仁怀春台戏

春台戏是流传于贵州省仁怀县喜头区立新、云乐等公社一带的民间地方戏曲剧种。因为当地民间艺人常于春节期间搭台演出,所以叫做春台戏。亦称阳戏,据说是农村习俗,以春为一阳之始,故名。据我们初步调查,春台戏已有一百五十年左右的历史。约在清道光年间,当地农民吸收、借鉴、综合了流行于本地的花灯、龙灯、狮灯、端公戏、民歌等民间歌舞、戏曲、音乐各种艺术之长而加以创造,并逐渐丰富发展,遂成为一个绰约多姿,自成一格的民间剧种。     

嘉峪关戏台研究

嘉峪关戏台是嘉峪关地区唯一保留下来的一座古戏台,也是嘉峪关关城中具有特色的一座古建筑。本文对戏台的屋顶、台基、彩绘、文字装饰等建筑特色进行了分析,将戏台归为神庙戏台的原因进行了研究,阐明了戏台除宗教祭祀职能之外具有教化、娱乐、文化传承、促进交流、交往的社会功能。     

三个编剧一台戏

让一部分编剧先富起来,并与资本结盟如果说"肥皂剧"三个字流露出一丝家庭妇女的庸俗气息,那"美剧"可谓是不折不扣的溢美之词,过亿的收视人群突破美利坚,横扫亚非拉;受众档次早就超越了欧巴桑的阶段,直奔小资、中产、金领而去。红透十年的《老友记》已成绝唱,后     

因为我们成了一台戏

台下的,把自己当戏子,说善就是恶、对就是错、真就是假。台上的,则把自己变成戏痴,在苦难中拒绝卸妆。这不过是人通常的两种挣扎     

一方水土,一台戏——简说贵州花灯戏

正了解贵州的人,都知道这里是一个多民族的集聚地,有着丰富多彩的民族文化。热烈奔放的苗族舞蹈、悠扬又炫亮的侗族大歌,在这片山清水秀的土地上跳着、唱着,这是人们总会联想到的画面。殊不知,一直藏在贵州文化宝库里的戏剧也是贵州绚丽文化中浓墨重彩的一部分,只不过常被人们忽略、甚至遗忘太久罢了。我国各民族地区的戏剧剧种有360多种,传统剧目数以万计。在庞     

上司放个屁,下属唱台戏

<正>明朝的万历皇帝,登基时年方七岁。朝中大事,全委于他的老师、文渊阁大学士沈鲤沈阁老处理。一次,沈鲤代万历巡视江南,回京时,准备顺便到归德府(今河南商丘)老家看看。为了不惊动地方官府,他青衣小帽,轻车简从,只带了几个贴身护卫,悄悄回到     

孟非与乐嘉 两个光头一台戏

《非诚勿扰》的演播室,开录之前,孟非正在给24位漂亮的女嘉宾试验亮灯和灭灯的环节,“大家假想一下哈,比方说,现在上场的男嘉宾是金城武……”     

“3号服务员”桑钟焙与三台戏

<正>“3号服务员”是谁？他,就是上海原人民饭店服务员桑钟焙,是新中国的第一代全国劳动模范。他15岁从老家浙江余姚来上海当学徒,1937年进北号五味斋菜社（后易名人民饭店）当服务员。1959年入党。他身着3号白色工装,数十年如一日,在平凡的服务工作中,做出了不平凡的业绩。他坚持“主动、热情、耐心、周到”为顾客服务,创造了“四心、三快、八满意”的服务经验,受到了广大群众的一致好评。桑师傅对来店实习的学生说：“如果你把自己的本职工作做好了,你是位好职工;如果你把自己的本职工作作为事业去做,你是位优秀职工。”     

搭“信息”台,唱“实用”戏

作为大学计算机的任课老师,应该对大学计算机教育有整体,科学,系统的理解。这样才能在授课的时候帮助学生建立一个完整的计算机知识结构,努力提高学生们的计算机实际操作水平。     

捷克 戏里戏外

<正>捷克人对艺术的热爱与偏执,超过捷克的风景,成为这个国家最独特的标签。位于欧洲腹地的『金色之城』布拉格,有一种独一无二的戏剧——『黑光剧』,可能再没有哪个民族,会以『黑』与『光』这样两个截然相反的意向来命名一种艺术,这种艺术反过来诠释着一种思辨,又把这种思辨变成捷克人独树一帜的生活方式。亲临布拉格,或许就会发现,舞台和现实,在许多捷克人心里早就模糊了疆界。     

冰戏

冰戏冰戏,又称＂冰嬉＂、＂冰上竞技＂,是满族传统的体育活动、娱乐活动。满族统治者很重视冰上运动,称之为＂国俗＂（见乾隆帝《冰嬉赋序》）。每年十月,清廷都要在京师太液池（北海）举行＂冰戏＂活动,如《日下旧闻》所载：＂太液池冬日表演冰戏,习劳行赏以间武事...     

黄梅戏

正黄梅戏,又名"黄梅调"、"采茶调",是安徽主要地方戏曲剧种,中国五大戏曲剧种之一。黄梅戏源于湖北黄梅县一带的采茶调。清代末期,黄梅调与安庆市怀宁县等地区民间艺术结合,并用安庆方言歌唱和念白,逐渐发展成为一个新的戏曲剧种。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目,开始演出"本戏"。其唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表演质朴细致,以真实活泼著称。代表性剧目《女驸马《天仙配》等,传唱至今。2006年,黄梅戏被列入首批国家级非物质文化遗产名录。     

梅林戏

以繁复迥异的方式,艺术在各个地域诞生,成为心灵的银河系,可以在众多时空中航行。     

村戏

那天,当我站在村东头狭小的空地间细心打量小村庄的变迁时,目光不知不觉中凝固在正前方那座戏楼之上。昔日那座静谧安详的戏楼不知何时被眼前这栋高峻挺拔的木雕阁楼取代了。晨光中,阁楼正笼罩在一片香雾岚烟中,透过阵阵传来的梵音铃声,     

龙江戏联与中国戏联撷取

戏联,亦称戏曲楹联.戏联与中国民间广泛流传的对联有着同样的民族文化内涵.     

戏里戏外的“门包”

正晚清的当家人慈禧没受过什么教育,就喜欢看戏。看戏还不喜欢看雅部的昆曲,只好花部的高腔。京剧就是在这个妇人的喜好中成长起来的。喜欢听戏是个乐子,但与民同乐却谈不上,顶多与官同乐。慈禧越是到了晚年,就越是喜欢热闹,看戏也喜欢拉一帮子人一起看。有点好戏,都喜欢跟王公大臣一起分享。颐和园的德和园,是晚清时节慈禧老佛爷最喜欢的宫廷戏园子,戏台三层,可以演上天入地之事,要多热闹有多热闹。一次台上正在演《吴越春秋》,范蠡献西施的故事。里面有个情节,是这样编排的,范蠡拜访吴国的     

孙红雷 戏迷、戏痴、戏疯子

邱如白,是孙红雷演艺生涯中第一个知识分子形象。所有人都不相信,这个长着一张黑社会大哥的脸,以演反面角色著称的人有能力诠释邱如白这个学贯中西的才子。邱如白的原型,就是梅兰芳智囊团的     

嗨子戏

正嗨子戏,民间传统戏剧,主要流行于安徽阜南、六安、蚌埠,湖北麻城、罗山及河南固始、商城等30多个县市。因主调每句开头,多以"嗨"字起腔,唱腔中多以"嗨"字连接而得名。由花挑、旱船、红灯等民间舞蹈发展而来,清朝中期已有班社。在长期流动演出中,不断吸取灶书、淮词、端公戏、花鼓戏等地方传统戏曲曲调、剧目,日趋成熟、完善。民国初年,受京剧、庐剧、豫剧、花鼓采茶戏的影响,嗨子戏由歌舞发展为戏剧,正式搬上舞台。代表剧目有《打桃花》《三击     

戏里春秋

<正>~~     

戏如人生

1990年的夏天是如此平凡,平凡得一如从未发生。一个下午,满身泥巴的我放学后在山上追了半天松鼠刚进院儿,隔壁家的老小突然在篱笆那头探头招呼我：“喂,快来看,电视里演孙猴子呐。”那时节在这个东北小村,电视还是稀罕物,我们半个村儿只有赵大婶家才有一台14寸的“金星”。兴冲冲跑过去,映入眼帘的第一个画面,就是她头戴珠翠,身着绣袍,眼圈儿微红唤着“御弟哥哥”,黑白画面看不清她脸上的颜色,但是那含泪的双眼却清清楚楚。