东莞市博物馆藏明清广东书画

广东一隅,史称岭南。岭南地区,周代属楚国;秦、汉时称南越（粤）,置南海郡;唐代属岭南道;宋代为广南东路,简称广东;元代为江西行省中的广东道;明清两代沿称广东。东莞市博物馆（以下简称莞博）从1929年建馆至今,书画是馆藏重要门类。由于地缘优势,莞博藏书画的数量与艺术成就集中体现在广东本土书画。从藏品数量上看,以明清为主,其次是民国以及近现代名家作品。     

颐和园藏明清古典家具

我国家具的发展有着3000多年的历史,随着时代的发展经历了由简陋到华美,由低到高．由实用到美、用结合的演变过程。时至明清,中国传统家具发展至鼎盛时期,明清家具成为中国传统古典家具的杰出代表,是中华民族传统美学观念、哲学思想和科学技术的高度凝聚,在世界家具体系中独树一帜,占有着重要的地位。     

釉中奇葩——武汉博物馆藏明清蓝釉瓷珍萃

我国烧制高温颜色釉瓷器的历史非常悠久,传统的青釉、黑釉和黄釉就是以铁为呈色剂的高温色釉,而颜色比较纯正的高温蓝色烧制成功,是元代瓷窑所取得的重要成就之一。蓝釉,又称“祭蓝”、“霁蓝”、“积蓝”、“霁青”、“宝石蓝”,最初表现在唐代三彩陶器上。元代崇尚蓝色,皇宫常用蓝色琉璃笕覆盖,宫廷举行庆典时也喜用蓝色织品,即使装浓字画也常采用蓝色凌绢,蒙古妇女们也常用蓝色绸料束于腰间,这与当时的宗教信仰密切相关,突出的是人们对天的敬仰,进而尚青尚蓝,故蓝釉瓷伍元代烧制成熟,以适量的钴料作为呈色剂,生坯施釉,在1280-1300℃高温下一次烧成。     

云南省博物馆藏明清少数民族绘画

在云南省博物馆的藏画中,有一些明清之际的作品,用传统技法表现了当时云南少数民族的风俗,如反映明代云贵地区苗族节日歌舞斗牛盛况的《斗牛图》;清代苗族的《百苗全图》、《百蛮图》,傣族的《写经图》、《骑象图》,彝族的《踏歌图》,哈尼族的《采茶图》以及《清代少数民族风俗画屏》,《开化府图说》、《普洱府图说》等等。这些画均采用国画的技巧、设色,技法粗犷,用工笔墨的技艺,刻划出当时在民族地区的民俗和风情,亦可看出在另一方面各阶层中生活等级情况。     

袖里翰香——天一阁博物馆藏明清扇面撷英（上）

在中国书画艺术中,经由最初的实用品发展到纯艺术欣赏样式的,唯有扇面书画。扇面书画载体独特,形制别样,轻巧便捷,十分适用于文人雅士之间的礼尚往来,因此受到历代书画家的青睐。     

袖里翰香 天一阁博物馆藏明清扇面撷英（下）

三清初画坛以＂四王＂成为正统派,他们继承董其昌衣钵,讲究笔墨技巧。其中王的＂虞山派＂,王原祁的＂娄东派＂声势最为显著,从之者众。此外＂四僧＂及＂新安派＂、＂金陵画派＂也各具风采。清中期以扬州地区的＂扬州画派＂影响最大,他们追求个性解放,革新创造,     

千款明清艺术家具台山典藏

2011年4月,一座4层高,共5000多平米,收集了1000件黄花梨,紫檀艺术家具的典藏馆将与观众见面。这座名为伍氏兴隆家具艺术典藏馆与伍氏兴隆明式家具艺术馆,伍氏兴隆台山展厅一起,将在台山构筑起传承中国传统家具文化额艺术殿堂。     

掌中珍玩——武汉博物馆藏鼻烟壶赏识

清代近三百年间,吸闻鼻烟成为上至皇室贵胄、下至庶民百姓及其普遍的一种嗜好,而用来装鼻烟的鼻烟壶在清初的时候就由少数民族地区和国外传入中国内地后,受传统文化艺术影响,鼻烟壶的制作由最初仿制西洋鼻烟壶和民族鼻烟壶逐步染上传统文化气息,并向便于携带、小可手握的方向发展。清代康乾时期,鼻烟壶的造型受到当时最流行新式瓶壶类瓷器造型的影响,其外形最先出现的是高而细长的圆柱形、四方形系列。其后有圈足或无圈足的扁壶,     

重庆中国三峡博物馆藏高罗佩“松风”琴考

重庆中国三峡博物馆藏有一张松风琴,上有中和琴室印。中和琴室是荷兰汉学家高罗佩的书斋名,高氏曾于抗战中任荷兰驻华大使馆一等秘书,在重庆生活了三年,与重庆琴人往来密切。此琴当年由高罗佩赠送给杨少五,与今存荷兰的另一张高罗佩琴为姊妹琴,是见证中荷文化交流的重要文物。     

瓷中明珠 如脂似玉 武汉博物馆藏明清德化窑白瓷鉴赏

<正>德化白瓷是我国古代传统陶瓷生产领域中的重要系列之一,其制造工艺和艺术成就在中国陶瓷发展史上占有显著地位。从晋代开始,古代人口流动频繁,国家的统一、分裂战争都是促进人口流动的重要因素,当时中原先进多彩的陶瓷工艺也随着人口的南迁来到了德化,并结合德化优越的自然地理条件,形成独具特色的     

中国三峡博物馆解读巴文化的密码

因为有三峡大坝工程,才有三峡文物的抢救,也才有了修建中国三峡博物馆的最初由头。这是惟一一座处在外省却冠以“中国”二字的博物馆,足见其独特而重要的地位。鸟兽尊、虎钮錞于、景云碑、乌杨阙不过是其万千珍宝之一沙,却足以令我们感受到扑面而来的巴渝文化之风。     

明清时期东莞宗祠、祭祀及相关问题研究——以东莞市博物馆藏相关碑刻为依据

<正>中国古代的农耕社会,是一个宗法社会。对祖先的祭祀,既是一种民俗,又具有特殊的功能,最终以国家出面加以规范,并形成制度。明代对祖先的祭祀已经扩展至祖     

藏珍览物华 北京艺术博物馆明清硬木家具展赏析

中国传统家具的制作有着悠久的历史,其形制从商周时代开始历经无数朝代的变迁直到明清时期,每个朝代均有其各自的特点,其中最具艺术价值的,无疑是明清时期的硬木家具,它们代表中国古代家具制作的最高水平,成为了现今艺术品收藏中的一个重要门类。位于北京市万寿寺内的北京艺术博物馆,值其馆庆20周年之际举办了“藏珍览物华——明清家具展”,当我们徜徉于这些明清家具精品之间,仿佛又重新回到了那个古代家具制作的黄金时代。     

造像塔与造像碑 谈甘肃博物馆藏魏晋文物

自汉武帝开疆辟土,张骞开通西域,骠骑将军霍去病进军河西,设四郡,据两关,边防要塞横跨东西,蜿蜒伸向罗布泊,从此外来文化和宗教借此传播渗透。异域少数民族、游牧民族文化艺术在这里融合新生,创造了丝绸之路的繁荣和灿烂,留下了千年古迹和珍贵文物。其中佛教文物艺术和传统文化艺术,在魏晋十六国时期的河西走廊留下了丰厚的遗产。甘肃省博物馆藏魏晋时期的造像塔、     

浅谈明清家具设计与现代家具设计

当今社会,中民族文化与传统设计对现代设计具有举足轻重的地位和作用。中国古代设计与现代设计,虽然因为时代的变化,材料的更新,工艺的进步,使设计手法有很多变化,但它们之间却有着一种不可磨灭的传承关系。这种传承关系,不仅为中国传统的、民族的文化所独有,也为其它国家和地区所常见。中国传统艺术和民族文化对当代设计的无穷魅力,说明中国传统艺术和民族文化对于现代艺术设计的难以割舍,21世纪被人们称为文化趋同、文化危机的全球化新世纪,中国的传统文化与艺术,民族文化与艺术,仍然是当代设计的不可或缺的智慧源泉。     

传神写照 迁想妙得——浅析长沙市博物馆藏唐长沙窑人物题材画

长沙窑是中国陶瓷史上具有重要地位的外销型窑口,她位于今湖南省长沙市望城区铜官镇石渚湖一带,其创烧于"安史之乱"后,鼎盛于中晚唐,并一直延续到五代。她的出现打破了当时"南青北白"的单一色调格局,成就了青、白彩三足鼎立的中国陶瓷版图。同时她又是丝绸之路上最早开放的陶瓷口岸之一,使得"石潴"成为行销亚太以及中北非的国际品牌,将大唐绚烂的文化远播海外。她的器型繁多,生产生     

传统节庆——幼儿学习的良机

近几年《三字经》《论语》越来越受到家长和幼儿园教师的青睐,可见越来越多的人开始意识到我们民族传统文化的缺失问题。传统节庆是中国传统文化的杰出代表,具有悠久的历史和丰富的内涵,幼儿生活每年都有许多传统节庆穿插在其中,每到过节幼儿就显得特别愉快、特别兴奋、特别喜欢。课堂上的讲述不能给孩子以美的感受,只有与孩子一起迈出课堂,走进自然、步入社会,通过参观与众不同的周围节日环境,欣赏富有特色的节日街景,才能让幼儿感受到美的存在,激发幼儿的审美情趣。     

尉迟敬德由人到神的文化透视

元明之际,民间信仰的门神中影响最大的莫过于尉迟恭。尉迟恭原本是唐初大将,是唐太宗凌烟阁二十四功臣之一,并不是神。中国的门神信仰由来已久,其形象有如汉代的神荼、郁垒,也非尉迟恭。尉迟恭如何由人变成了门神,门神形象又怎么选择了尉迟恭,尉迟恭由人到神的这种变化历程折射出中国传统文化的价值取向和审美情趣,有助于我们认识和了解门神信仰的深刻文化内涵,同时也有益于我们加深对传统文化的认识和理解。     

小巧别致 艺术交织 -吉林省博物院藏清代鼻烟壶赏析

鼻烟壶是一种传统的工艺品,它是专门盛装鼻烟用的器物,器形隽秀、小巧玲珑。别看鼻烟壶的体积小,却是中国传统艺术的缩影,它集我国烧瓷、书画、雕刻、镶嵌、琢磨等各种技法子一身,制作材质丰富多彩,除了常见的瓷器品种外,还有玛瑙、料器、玉石、水晶等,壶盖有玉、珍珠、珊瑚、宝石、铜镀金、瓷、木雕等。由于它符合中国人的审美品味,集历代文化艺术精华于一炉,因此成为人们喜爱的珍玩。     

北魏匠师在云冈石窟造像中的雕刻技法与审美理想

<正>云冈石窟以其独特的文化艺术价值被列为世界文化遗产。云冈石窟雕刻艺术是中国传统文化与外来文化有机交融的典范;是中原农耕文化与草原游牧文化相得益彰的结合。北魏匠师在云冈石窟造像中所体现的精湛技艺和审美理想,是值得我们认真思考的。北魏匠师在云冈开窟造像中运用的技法纵观中国古代雕塑的发展历程,云冈石窟在整体艺术构思设计上、在雕刻的宏观把握上、在艺术处理方法上实属典范[1]。首先在整体设计构思上,云冈第一、第二期大型窟群都是皇室主持