕刻工艺家们,于岁末年首推出一件中国红木雕刻的稀世杰作--千狮台。这件一台10椅的系列观赏紫檀家俱,竞雕出形态各异、栩栩如生、人见人爱的狮子1300多只,其情其状几乎无一雷同。行家们惊呼:她创造了中国单项作品上的狮雕数量之最,中国狮雕     

为宗教文化添异彩——对话“冲山佛雕”技艺传承人顾国荣

正叶:苏州光福有个冲山村,紊有"佛雕之乡"之称,目前还是家家在做佛像?顾:是的。我们冲山村的木刻佛像早在清末民初就开始了。早在民国初年,冲山村村民陈翰彪、李永良、顾锦章等人专程前往苏州雕刻厂,拜民间佛像雕刻艺人吴阿狗为师学艺。学成后,回乡从事佛雕工艺,并以冲山村为基地,广收门徒,发展佛雕工艺。解放后,佛像销路不畅,尤其是"文化大革命"期间,佛雕被视为迷信,一度被禁。改革开放后,佛雕业得以复苏并日渐活跃起来。村民利用佛像雕刻技     

浅谈玉雕工艺之线雕

线雕是以阴线或阳线作为造型手段,以玉石、青铜等为艺术载体,介于雕刻与绘画之间的独特艺术形式。骨器上线刻是原始社会雕刻的萌芽,是现存最早的雕刻品种。线刻石雕亦称“石刻画”,是介于雕刻与绘画之间的品种,即石板为雕刻,拓片为画的造型艺术。玉与线雕的结合更是近乎完美的杰作,天作之合,堪称珍品。     

试谈雕母、母钱的鉴别

试谈雕母、母钱的鉴别钱卓近年来,各地不断有发现雕母的报道,其中有不少是珍品,甚至是创见品。但也有一些从介绍的特征结合拓片看,尚不能轻易地定为雕母。因为其主要依据是字口深、文字细瘦,钱体上有雕刻痕迹,放走之为雕母。这其中有些情况值得探讨。撇开作用不提,雕母和母钱以及普通钱就其本身来说,最根本的区别在于产生的方法不同,前者是雕刻出来的,后二者是铸造出来的。雕母的产生方法据《大钱图录》载＂每改元铸新钱,先选至洁之象牙刻作钱样,呈钱法堂侍郎鉴定,然后以精铜凿成祖钱,其穿口（局呼金口）非钱局人不能凿,再用祖钱翻砂铸母钱。以后开铸,则悉用母钱印范。颁发各省者,亦谓之母钱。外省呈进者为样钱＂。从这段论述中可知祖钱（即雕母）乃用上等铜料雕刻而成,故不应有铸造时才会产生的痕迹,如表面的砂眼、流铜,内部的气孔、夹灰等等。雕母由于刻工的技术水平及各朝的工艺要求不同,有的雕工精湛,可能已看不出刀痕,有的则可能留有明显的雕刻痕迹。有人就是根据某些钱上留有刀痕而认为其钱是雕成的,进而定其为雕母。在实践中,留有刀痕的钱是不难见到的,但要具体分析刀痕产生的原因。１．确为雕刻而成。由于雕母和母钱价格相差很大,有些铸造较好的母钱被牟利者改刻为     

介绍几件雕漆器

河南省博物馆收藏了不少雕漆器,现选出几件工艺价值较高的简单介绍如下: 一、雕漆“寿春”圆盒(图版十:1)。盒为圆式,朱红色,分上下两部合为一器。下部有子口,盒里面涂黑漆。整个器物外表,以雕刻精细的菱形图案作地纹,地纹上面复有浅浮雕纹饰。盖部上面正中雕刻一大“春”字,“春”字上部雕一小圆式开光,小开光内雕一寿星及松柏、蝙蝠和仙鹿等,可能是取意“福、禄、寿”之象征;“春”字左右各雕一龙纹,附于云纹之中,“春”字下面     

罗丹学雕塑

罗丹是19世纪法国最有影响力的雕塑家。24岁那年,他曾跟一位名字叫巴耶的老师学习雕塑。一天,巴耶教学生们如何雕刻植物。只见他握着一把大雕刻刀,很快雕好了一朵玫瑰花。这时,有人来找巴耶,他便交代学生,让他们好好练习,自己有事要出去一会儿。老师离开后,罗丹没有放松对自己的要求,他和好友爱德华比赛,看谁雕刻的玫瑰花又多又好。爱德华雕刻了没几下,就揉着酸痛的手臂抱怨道:"雕刻这种花,为什么要用这样笨重的雕刻刀呢?不如我们换一种更小巧的刀吧!"罗丹立刻摇了摇头,说:"虽然我也感觉用这种     

北宋人像雕版二例

我国的雕版印刷有悠久的历史。商周甲骨金文的形成对古代雕刻印刷的发明起有重要影响。有人说甲骨文字是我国最古的雕版书,那么其中的雕刻花骨和象形文字(如动物等)就应该是最早的雕版画了。战国时期的肖形印上面雕有各种人物鸟兽图案,形象生动,维妙维肖,富有浓厚的装饰趣味,与商周青铜器上的镂雕纹饰十分相似,可说是早期最小的雕版画。在汉代就有了半凸雕和浅雕的大型画像刻石,如江苏、山东、河南、陕     

东阳卢宅

东阳卢宅是全国重点文物保护单位,位于浙江省东阳市城东,为姜太公后裔雅溪卢氏聚居之地。承姜子牙道术之精华,受孔孟儒学之熏陶,南宋初,卢氏择居雅溪后,取山川形胜之灵,得人文风俗之润,尊师重教,诗礼传家,科第绵延,宅第连片,形成占地500余亩的建筑群。整个村落以卢氏宗祠为中心,复荆堂、肃雍堂、树德堂三大宗支建筑群呈拱月之势,40余处园林、书院、寺观与26座牌坊点缀其间,地方风格明显,审美意蕴深刻,充满诗情画意。其中肃雍堂主轴线前后九进,纵深320米,列国内民居之最。与规模宏大的民居建筑齐名,卢宅花灯,华贵典雅,色彩斑斓;东阳木雕,巧构…     

雕形刻道——惠安木雕的文化内涵和应用价值探究

惠安木雕是我国南方雕刻艺术的典型代表,具有独特的雕刻风格和艺术品质,具备较高的观赏、收藏和使用价值。因此,挖掘惠安木雕的文化内涵,要从惠安木雕本身入手,探究其深层道象,才能更好地应用于人们的生产生活之中,从而进一步提升它的影响力,努力将其打造成为一张地方特色文化名片。     

云冈第9窟窟顶的雕刻艺术

云冈石窟第9窟是著名的"五华洞"之一,窟内四壁分层布龛,满雕佛像,布局严谨、内容丰富,装饰华丽,雕刻精美,特别是窟顶的雕刻装饰韵味浓郁,是云冈石窟顶部雕刻中的精品佳作之一。     

当代石雕艺术创作思考

我国的石雕装饰艺术流传了千年发展传承下来的文化瑰宝,拥有着悠久的历史,是中国传统手工艺术雕刻上浓墨重彩的一笔。直至今日许多雕技术在工艺美学等诸多方面上也有着非常高的成就,并且随着我国综合国力的不断增强,知名度逐日剧增,当代的石雕创作者更是要传承精湛的雕刻技巧,并着手于现在,放眼于未来,勇于创新石雕雕刻理念,结合佛儒道思想精华及石雕雕刻特色,将当代中国石雕雕刻艺术发扬光大,灿烂绽放于世界舞台之上。     

兰香常在奇石中——常州留青竹刻画家丁竹

留青竹刻是“常州三宝”（常州梳篦、留青竹刻、乱针绣）之一,也称平雕、皮雕,是以竹子表面薄薄的一层竹青为雕刻对象。留青竹刻的笔筒、臂搁、匣盒、扇骨等器物雕刻方法不仅精巧,而且竹器外表色泽莹润,年代越是久远,竹肌颜色越是深沉,图案部分也越清晰突出。     

抱鼓石

旧时深宅大院门口往往要摆放一对石鼓,分置大门两旁。形式简单的底座上托一石鼓,复杂的则在底座和石鼓上雕刻吉祥纹样,或花卉,或人物,也有在石鼓上再雕一顽皮嬉戏的小狮子等等。门口陈放石鼓含义何在？     

珍贵的犀角艺术品

犀角雕刻是明清工艺品中的重要门类。他与竹、木、金、石工艺品一样,成为几案上不可缺少的清供和珍玩。角的使用在新石器时代就已有之,而角易腐朽,故极少出土的记载。至朝代,犀角的雕刻工艺逐步进入了繁荣的时期,清代中期则达到历史的鼎盛。北京艺术博物馆藏明代及清代的犀角艺术品、从不同侧面反映着明清两朝的艺术风格。“明犀角雕仙人乘槎杯”,是犀角     

酷品

书雕盆栽 书雕渐渐成为一种主流艺术，但艺术家Kylie Stillman的技艺还是显得与众不。她将闲置书籍堆叠在一起然后镂空，雕刻成盆栽——十足中国风！     

关于盱眙东阳西汉木椁墓天文图

关于盱眙东阳西汉木椁墓天　文　图［日］林巳奈夫著蔡凤书译图１、２是１９７４年发现的盱眙东阳木椁墓的天井板浮雕,此物被认为是西汉未到王莽时代的。一块木板上还残留有画像,减地浅雕,似乎在木头上运用了画像石的技法。这样的木雕残留品是稀罕的,而且其图案弥足珍...