城市文化与清代《红楼梦》戏曲的改编与演出

城市文化的繁荣,尤其是戏曲文化的兴盛,是《红楼梦》改编与演出的前提之一。清代《红楼梦》戏曲的改编与演出以北京、扬州、上海、广州等大城市为主,北京与扬州是道光之前戏曲文化的中心。从现有资料可知,《红楼梦》传奇的改编与昆剧的演出主要以这两地为主。鸦片战争后上海逐渐成为江南文化中心,光绪年间《红楼梦》昆剧在上海上演。广州作为岭南文化的代表,清代《红楼梦》粤剧《黛玉葬花》等文词雅训,对"鄙俚"的粤剧影响深远,粤剧红楼戏在思想内容、方言使用上有明显的岭南文化特征。     

纳兰诗词与《红楼梦》

纳兰诗词与《红楼梦》张一民“一梦红楼感纳兰”。曹雪芹小说《红楼梦》问世不久,就有人为之索隐抉微,开创了《红楼梦》研究的先河。索隐派最早提出的是“纳兰”说：即《红楼梦》乃写康熙朝大学士明珠家事,清代著名词人纳兰性德就是贾宝玉的原型。始作俑者当为乾隆皇帝...     

常州人与《红楼梦》

<正>《红楼梦》是中国拥有读者最多的书籍之一，常州人对于《红楼梦》怀有一种特殊情怀。《红楼梦》第120回写贾宝玉在“毗陵驿”的运河船头拜别父亲贾政，消失在常州郊外白茫茫雪原的一座土坡后面。笔者曾撰有《红楼遗梦在常州——〈红楼梦〉故事终结地考》^[1]与《〈红楼梦〉前80回与后40回密不可分之微观探析——力证结束于常州运河畔毗陵驿的全书是曹雪芹原著》^[2]两文，力证常州为“红楼圆结地”。     

周思源 红楼梦中的管理哲学

周思源,北京语言大学汉语学院教授,中国红楼梦学会常务理事,《红楼梦学刊》编委。主要著作有《周思源看红楼》、《周思源正解金陵十二钗》等。一本《红楼梦》,成就了一门"红学"。从饮食到服饰、从建筑到诗词……红学专家们从《红楼梦》中读出了几乎涵盖社会所有领域的内容。然而"管理"在红学领域,还是个新鲜的词汇。     

《桃花扇》与李香君故居

孔尚任历经十几年,三易其稿,写成《桃花扇》问世后,立即引起了轰动,传抄、传阅者甚多,一时有“洛阳纸贵”之说。黎园戏班更是争相演唱,康熙皇帝看了这出戏也常常为之罢宴。《桃花扇》一剧由昆曲改编为各种唱本、读本。抗日战争时期,欧阳予倩将《桃花扇》改为话剧,...     

梨花带血争香艳 敢比红楼梦中来——记燕莎石中精品“九九艳阳天”

梨花带血争香艳敢比红楼梦中来——记燕莎石中精品“九九艳阳天”○上官瑾桐《红楼梦》是家喻户晓的文学著作,它还有一个名字叫《石头记》。书中的一石一木引出了世间多少离欢事。真可谓：“话百年只为梦中红楼泪。”今天,我要介绍给大家的却是燕莎友谊商城迄今为止最大...     

曲终人不散,还忆风雅时 殷孟超记忆里的“沪上名票”殷震贤

<正>二十世纪三十年代,上海曲友中擅演"小生"戏的有两人,一个是现代昆曲界泰斗级大师俞振飞,另一个就是昆山曲友殷震贤。这两个人都被梅兰芳邀请配过戏,又同是当时昆曲名曲家,并称沪上曲界"双璧"。昆曲里面唱腔各有讲究,俞振飞精于唱法中的擞腔,殷震贤则擅长笑功,时人有"殷笑俞擞"之誉。殷震贤最拿手的戏就是饰演《金雀记˙乔醋》里的潘岳一角,举手投足,若诗若画,遂有"殷乔醋"之称。近日,我到上海昆曲研习社参加"同期"活动,无意中竟然认识了殷震贤的次子殷孟超先生,听他叙述起记忆中的先父形象与旧事,激动万分,也感慨良多……     

浅析北京大观园景区设计

北京大观园是依据古典文学名著《红楼梦》设计建造的古典文化园林,是拍摄电视剧《红楼梦》的实景场地。作为第一个试创＂实现＂《红楼梦》环境的带头者,已为中外游客所普遍认知。本文运用旅游景区设计的原理和方法,从规划、建筑、游憩项目等三个方面入手,就该园的景区设计问题进行了探讨,系统分析了其中的成功与不足,在提出改进建议的同时,还对其可行性进行了充分的论证,从而为完善红楼园林研究,构建出更完美的红楼园林,近而形成最为贴近曹雪芹造园风格的大观园,为今后类似的园林设计提供一些有益的参考。     

驰名沪上的昆山曲友“殷乔醋”旧事

正二十世纪三十年代,上海曲友中擅演"小生"戏的有两个人,一个是现代昆曲界泰斗级大师俞振飞,另一个就是昆山曲友殷震贤。这两个人都被梅兰芳邀请配过戏,又同是当时昆曲名曲家,并称沪上曲界"双璧"。昆曲里面唱腔各有讲究,俞振飞精于唱法中的擞腔,殷震贤则擅长笑功,时人有"殷笑俞擞"之誉。殷震贤最拿手的戏就是饰演《金雀记·     

海外红学大师周策纵

情系"红楼"凝聚中华民族五千年优秀文化结晶的《红楼梦》,其深邃的内涵、独特的东方神韵,赢得了不同民族、不同肤色读者的喜爱和重视,使之成为人类共同的财富。据统计,《红楼梦》已被译为25种语种,130种版本在全世界发行,她已成为各国学子了解中国乃至东方文化的必走门径。为实现这一切,许多中华学子殚精竭虑,前赴后继,功不可没。著名美籍华人学者、威斯康辛大学教授周策纵就是其中之一。     

凤姐形象的审美价值

1 红学前辈王昆仑同志在四十年代写就的《红楼梦人物论》里,有一句关于凤姐的名言,道是“恨凤姐,骂凤姐,不见凤姐想凤姐”。这实在是《红楼梦》的任何普通读者都会产生的真实感受,也是启示着《红楼梦》的爱好者和研究者深长思之的有趣课题。人们恨凤姐,骂凤姐,为什么不见凤姐还要想凤姐呢?原因可以说出多种多样。如果仅仅对人物进行是非善恶的道德评价,恐怕是难以完满回答这样的问题的;只有对人物进行审美评价,才能进一步探索其中奥秘。红学史上有位评点者曾经发过颇有见地的议论:“吾读《红楼     

出身世家,闹过革命,一辈子就做一件事 名士顾笃璜的昆曲缘

昆曲形成于明代中叶的苏州昆山,素有"百戏之祖,百戏之师"的美誉。但近半个世纪以来,这门"中国最雅化的剧种",却因种种原因走向式微,濒临失传。自20世纪50年代以来,一位江南名士倾尽心血致力昆曲的传承与复兴,从事着这份无比寂寞的工作。     

《车王府曲本选》简介

车王府曲本整理是全国高校古委会的重点项目,由刘烈茂、郭精锐等整理的《车王府曲本选》是这个项目的首批成果之一,1990年底于中山大学出版社出版。 该书是从清末车王府珍藏的近两千种戏曲说唱抄本中筛选出来的,其中有清代名作家朱佐朝传奇《四大庆》、明代已佚传奇而以京剧形式出现的《忠义侠》、喜剧《下河南》、河北梆子代表作《蝴蝶杯》、辞书从未记载但至今却活在舞台上的《奇冤报》（选场）、小说戏《儿女英雄传》（选场）、昆曲絮阁》吹腔《龙凤配》等。所收子弟书多是短小精悍、脍炙人口的作品,如《思凡》、《巧姻缘》、《百花亮》、《天台传》、《疯僧治病》等。鼓词《满汉斗》则反映了乾隆年间汉族大臣刘同勋与满族权贵夜里红的忠奸斗争。     

汉调进京传播皮黄腔

汉调演员进京传播皮黄腔,在历史上早有记载。乾隆九年（174年）张涑石《梦中缘》传奇《自序》中日：“长安之梨园……而所好唯秦腔、罗、弋,厌听吴骚,歌闻昆曲,辄哄而散去。”罗即罗罗腔（又名七句半）,是楚调声腔之一。剧目有《打麦缸》、《王氏跑庙》、《思凡》等,还有罗罗腔与皮黄合流的剧目,如《穆桂英下山》（又名《穆柯寨》）,先唱罗罗腔,接唱西皮腔;《李大打更》先唱西皮腔,后唱罗罗腔。以上均属八贴花旦戏。赵翼著《格曝杂记》中提到乾隆十六年皇太后六十大寿、乾隆三十六年皇太后八十大寿,召全国各地戏班赴京演出,楚…     

古今小说“宴”不同——陆文夫与美食文化(十四)

<正>陆文夫的《美食家》,曹雪芹的《红楼梦》,均写到美食。两位作家描写美食,都有生活基础;后人复制这些美食,皆因大师引领。不过,两部小说的美食,写法不同,类型不同,创作动机不同。苏州复制"孔碧霞宴",扬州复制"红楼宴",也是各有千秋,需要相互学习。"红楼宴"走向市场,经验丰富;但传承历史文化,也要防止异化。阅读陆文夫的《美食家》,会想到曹雪芹的《红楼梦》。两部小说,历史地位不同,却都写到美食,产生广泛的社会影响;这些美     

凭石说戏以玉乐友——罕见的玉玩精品《昆曲暗戏》

南京博物院所藏清代玉质"昆曲暗戏"涉及三十四折昆曲曲目,用料珍贵、工艺考究,为了解"昆曲暗戏"提供了珍贵的第一手资料。     

“红楼寻梦”在扬州

2004年10月10-12日,纪念曹雪芹逝世240周年中国扬州国际红楼梦学术研讨会在扬州举行。中国红学会名誉会长、名红学家冯其庸,名艺理论家李希凡,名作家二月河以及来自海内外释8个国家和地区的130余名专家、学到会参加研讨。本次红学研讨会的主题是“《红楼梦》与世界”,与会专家学讨论交流了近年来的红学研究成果,并进一步探讨了《红楼梦》、“红楼美食”、曹雪芹家族与古城扬州千丝万缕的历史渊源等。     

新见校定本《秣陵秋传奇》四考

淮阴师范学院图书馆藏陈畏人抄本《秣陵秋传奇》应为最终校定本;《秣陵秋传奇》作者为泰州徐昫,与诗人鲁一同为密友,传奇男主角鱼甫卿的生活原型即是鲁一同;校订者吴涑为清末民初清河学者、诗人,鲁一同密友吴昆田之子;传抄终校者陈畏人为清末至二十世纪七十年代的淮安藏书家。     

高鹗祖籍铁岭隶汉军籍之考证

《红楼梦》续作者高鹗的祖籍是铁岭,隶镶黄旗汉军籍,这是几十年来不少学者潜心考证以诸多实据证明了的。近来辽宁大学历史系副教授、清史研究所所长张杰先生在《满族研究》、《红楼》等刊物陆续发表文章,以顾廷龙所编的《清代朱卷集成》中的“高鹗履历”为“依据”,断言高鹗祖籍不是铁岭,而是“今天沈阳北陵公园之北的三台子”,又断言高鹗不是镶黄旗汉军,而是“满洲包衣人”。     

也谈《红楼梦》研究

《红楼梦》这部千古传奇,一经问世,便广为流传,文入学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣,每每以论红、评红为时尚,它以一部小说成就了一门学问——“红学”。本文对主要红学派别进行了综合概括,并针对索隐派、考证派的谬误进行了分析,明确提出《红楼梦》是一部伟大的文学作品,不是传记,也不是历史。作为文学作品的研究,重在研究作品本身,重在研究它的思想文化内涵、艺术成就,而不是去探佚、猜谜或毫无意义的考证。