画师扎西次仁和他的大家庭

画师扎西次仁和他的大家庭杨西罗１９９４年８月７日,我到拉萨西郊的哲蚌寺过雪顿节,遇到７４岁的老画师扎西次仁和他的老伴,老先生高兴地告诉我,他和几个儿女成立了一个家庭绘画组织,专门绘制西藏传统的唐卡（一种画在白布上再经锦缎装裱的卷轴佛画）和壁画。最近正...     

民间画师仁增班久的彩绘之路

我第一次见到民间雷家仁增班久时,他就给我留下了极为深刻的印象。那时虽已年近花甲,但清秀白皙的面庞透着不俗的气质,一对深邃多思的眼睛,闪烁着逼人的灵气,那种孜孜以求的精神使他仍然透着火焰一般的活力。也许是一生都过度操劳,鬟角已染上了白霜。他把毕生的时间和精力倾注在绘画上,满屋摆的都是唐卡,不论是完成的还是正在绘制的,都能看出,他的笔下流消着一种执着的情感和震撼人心的艺术魅力。     

武强民间木版年画

<正> 武强是我国民间年画产量最大、品种繁多、历史悠久、独具风格的基地之一。 武强年画是用杜、梨木刻版,采用黑、红、绿、黄、紫、粉几套色版套色水印的木版画它用手工刻版、手工摺印,绘、刻、印紧密结合,古朴而又精美,具有浓厚的民间色彩,有很高的艺术价值。 武强年画出于民间艺人之手,取材于乡土,服务于农村,并很少受宫廷和文人的画风影响,所以有其深厚的乡土气息。它是一种特殊的文化,又是中国民间本身的文化资源,它在社会最底层,同时又是中国文化的重要代表。     

年画和年画故事

年画就是与年俗有关的版画,也是过年期间特有的民间艺术。年画是中国民俗的形象反映,是节日文化风俗的典型体现。 民间年画因风俗节日而兴起,它寄托了人们对风调雨顺、农事丰收、家宅安泰、人畜平安和祈福迎新、驱灾辟邪的愿望。     

民间年画里的“胡笳十八拍”

汉末蔡文姬的故事不仅在古典文学上有着优美的诗歌传诵,而且在民间口头文学上也有着动听的故事流传;不仅在古代绘画中留下了俊秀的形象刻划,而且在民间美术里也有细腻的描绘.从历史上来看,像蔡文姬这样的历史人物,在文学艺术上有如此全面反映的,实不多见.关于古典文学和古代绘画中的蔡文姬"胡笳十八拍",已有专家论及,这里仅就现有的资料略谈一谈蔡文姬故事题材的民间年画及其有关的传说.     

山西新绛民间木版年画的艺术特色

山西新绛民间木版年画是宝贵的民间艺术财富,文章以总述中国传统民间木版年画为前提,引出山西新绛民间木版年画,深入的分析取材、用线、着色等特点,并和其他地区木版年画进行对比研究,说明新绛民间木版年画独有的特点,同时对继承和发展民间传统文化提出自己的观点和看法。     

出山：华北民间年画中的英雄史开端

在许多华北年画中,都会有姜太公、刘伯温两个“军师”的形象,以此为基本资料依据,参以《封神演义》《英烈传》等讲史小说、戏曲、传说等,可探讨士人在与皇权打交道过程中的关系问题。在传统天命观下,一个新朝的潜在皇帝登场后,必须有一位军师“出山”,这部英雄史才有一个真正的“开端”。从姜太公到刘伯温,士人与皇权的关系经历了从平等到压抑的过程,折射出以“隐士”为象征的道统与以“帝王”为代表的政统之间复杂而微妙的历史变化。     

清代民间年画慈孝图像的功用价值探赜

清代是年画发展的高峰期,受国家以孝治天下的政治政策引导,年画慈孝图像呈多元化发展。对慈孝理念来说,这些图像具有恒常性传播的功用,能够融通艺术审美与社会生活,并促进传统慈孝礼教与民俗生活互动,因此有效地维护了民众与国家之间的文化认同与价值归属。     

明清民间木版年画女性人物图像吉祥意蕴解悟

明清民间木版年画女性人物图像吉祥意蕴是传统吉祥文化的形式意义显现．它根植于中国民众共同的“趋吉求瑞”心理以及对于生命存在“求生祈福”精神本质的永恒追求,形式表现已形成相对成熟的人物表现与构成法则。在当今全球化的语境中。解悟明清民间木版年画女性人物图像吉祥意蕴是提升设计作品文化识别性,打造具有本土文化内涵的设计形态的新探索。     

年轻画师们的理想

嘉央和索加一起画唐卡攒了些钱,于是哥俩商量好明年由弟弟索加出门赚钱养家——到拉萨的色拉寺附近开一个面馆。而哥哥就要闭关修行去了。弟弟说之所以要开在色拉寺附近,一是因为同仁每年都有很多人到拉萨的寺庙朝圣,拉萨著名的寺院就数色拉寺附近的房租便宜;更因为     

王征 大漠画师的修行

现今41岁的他,画菩萨干身,诵佛经万回。有人誉之为继“张大千、常书鸿、段文杰之后对古代佛教壁画的继承者”     

坛城殿里的画师

中午12点。布达拉富红宫坛城殿。两位守殿的小喇嘛吃完午餐的最后一口饭,然后把盘子舔干净,以一种鉴赏者的态度坐在藏式卡垫上回望殿里的古老壁画。大殿最西边的墙体上20多平方米的壁画被两盏氙气灯照得通亮,34岁的画师罗布斯达盘腿坐在支架上,用唐     

唐卡画师次旦朗杰的艺术人生

西藏曼唐画派画师次旦朗杰的唐卡．画风严谨、工笔细腻、用料考究。他吸取佛教绘画艺术之精华．苦心磨炼、博采众长、推陈出新,形成了自己的艺术风格。他的画作采用天然颜料．在线条勾勒、结构比例、色彩调配、人物造型等方面将南亚的绘画艺术和唐卡艺术相融．使古老的唐卡艺术绽放出新的光辉。     

年画的魅力——天津杨柳青木版年画

植根于农耕文明中的天津杨柳青年画,是‘活化石’,是中国文化的沉淀物,又是反映民俗生活的一面镜子。它代表着民间艺术的精神和生命内涵,它的形式与精神是中华民族长期积淀的结果,民间是现代民族文化的根基,是艺术发展的动力。     

拉萨，两位画师的述说

拉萨,两位画师的述说廖东凡沿着著名的拉萨八廓街,我去拜访宗教画大师多布杰。我和他３１年前相识。那时我刚走出大学校门,分配在西藏做文化工作,有一项任务是联系拉萨城区的民间歌舞、藏戏、绘画团体。多布杰是八廓街业余藏戏团的主要演员,更是民间绘画组织的骨干。...     

小校场年画：年画里的西洋范儿

中国年画上的西洋马戏团 一位高鼻深目的西洋女子,高举洋扇,单脚站立于奔跑的骏马上;另一侧,手持阳伞的金发女士,     

独树一帜的内丘年画

内丘年画俗称纸马,以其对自然神的崇拜、古朴独特的艺术造型及制作工艺成为民间艺术中的一朵奇葩;以其原始性,当之无愧地成为中国木刻版画的活化石,成为中华民族宝贵的文化遗产。 内丘年画是在“万物有灵”的思想指导下,人们根据自己的主观想像,用不同表现方式制作出他们心目中所崇拜的偶像。这是一种自发的民间宗教和民间信仰。反映了人们对大自然、动物和植物以及某些偶像的崇拜和祈祷,也反映了对祖先的崇拜和对美好生活的向往,以祈求全家安居乐业,人寿年丰。     

春节的吉祥年画

我国有春节张贴年画的习俗。每逢春节来临,在大门口贴上“如意平安”、“富贵寿考”、“丹凤朝阳”、“三阳开泰”之类的吉祥年画,顿时,春节的气氛就显现出来,人们个个兴高采烈,似乎画里的吉兆在新的一年中已经如愿以偿。这些年画大都和民情风俗有关。以下试举数例,以飨读者。[第一段]     

苏州桃花坞年画

<正>苏州桃花坞木版年画是我国三大木版年画之一,有着400多年历史,与天津"杨柳青"年画并称"南桃北杨"。2006年5月20日,苏州桃花坞木版年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。苏州的木刻版画最早由徽州传入,最初兴盛则在山塘街。山塘街是当时苏州商业最繁荣的地区,外地商人来苏,总是先到这一地区立足,徽州木刻     

新年画运动

<正>1949年11月26日,中央人民政府文化部下达了《关于开展新年画工作的指示》（以下简称《指示》）,11月27日《人民日报》将《指示》全文发表。《指示》指出：“年画是中国民间艺术中最流行的形式之一。在封建统治下,年画曾经是封建思想的传播工具。自1942年毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话号召文艺工作者利用旧文艺形式从事文艺普及运动以后,各老解放区的美术工作者改造旧年画用以传播人民民主思想的工作已获得相当的成绩,新年画已被证明是人民所喜爱的富于教育意义的一种艺术形式。”