朝圣寄语

连辑（甘肃省委委员、常委、宣传部长）我们的敦煌石窟的这些壁画大概类似文学中的《诗经》敦煌4．5万平方米的壁画类似于文学中的《诗经》。那么我们把它像《诗经》那样整理出来,那就是敦煌画派。可惜我们没有整理出来。我们让它实现一次伟大的艺术复兴,也可能在这种已经越画越俗、越画越没有太多出路的情况下是一场革命。造美术敦煌,不是为了画画,是为了敦煌。     

古代和田派美术初探

近年来,对敦煌美术的比较研究日益为国内外学者们所注重。敦煌地区,在汉代是“华戎所交一都会也”,在隋唐时期,“发自敦煌至于西域,凡为三道,各有襟带,……总凑敦煌,是其咽喉之地”。这种政治、经济、地理上的特点,决定了敦煌美术必定是在本土美术的基础上受东方中原美术和西方地中海沿岸、波斯、印度以及中亚的美术影响下发展起来的。就西方的影响而论,它大致上是循横贯中西的丝绸之路,随着频繁的中西政治、经济、文化交往,先及至西域地区与当地艺术混合后继而影响到敦煌的。呈混合风格的西域美术,在天山南麓的北道上以龟兹美术最称著名,在南道上最     

当代中国绘画的敦煌风格化探索

中国近代美术在经历了长期彷徨与困惑之后,文化先驱放眼世界,留学欧洲、日本学习西方绘画精神和教育体系,拉开了中国近代美术发展的帷幕。为寻求民族文化自信,现当代中国艺术开始中国绘画的民族化探索,在题材、表现语言及精神内涵等方面的探索如火如荼,取得了丰硕成果。敦煌莫高窟被发现以后,早期的敦煌艺术研究以临摹和保护为主,为现代中国绘画的敦煌风格化打下了坚实基础。在当代中国艺术家和甘肃省本土艺术家中,涌现出许多优秀的艺术家,他们致力于艺术创作的敦煌风格化研究,在理论和实践方面取得重大成果,为"敦煌画派"的发展起到重要的启示和引领作用。中国"岩彩画"的发展使这一古老的艺术形式重新被国人认识和喜爱,为现代中国绘画对敦煌艺术的研究开创了新形式和新领域。在敦煌风格化探索和研究中,也存在许多误区和问题,当代艺术家对于敦煌艺术的研究不足,机械的学习和借鉴敦煌风格,不能很好地体现当前中国的时代精神和民族精神。艺术创作的敦煌风格化要紧密围绕着文化本体和其生存发展的地域特色进行,在众多艺术同仁的共同努力下,敦煌艺术及"敦煌画派"的发展必将走向辉煌。     

敦煌绘画艺术与跨世纪的中国画形态

敦煌绘画艺术与跨世纪的中国画形态王宏，李映洲被誉为“艺术明珠”的敦煌，保存着从北凉至元千余年的艺术壁画。它反映了中古时代各民族、各阶层的社会生活，是一部世界罕见的自成体系的美术史。当本世纪即将过去，我们即将迎来２１世纪时，对敦煌绘画艺术进行一番巡礼式...     

敦煌之恋——记满族著名敦煌艺术研究家常书鸿教授

一九八四年深秋的一天,中国美术家协会和国家民族事务委员会联合在北京民族饭店举行盛会,隆重庆祝常书鸿教授八十大寿、从事美术工作六十年、献身敦煌艺术研究四十年。在会上,国务委员方毅同志做了热情洋溢的即席讲话,他说:“常书鸿同志为敦煌艺术研究做出了极为宝贵的贡献。从一定意义上说,没有常书鸿,就没有敦煌艺术研究,也很难有莫高窟的今天。我们实在应该为他举行庆祝活动。”     

粟特人及其美术影响下的敦煌壁画艺术成分

敦煌壁画中涉及粟特艺术因素的成就是多方面的。敦煌壁画在继承汉晋壁画传统、吸取西域民族和外国佛教艺术有益营养的同时,创造出各时代不同的艺术风格,其中粟特美术及其表现构成了敦煌艺术中独特的内容,实属中国美术史研究中的“新问题”。作为敦煌艺术重要营养来源的粟特美术,是敦煌这样一个粟特人流寓中国后的聚居中心地艺术作品不可不谈的问题与现象。只有如此,才能客观真实地把握敦煌艺术的精神。     

敦煌艺术亮相中国美术馆

为弘扬博大精深的敦煌石窟艺术,敦煌研究院于2008年1月19日至2月21日在北京中国美术馆举办“盛世和光——敦煌艺术大展”。内容包括敦煌石窟艺术展、艺术名家与敦煌展、敦煌研究院美术研究所创作作品展三部分。敦煌研究院为此次展览提供了丰富的展品,包括敦煌石窟复制洞窟10个、敦煌石窟彩塑复制品11尊、敦煌石窟壁画临本120幅、敦煌莫高窟千相塔出土彩塑真品10件、敦煌藏经洞出土文物真迹10件、敦煌石窟其他出土文物10件,以及部分“艺术名家与敦煌展”展品、敦煌研究院美术研究所创作作品。这些石窟艺术珍品以往多是在博物馆里展出,     

回归故里──西部美术的发展历程

在中国美术走过的世纪历程中，西部美术是一部独特的篇章。西部美术之所以独特，首先是他在基本内涵的构成上所表现出的与其他地域美术的差异。西部有着得天独厚的地域文化历史的积淀，从彩陶文化、青铜文化到雄浑壮丽的汉唐艺术，特别是像敦煌这样的人类艺术宝库，更是取...     

敦煌壁画中所见的中国古代建筑

敦煌文物研究所在北京举行的展览是目前爱国主义教育中一个重要的环节。通过这个展览,通过敦煌辉煌的艺术遗产,我们从形象方面看到了的不只是我们的祖先在一段一千年的长时期间在艺术方面伟大惊人的成就,而且看到了古代社会文化的许多方面。敦煌的壁画还告诉了我们,中华文化之形成是由许多民族共同努力创造的果实;在那里,我们看到了许多今天中国的少数民族的祖先对于中华     

隋唐时期敦煌壁画造型探究与应用

敦煌是丝绸之路上的一颗璀璨的明珠,它是中西方文化、经济、佛教艺术的集散地,在这里形成了敦煌石窟替我们保存了从魏晋到宋元一千多年的形象的艺术和文化史料,而其中占主导地位的壁画,在这其中隋唐时期敦煌壁画才真真摆脱了西方的佛教艺术的影响,形成了自己独特的风格。本文从敦煌壁画的造型入手,分别研究壁画中的供养人画像、菩萨、飞天的造型手段及线造型的艺术形式进行归纳总结。在此基础上,研究如何将隋唐时期敦煌壁画造型手段、特点及线造型的艺术形式应用到当代人物画当中。     

常书鸿与敦煌学

本文简要介绍了著名敦煌学家、敦煌艺术研究机构的创始人常书鸿先生的生平事迹,高度评价了他扎根敦煌,不怕困难,积极组织敦煌人共创伟大业绩的种种贡献,论述了他在敦煌艺术研究领域所做的杰出成就。     

《庄浪石窟》序言

甘肃河西至陇东一带是我国石窟最为集中的地区,多数石窟成为研究早期佛教艺术发展的重要依据;而敦煌、炳灵寺、麦积山等石窟已成为石窟研究中的显学,为世界学者所关注,而这一地区的较偏僻、零星的石窟却被人所忽略,这对于从整体上来把握佛教及其艺术的发展,则不免带来遗憾。     

长卷大师李丁陇与他的敦煌梦

保护敦煌莫高窟这份珍贵的世界文化遗产,有功者如我们熟知的于右任、张大干、常书鸿等人,然而,早于上述几人走进敦煌莫高窟临摹壁画并宣传敦煌艺术,四处奔走呼吁保护敦煌艺术者,还有一位热血志士,他就是中国著名的长卷画大师、诨号“野人、奇人”的李丁陇。     

本局记事

敦煌文物展览闭幕筹备数月的敦煌文物展览会,于四月十日在历史博物馆举行预展,招待政府机关首长及艺术、文物工作者二百余人参观,展览内容以敦煌莫高窟九百余件壁画摹本为主,并配合一部分汉壁画与六朝彩画墓砖摹本、敦煌文物被     

敦煌石窟艺术的特殊呈现——以曹氏三窟为中心

敦煌石窟艺术作为一种宗教美术,有其自身的独特性.结合相关敦煌遗书,以莫高窟曹氏三窟为中心,可以推知:敦煌石窟艺术呈现对象的范围是特定的;其呈现时间是在具有特殊意义的日子和事件中体现.     

回眸:2012 朝圣敦煌

<正>2011年11月,甘肃省委常委、省委宣传部部长连辑在甘肃画院调研时指出,敦煌是世界顶尖级的文化资源,画院应该把画家们组织起来,围绕敦煌这个艺术主题,统一策划,在题材、材料、技法、特色、风格等方面积极探索,努力形成"敦煌画派"。2012年2月,中国美协工作会议在兰州召开,甘肃打造"敦煌画派"这一命题引起广泛关注和热烈讨论。2012年3月由甘肃画院精心策划、以敦煌精神为支撑的"朝圣敦煌——甘肃画院美术创作工程"正式启动。实施一年,这项庞大的文化工程取得了显著成绩。     

日本人与敦煌学

议及敦煌学与日本人,目前可以从三个侧面来考察。首先第一个问题是,在敦煌学研究的进展上日本人做出过怎样的贡献,这对我们来说是同研究史、学术史相关联的不容忽视的论点;其次是在敦煌研究方面日本人的特殊性,日本敦煌学的特征等观点,这也是日本人从来不太自觉地讨论,但又值得讨论的课题;第三个侧面是敦煌研究对日本人来说究竟有什么意义,对此也可以说是至今接触很少的一个分野。八十年代,丝绸之路热遍及几本,在大部分国民通过电视和电影熟悉了敦煌、每年逾万的日本人踏上敦煌土地的今天,对我们而言,敦煌一词如何诠释,我认为将此做为考察对象的时期已经来临。概观敦煌学的历史,追溯其发展状况,大致可以分为四个时期:     

敦煌壁画临摹与当代艺术创作关系探析

敦煌壁画临摹由最开始作为敦煌学显著于世的视觉代言,再到敦煌研究机构的研究手段,以及由此派生出在绘画艺术创作方面的创新运用,使我们有必要重新审视敦煌壁画临摹对艺术创造的影响。敦煌壁画临摹作为一种艺术活动,应该怎样更好地和时代形成对话？敦煌壁画艺术的继承模式是精英阶层的精神交流,还是成为中国人进行艺术性创造可以随手拈来的自然影响因素？临摹是复制还是创新手段？这些问题都有待于我们去探究。     

敦煌壁画上的奥运项目

敦煌壁画以其古老博大而吸引了无数人的目光。奥运会则是现代人的竞技场,展示着力与美,也同样吸引着无数人的目光。     

最早走进敦煌的中国现代画家--长卷大师李丁陇与他的敦煌梦

保护敦煌莫高窟这份珍贵的世界化遗产有功,于右任、张大千、常书鸿的名字我们熟知。然而,早于上述几人走进敦煌莫高窟临摹壁画,并宣传敦煌艺术,四处奔走、呼吁保护敦煌艺术还有一位热血志士,他就是中国名长卷画大师、诨号“野人、奇人”的李丁陇。