吉州窑陶瓷装饰艺术试析

吉州窑陶瓷受时代的审美趣味和民间美术的浸润,其釉下彩绘艺术与宋代绘画艺术一脉相承,在工艺上发展了窑变黑釉,并以独创剪纸贴花和木叶贴花而著称,成就了其在中国陶瓷史上的地位.     

青花瓷画艺术探源

中国青花绘画艺术源远流长,从唐代开始出现青花瓷,至今已有一千二百余年的发展史。它集中国书法、绘画、文学、美学、传统工艺美术精华于一身,具有鲜明的民族艺术特色和丰富文化内涵。它产生的历史之悠久,传播之广泛,影响之深远,是其他名瓷无法相比的。在中国陶瓷美术史、文化史、科技史、对外交流史上都留下光辉的一页。目前学术界公认的真正青花瓷器的三条标准是：1．白瓷胎施透明釉。     

自然的韵律——茶叶末釉

釉是附在陶瓷坯体表面的玻璃质薄层,它能使陶瓷表面光洁并增加陶瓷的机械强度和绝缘性能。在陶瓷的基础釉料中加入含有不同着色金属元素的物质,在不同的温度和烧成气氛中,会使釉面呈现不同的颜色。     

圆似月魂坠 轻如云魄起 西安出土隋代白瓷赏析

中国的陶瓷古老而又年轻,它既拥有浓彩重抹的历史沉淀,又具有时代的印记,集结传统与现代于一体的艺术珍品,宛如轻歌曼舞的少女,娇娆妩媚而又清新雅致。＂白瓷瓯甚洁,红炉炭方炽。＂白瓷又称白釉瓷,是在白色瓷胎（或化妆土）上涂一种含氧化铁极低的透明釉,在1000℃的高温下一次烧制而成。至今为止,白瓷的烧制历史已有2000多年,而传统的釉下青花、釉里红及各种釉上彩绘瓷器就是在优良白瓷的基础上产生的。     

试论明清时期景德镇彩瓷

彩瓷是用高温或合成低温陶瓷彩料在瓷坯或胎体上进行加彩装饰的艺术,它是把中国传统绘画运用到中国瓷器装饰上的一种工艺美术品。景德镇彩瓷分釉上、釉下、斗彩三大部分。釉下彩有青花、釉里红,还有以青花和釉里红两种釉下彩构成装饰画面的青花釉里红;釉上彩有五彩、珐琅彩和粉彩;釉下青花与釉上彩构成斗彩。     

浅论现代陶瓷新彩装饰形式及其文学魅力

新彩自19世纪末从国外引进到改良形成了独具名族特色,地域特色的重要的釉上陶瓷装饰艺术门类以来,走过来的历程虽只有短短的一个世纪,随着高超的绘画技法和色料的完美结合。中国现代陶瓷新彩装饰,在表现文学魅力方面．全面进入了一个新领域。本文分析了釉和彩在陶瓷艺术中的重要作用,论述了新彩色彩的艺术魅力,探讨了彩绘技法与色料对陶瓷新彩装饰和文学魅力表现的积极意义。     

“传统落灰釉与明代宜兴紫砂飞釉”学术研讨会在南京博物院举办

正2018年6月16日,由中国古陶瓷学会、江苏省非物质文化遗产保护研究所联合主办的"传统落灰釉与明代宜兴紫砂飞釉"学术研讨会在南京博物院举行。中国古陶瓷学会、河北博物院、景德镇陶瓷大学、东南大学、南京博物院等多家单位20余位专家参加了此次研讨会。     

简讯

已毁62年王羲之《游目帖》再现原作风采;名家绘瓷论坛在江西景德镇举行;首届中国书画名家大型慈善义拍会在京举办;醴陵釉下五彩艺术陶瓷精品11月在北京中国美术馆举办;香港大学美术博物馆举办中国文房玉雕展览。     

清代单色釉瓷器赏析

<正>清代单色釉瓷器继承了明代单色釉瓷器的制作工艺,并在其基础上得到进一步发展。特别是在康熙、雍正、乾隆三朝时期,仅从瓷器制作工艺层面来看,无疑是中国单色釉陶瓷制作史上的高峰。单色釉瓷器由于施加在釉料中的成分不同,最终烧制出的颜色会有很大差异,如:有些釉里面含有特定比例的铁元素,这种釉烧制后     

九州画坛 谢青春

青春喜欢收藏古陶瓷、瓦当。他在收藏中陶冶性情,并吸吮着中国传统文化素养．尽管他的油画属于舶来画种．与中国传统艺术相去甚远．但他在艺术创造中去真诚地体验生命．其表现手法也是和他的情致密不可分。     

清代五彩瓷的艺术表现技法及特征

五彩指的是分布在瓷器釉面上多种颜色的彩,并不一定指瓷器釉面上只有五种颜色,多于或少于五种彩的陶瓷,在习惯上也同样称之为五彩瓷。它是釉上彩中的一种,在已烧成的瓷器的釉面上,用多种彩料绘画图案,再低温二次烧成。因彩在釉上,用手抚摸,有凸起的感觉,可分为釉上五彩和青花五彩两种。釉上五彩以红、绿、黄、蓝、紫五种颜色描绘纹饰,也可只用二三种颜色。画法均用单线平涂,较早实物为明成化年制。     

河南济源汉代釉陶的装饰风格

汉代釉陶属低温铅釉系统。它以普通黏土为原料,以铅的氧化物为基本助熔剂,以铁或铜的氧化物为呈色剂,在700～900℃的低温下烧成,器表呈现出红褐、绿、黄等色。釉陶器的产生丰富了陶器的装饰技法,是中国工艺美术史上不可缺少的一环。而且,汉代釉陶既秉承了原始青瓷和印纹硬陶的施釉或装饰工艺,又影响了唐宋乃至明清的三彩或低温颜色釉的产生和发展,所以,汉代铅釉陶在中国陶瓷史上具有独特意义。低温铅釉陶产于何时迄今未有定论。传统观点认为,以关中地区发现的西汉武帝时期的墓葬所出之釉陶最早。此外,其产生是否受到古埃及碱金属硅酸釉的影响,长期以     

2012’中国南海出水古陶瓷与南方色釉陶瓷学术研讨会综述

2012年11月24至28日,由中国古陶瓷学会海南省文物局和万宁市人民政府主办的"2012’中国南海出水古陶瓷与南方色釉陶瓷学术研讨会"在海南省万宁市兴隆镇举行,共有来自中国大陆台湾香港新加坡日本英国等国家和地区的110余位专家学者出席了会议。与会期间,代表们参观了琼海市博物馆和海南省博物馆,并观摩了出水瓷器标本。在研讨会上,共有28名代表发言,主要围绕出水陶瓷器以及颜色釉瓷器的相关问题展开讨论。     

陶瓷——火的艺术

2009年10月19日可谓中国陶瓷史上一个特殊的日子。景德镇传承千年的窑火在停烧20年后在众人的期待瞩目下复烧成功。传统烧窑技艺列入国家非物质文化遗产,这座古窑被吉尼斯认证为世界最古老、容积最大并可使用的柴烧瓷窑,是一座复活的古陶瓷博物馆。笔者有幸加入复烧团队,整个复烧团队由选泥、成型、配釉、挛窑、把桩、     

简论马家窑彩陶艺术之美

中国陶瓷艺术的源头是彩陶,彩陶艺术在中国陶瓷史上占有举足轻重的地位。彩陶艺术是从自然界中获取灵感,并融合了创作者的生活经验,通过对原有形态的抽象和概括,创造出实用、美观的造型和自然朴实的装饰纹样。本文通过对马家窑彩陶的器型、纹饰的研究,从深层次解析了马家窑彩陶的艺术之美。     

拍前预览

厦门国拍2005年迎春艺术品拍卖会将于元月27日在厦门宝龙酒店开拍。拍品以明清宫廷艺术品为主,推出青花、彩瓷、颜色釉、文房雅玩及其他艺术精品150余件。     

古陶瓷专家对清末醴陵釉下五彩瓷作品的发言摘要

著名古陶瓷专家、北京故宫博物院研究员耿宝昌先生:“……将清术-民国初期醴陵釉下五彩瓷都集中到了一起,相当不错。醴陵釉下五彩瓷在中国陶瓷里面是独树一帜的。这可以说是中国陶瓷史上创新的一个方面。这次古陶瓷会议期间展出这么多醴陵釉下五彩瓷是很难得的……”。     

唐代浑源窑黄釉执壶赏析

唐代浑源窑是山西较为重要的一处窑址,有古磁窑和界庄两处窑区。两窑相距约2.5公里,烧造器物相近,白瓷,黑瓷,青瓷的烧造水平较高,颜色釉器更是出类拔萃。《中国陶瓷史》第五章第四节中谈到了浑源窑的黄釉瓷器。《中国古窑址调查发掘报告集》里,冯先铭先生有专门的浑源窑调查简报。两处     

王步瓷绘艺术

民国时期景德镇著名瓷绘家王步,是中国景德镇艺术家最优秀的代表之一,是20世纪景德镇陶瓷艺术改革的先驱,也是当代陶瓷绘画各种艺术流派的宗师。无论绘制青花、新粉彩,还是釉里红等皆艺术面貌独秀,自成一家。     

浅析现代陶瓷绘画中水墨形式的创作

陶瓷是最具我国民族特色的文化产物,在数千年的中国民族文明中占据着重要的地位,而陶瓷绘画的种类和样式也在现代文明的影响下产生了极为复杂的改变,当现代文明与古代文明不断交汇融合就产生了当前即富于古代传统特色,又具有当代文化气息的陶瓷艺术。水墨画作为传统绘画形式在陶瓷艺术中也常常出现,随着现代陶瓷绘画的发展对水墨形式的创作提出了新的要求。文章首先对陶瓷绘画艺术和中国水墨画进行了简要叙述,然后分析了现代陶瓷绘画中水墨元素的体现,最后提出当前时代背景下水墨形式在现代陶瓷绘画中的创作技巧。